REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man gör mer kreativ fotografering av vilda djur genom att använda RIM -belysning

Rimbelysning, även känd som bakgrundsbelysning, kan vara ett kraftfullt verktyg för att höja ditt djurlivsfotografering från vanligt till extraordinärt. Det skapar en halo av ljus runt ditt ämne, separerar den från bakgrunden och lägger till en touch av drama, mysterium och till och med eterisk skönhet. Så här utnyttjar du fälgbelysning för mer kreativ fotografering av djurliv:

1. Förstå grunderna:

* Vad är fälgbelysning? Det inträffar när ljuskällan (vanligtvis solen) är placerad * bakom * ditt ämne, så att de lätta skummar längs dess kanter, vilket skapar en ljus översikt. Detta fungerar bäst när ditt ämne är mörkare än bakgrunden.

* Bästa tiden för fälgbelysning: Golden Hour (strax efter soluppgången och före solnedgången) är den perfekta tiden för fälgbelysning. Solen är låg på himlen, vilket gör det lättare att placera den bakom ditt ämne.

* Utmaningar: Att skjuta in i solen kan orsaka linsflare och göra mätande knepigt. Du måste ofta kompensera för den starka bakgrundsbelysningen.

2. Hitta rätt situation:

* Leta efter kontrasterande bakgrunder: Rimbelysning fungerar bäst när ditt ämne är mörkare än bakgrunden. Ett mörkt djur mot en ljus himmel, ett snöigt fält eller en vattenmassa som återspeglar solljus är perfekta scenarier.

* Sök efter silhuetter: Även om det inte strikt kantbelysning, gäller samma princip. Om ditt ämne är helt mörkt mot en ljus bakgrund får du en silhuett, en dramatisk och visuellt slående effekt.

* Tänk på miljöfaktorer: Damm, dimma, dimma och regn kan förbättra kantbelysningen. Dessa atmosfäriska element sprider ljuset och gör kanteneffekten mer uttalad.

* Förutsäga djurrörelse: Tänk på var djuren troligen kommer att placeras relativt solen. Om du känner en fågel ofta sätter sig på en specifik gren som vetter mot öster på morgonen, är det en främsta möjlighet.

3. Kamerainställningar och tekniker:

* Skjutläge: Läge för bländarprioritet (AV/A) är ofta en bra utgångspunkt. Du kan styra fältets djup medan du låter kameran hantera slutartiden. Manuellt läge (M) ger dig fullständig kontroll.

* Aperture: Välj en bländare som gör det möjligt för tillräckligt med fältdjup för att hålla ditt ämne skarp. f/5.6 till f/8 är en vanlig utgångspunkt, men justerar baserat på din lins och den önskade effekten.

* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka det endast vid behov för att upprätthålla en rimlig slutartid.

* mätning: * Avgörande viktigt!* Kamerans mätningssystem kommer sannolikt att luras av den ljusa bakgrundsbelysningen.

* Spot Metering: Det mest exakta sättet att mätas för fälgbelysning. Mätare från en del av * ämnet * som är i skugga men inte helt mörkt. Detta hjälper dig att avslöja ämnet ordentligt och undvika att överexponera bakgrunden för mycket.

* Utvärderande/matrismätning: Om du använder detta läge måste du nästan säkert använda *exponeringskompensation *. Ring i * negativ * exponeringskompensation (t.ex. -1 till -2 stopp) för att förhindra att kameran överexponerar scenen.

* Markera varning (blinkies): Slå på markeringsvarningen i din kamera för att se om du blåser ut höjdpunkterna i bakgrunden. Justera exponering därefter.

* fokusering: Exakt fokus är viktigt.

* Singe-Point AF: Använd autofokus för en punkt och fokusera noggrant på djurets öga om möjligt.

* Back-Button Focus: Att tilldela fokus till en knapp på baksidan av kameran kan hjälpa dig att separera fokusering från slutarutgivningen och underhålla fokus lättare.

* vitbalans: Experimentera med vitbalans. "Molnigt" eller "skugga" vitbalansinställningar kan värma upp bilden och förbättra det gyllene ljuset. Skjut i RAW så att du kan justera vitbalansen i efterbehandlingen.

* Lens Flare: Att skjuta i solen orsakar ofta linsflare. Använd en linshuva för att minimera den. Om du vill omfamna flänsen för en kreativ effekt, experimentera med att ta bort huven eller delvis blockera solen med ditt ämne.

* Komposition:

* Rule of Thirths: Placera ditt ämne längs linjerna eller i korsningarna i regeln om tredjedelar för att skapa en mer visuellt tilltalande komposition.

* ledande linjer: Använd ledande linjer (t.ex. grenar, stigar) för att dra tittarens öga mot ämnet.

* negativt utrymme: Lämna gott om tomt utrymme runt ditt ämne för att betona dess isolering och fälgens ljuseffekt.

4. Efterbehandling:

* rå bearbetning: Eftersom du skjuter i utmanande ljusförhållanden rekommenderas fotografering i råformat. Detta ger dig mest flexibilitet i efterbehandlingen för att justera exponering, vitbalans och andra inställningar.

* Exponeringsjusteringar: Finjustera exponeringen för att få fram detaljer i ditt ämne utan att blåsa ut höjdpunkterna i bakgrunden.

* Kontrastjusteringar: Öka kontrasten något för att göra kanten ljus mer uttalat.

* Markera och skugga återhämtning: Använd markera återhämtning för att få tillbaka detaljer i de ljusa områdena och skuggåtervinning för att avslöja detaljer i de mörkare områdena.

* Färgkorrigering: Justera färgerna för att förbättra värmen i det gyllene timljuset eller för att skapa en specifik stämning.

* skärpning: Använd skärpning för att få fram information i ditt ämne.

* Selektiva justeringar: Använd verktyg som graderade filter eller justeringsborstar i Lightroom eller Photoshop för att selektivt justera exponeringen, kontrasten och färgen i olika områden i bilden. Du kan mörkna bakgrunden för att ytterligare betona fälgljuset.

5. Kreativa idéer:

* kantbelysning i dimma/dimma: Dimman eller dimman kommer att fånga ljuset och skapa en mjuk, eterisk effekt.

* Vattenreflektioner: Använd vatten för att reflektera solljuset och skapa en dramatisk bakgrund för ditt ämne.

* silhuetter med kantljus: Kombinera en silhuett med ett tunt kantljus längs motivets kanter.

* Action Shots: Fånga fåglar under flygning eller djur som springer med solen bakom dem för att skapa dynamiska bilder.

* Abstract Rim Light: Fokusera på fälgens ljus i sig och suddar motivet något för att skapa en abstrakt och konstnärlig effekt.

Tips för framgång:

* tålamod: Wildlife Photography kräver tålamod. Var beredd att vänta på rätt ögonblick och rätt ljus.

* övning: Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

* Säkerhet: Prioritera alltid din säkerhet och djurens välbefinnande. Håll ett säkert avstånd och undvika att störa deras naturliga beteende.

* Etik: Respektera miljön och följ etiska riktlinjer för fotografier för djurliv. Betta inte djur eller stör deras livsmiljöer.

* scoutplatser: Besök platser vid olika tider på dagen för att se hur ljuset interagerar med landskapet.

Genom att förstå principerna för RIM -belysning och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska djurfotografier som är både tekniskt imponerande och konstnärligt övertygande. Lycka till!

  1. DIY hur man bygger och använder en reflektor ta bättre porträtt

  2. Hur brännvidd förändrar ansiktsformen i porträtt

  3. Hur man skapar porträtt med svart bakgrund

  4. Fotografera människor:att göra stilade porträtt eller inte?

  5. DIY hur man bygger och använder en reflektor ta bättre porträtt

Fototips
  1. Hur man gör Gentle Posing:En samling av instruktioner kommer igång

  2. Hur magnumfotografer är bättre än du och vad kan göra åt det

  3. Hur man skapar landskapsbilder som berättar historier

  4. Hur man skapar en Hollywood -film noir -porträtt

  5. Sparade Spider-Man:No Way Home Cinema (eller Kill It)?

  6. Client Spotlight:Kompass

  7. Grundläggande videoredigering:Exportera projekt för webben

  8. Hur man gör Creative Portrait Photography (steg-för-steg-guide)