1. Förstå ljuset (avgörande viktigt!)
* Tid på dagen är nyckeln:
* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Detta är det mest smickrande ljuset. Det är mjukt, varmt och skapar långa skuggor. Använd det när det är möjligt. Ljuset är riktat men ändå mjukt. Placera ditt ämne med solen något åt sidan eller bakom dem för en vacker fälgens ljuseffekt.
* mulen/molniga dagar: Moln fungerar som en gigantisk softbox. Detta ger jämnt, diffus ljus som minimerar hårda skuggor och höjdpunkter. Perfekt för porträtt eftersom det är mycket förlåtande.
* Öppen skugga: Leta efter områden där ditt ämne är skuggat från direkt solljus, men fortfarande får ljus från den öppna himlen. Detta kan vara under ett träd (men vara medveten om dappat ljus - se nedan), bredvid en byggnad eller i en täckt dörröppning. Detta ger mjukt, riktningsljus.
* middagssol (undvik om möjligt): Den hårda overheadsolen är den * minst * smickrande. Det skapar starka skuggor under ögonen, näsan och hakan, vilket gör att människor skjuter. Om du * måste * skjuta i middagssolen, leta efter öppen skugga.
* Ljusriktning: Tänk på var ljuset kommer ifrån och hur det träffar ditt ämne.
* Frambelysning: Ljus träffar ditt ämne direkt framifrån. Kan vara lite platt men bra för även hudtoner.
* Sidbelysning: Ljus kommer från sidan. Skapar fler skuggor och dimension, belyser strukturer.
* bakgrundsbelysning: Ljus som kommer bakom ditt ämne. Skapar en silhuett eller ett vackert kantljus om ljuset hanteras korrekt.
2. Placera ditt ämne
* öppen skugga är din vän: Som nämnts ovan, hitta skuggade områden som fortfarande är öppna för himlen. Detta diffunderar ljuset naturligt.
* Vänd dig från direkt sol: Om du inte hittar skugga, placera ditt ämne så att de vetter bort från solen. Detta förhindrar att skaka och hårda skuggor i ansiktet. Du kan exponera för deras ansikte, så att bakgrunden kan bli lite överexponerad för en ljus, luftig känsla.
* Använd miljön: Använd naturliga element till din fördel.
* Byggnader: Använd skuggan av en byggnad.
* träd: Var försiktig med dappat ljus (solljusfiltrering genom blad). Det kan skapa distraherande och ojämna mönster i ansiktet. Om du måste använda ett träd, hitta en plats där ljuset är mer konsekvent skuggat.
* Arches/Portals: Dessa kan rama in ditt ämne och ge intressant belysning.
* Hitta en mörkare bakgrund: En mörkare bakgrund kommer naturligtvis att få ditt ämne att sticker ut. Detta är särskilt användbart på ljusare dagar.
3. Kamerainställningar och tekniker
* mätningslägen:
* Utvärderande/matrismätning: Kameran analyserar hela scenen och är i genomsnitt exponeringen. Detta kan vara bra i jämnt ljus men kan kämpa med stark bakgrundsbelysning.
* Spot Metering: Mäter ljuset endast i ett litet område i din sökare. Använd detta för att meter från ämnets ansikte för exakt exponering, särskilt i svåra belysningssituationer.
* mittviktad mätning: Liknar utvärderande, men prioriterar mitten av ramen. En bra kompromiss.
* Exponeringskompensation: Var inte rädd för att använda exponeringskompensation (+/-) för att lysa upp eller mörkna din bild efter behov. Särskilt när du använder fläckmätning.
* Aperture:
* bredöppning (t.ex. f/1.8, f/2.8): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och isolerar ditt ämne. Perfekt för porträtt. Vara medveten om skärpa; Vid mycket breda öppningar kan du behöva se till att ditt fokus är perfekt.
* Mindre öppning (t.ex. f/5.6, f/8): Ökar fältets djup och håller mer av scenen i fokus. Bättre för gruppbilder eller miljöporträtt.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (vanligtvis 100 eller 200) för att minimera brus. Öka det bara vid behov för att upprätthålla en korrekt exponering.
* slutartid: Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att undvika rörelsesuddighet. En allmän tumregel är 1/brännvidd (t.ex. om du använder en 50mm -objektiv, använd en slutartid på minst 1/50:e sekund). Öka det om ditt ämne rör sig.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på "molnigt" eller "skugga" på soliga dagar för att värma upp bilden och kompensera för det svalare ljuset i skuggade områden. Använd "Auto" om du är osäker, så kan du justera den i efterbehandlingen.
* skjut in rå: Detta ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen för att justera exponering, vitbalans och andra inställningar utan att förlora bildkvaliteten.
4. Efterbehandling (redigering)
* Exponeringsjustering: Finjustera bildens övergripande ljusstyrka.
* Kontrastjustering: Lägg till eller minska kontrasten för att förbättra detaljerna.
* höjdpunkter och skuggor: Justera dessa reglage för att återställa detaljer i utblåsta höjdpunkter eller blockerade skuggor.
* Vitbalanskorrigering: Gör nödvändiga justeringar av vitbalansen.
* hudutjämning (använd sparsamt): Mjuk hudutjämning kan hjälpa till att minska fläckar, men var försiktig så att du inte överdriver den, eftersom det kan göra att huden ser onaturlig ut.
* skärpning: Lägg till en subtil mängd skärpning för att förbättra detaljer.
5. Kommunikation med ditt ämne
* direkt och posera: Peka inte bara och skjut! Ge ditt ämne tydlig riktning för hur du ställer, var du ska titta och hur du placerar sig.
* gör dem bekväma: Ett avslappnat ämne kommer alltid att se bättre ut. Chatta med dem, berätta för skämt och skapa en bekväm atmosfär.
* Var uppmärksam på detaljer: Lägg märke till saker som herrelösa hårstrån, kläder rynkor och hållning. Korrigera dem försiktigt om det behövs.
Specifika scenarier och tips:
* bakgrundsbelysning: Mätare från ditt motiv ansikte (med hjälp av fläckmätning). Du kan behöva öka exponeringen något för att säkerställa att deras ansikte är korrekt exponerat, vilket kommer att resultera i att bakgrunden är överexponerad. Eller använd Fill Flash (om du har det) för att lysa upp ansiktet.
* mulen dagar: Omfamna det mjuka, jämnt ljuset! Du kan ofta komma undan med minimal redigering.
* Skjutande barn: Gå ner till deras nivå! Fånga deras naturliga uttryck och rörelser. Var tålamod och lekfull.
* Gruppfoton: Försök hitta en plats med jämn belysning för att undvika att vissa människor är i skugga medan andra är i starkt solljus. Överväg häpnadsväckande människor i skottet för mer visuellt intresse.
Viktiga överväganden:
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att känna igen och använda naturligt ljus till din fördel.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika inställningar och tekniker för att se vad som fungerar bäst för dig och ditt ämne.
* lär av andra: Studera arbetet med fotografer du beundrar och försöker efterlikna deras stil.
Genom att förstå ljus, placera ditt ämne strategiskt och använda rätt kamerainställningar kan du fånga vackra utomhusporträtt utan reflektor! Lycka till!