REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man gör mer kreativ fotografering av vilda djur genom att använda RIM -belysning

Creative Wildlife Photography with Rim Lighting:A Guide

Fälgbelysning, även känd som kantbelysning eller bakgrundsbelysning, kan dramatiskt höja din fotografering av djurliv och lägga till en känsla av drama, separering och eterisk skönhet. Det handlar om att placera ljuskällan (vanligtvis solen) bakom ditt ämne, skapa en ljus disposition eller "fälg" runt dess kanter. Så här behärskar du det för mer kreativa bilder:

1. Förstå fälgbelysning och dess fördelar:

* separering och djup: Rim Light hjälper till att skilja ditt ämne från en upptagen bakgrund, ge det mer visuell framträdande och skapa en känsla av djup.

* dramatisk effekt: Det belyser motivets kontur, betonar dess form, struktur (päls, fjädrar) och lägger till en dramatisk, nästan mystisk känsla.

* Skapa silhuetter: Med stark bakgrundsbelysning och underexponering kan du skapa fantastiska silhuetter med en definierad fälg.

* avslöjande detaljer: Beroende på vinkel och intensitet kan RIM -ljus subtilt belysa detaljer i motivets kontur.

* framkallar känslor: Det kan skapa en känsla av humör, från lugn till intensitet.

2. Växel och inställningar:

* kamera: Varje DSLR eller spegelfri kamera med manuell kontroll fungerar.

* lins: Telelinser (200 mm+) är idealiska för vilda djur, så att du kan fånga ämnen på avstånd och komprimera bakgrunden.

* stativ: Rekommenderas starkt för skarpa bilder, särskilt under lägre ljusförhållanden.

* Relear Release Release: Minimerar kameraskakan när du använder långsammare slutartid.

* filter (valfritt):

* polariserande filter: Kan minska bländningen och förbättra kontrasten, särskilt användbar för att undertrycka lätta blossar.

* Neutral Density (ND) Filter: Tillåter dig att använda bredare öppningar i ljusa förhållanden, skapa ett grundare djup i fältet och mer dramatiskt fälgsljus.

* Kamerainställningar:

* manuellt läge (M): Väsentligt för att kontrollera både bländare och slutartid.

* Aperture: Experimentera med olika öppningar. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) skapar ett grunt fältdjup, isolerar motivet och betonar kantljuset. Mindre öppningar (t.ex. f/8, f/11) ökar fältets djup, vilket ger mer av scenen i fokus, vilket kan vara användbart om du vill ha lite bakgrundsdetaljer.

* slutartid: Justera för att uppnå korrekt exponering. Bakgrundsbelyst scener kräver ofta snabbare slutartid för att undvika att överexponera bakgrunden.

* iso: Håll det så lågt som möjligt (ISO 100-400) för att minimera brus. Öka endast vid behov för att upprätthålla en tillräckligt snabb slutartid.

* mätningsläge:

* Spot Metering: Mätare från motivets kropp (inom kant-upplysta området) för att förhindra att du överexponerar bakgrunden. Använd sedan exponeringskompensation för att justera därifrån.

* Utvärderande/matrismätning: Din kamera kan försöka i genomsnitt den ljusa bakgrunden och mörka ämnet, vilket leder till underexponering eller överexponering. Du måste använda exponeringskompensation (+ eller -) för att justera exponeringen för din smak.

* Fokus: Använd autofokus för en punkt för att exakt fokusera på motivets öga eller huvud. Överväg att använda Back-Button-fokus för mer kontroll.

3. Hitta rätt förhållanden:

* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger det vackraste, varma och mjuka fälgen.

* mulen dagar med låg sol: Även på molniga dagar, om solen är tillräckligt låg, kan den fortfarande skapa en mjuk, diffus fälgens ljuseffekt.

* dimma eller dimma: Dimma och dimma kan diffundera ljuset och skapa ett drömmande och eteriskt fälgljus.

* Miljööverväganden: Leta efter scener där bakgrunden är relativt mörk eller ur fokus, för att ytterligare betona fälgljuset.

4. Komposition och teknik:

* Positionering: Experimentera med olika positioner relativt ämnet och ljuskällan. Att flytta något till vänster eller höger kan dramatiskt förändra fälgens intensitet och form.

* Vinkel: En låg skjutvinkel kan hjälpa till att fånga solen direkt bakom motivet och skapa ett starkare fälgsljus.

* Bakgrundsmedvetenhet: Tänk på vad som ligger bakom ditt ämne. En ren, oklart bakgrund kommer att betona fälgljuset. Mörkare bakgrunder fungerar bäst.

* exponera för ämnet (mestadels): Ditt mål är att avslöja kantbelysningen ordentligt, vilket gör att bakgrunden kan bli något överexponerad. Använd spotmätning och exponeringskompensation för att uppnå denna balans.

* silhuetter: Om ljuset är för starkt, omfamna silhuetten! Undexpose bilden för att skapa en dramatisk silhuett med en ljus fälg.

* Markera detaljer: Lite överexponering kan få fram detaljer inom skuggorna av ämnet och skapa en mer balanserad bild.

* burst -läge: Använd burst -läge (kontinuerlig fotografering) för att fånga en sekvens av bilder, vilket ökar dina chanser att fånga det perfekta ögonblicket och uttrycket.

* Tålamod och observation: Wildlife Photography kräver tålamod. Observera dina ämnen och förutse deras rörelser. Vänta på det perfekta ögonblicket när ljuset, kompositionen och motivet anpassas.

* Tänk på miljön: Hur kan du använda den omgivande miljön (träd, stenar, vatten) för att förbättra fälgens ljuseffekt? Till exempel kan skjutning genom träd skapa dappled fälg.

* Var uppmärksam på ögonen: Även med stark bakgrundsbelysning, försök att fånga ett glimt av ljus i motivets ögon för att få dem till liv.

5. Efterbehandling:

* Exponeringsjustering: Finjustera exponeringen för att uppnå önskad ljusstyrka.

* Kontrastjustering: Öka kontrasten för att förbättra kantljuset och separera motivet från bakgrunden.

* Höjdpunkt och skuggjusteringar: Återställ information i höjdpunkterna och skuggorna efter behov.

* Vitbalansjustering: Justera vitbalansen för att uppnå önskad färgtemperatur. Varmare toner kan förbättra den gyllene glöd av fälgljus.

* skärpning: Applicera selektiv skärpning på ämnet för att förbättra detaljer.

* Bullerreduktion: Minska buller vid behov, särskilt i skuggorna.

Tips för kreativ förbättring:

* fånga reflektioner: Leta efter möjligheter att fånga reflektioner av motivet i vatten och förbättra fälgens ljuseffekt.

* Experiment med slutartid: Använd en långsam slutartid för att oskärpa rörelsen och skapa en känsla av rörelse i kanten ljus.

* Använd en blixt (sparsamt): En subtil fyllningsblixt kan belysa motivets ansikte eller kropp, vilket skapar en mer balanserad bild samtidigt som fälgens ljuseffekt bibehålls. Var försiktig så att du inte övermannar fälgens ljus.

* Spela med färg: Experimentera med olika färgtoner i efterbehandling för att skapa unika stämningar.

* Focus Stacking: Om fältdjup är ett problem, överväg att fokusera flera bilder för att uppnå skärpa i hela ämnet.

* Tänk på historien: Vilken historia försöker du berätta med din bild? Hur bidrar Rim Light till den historien?

Etiska överväganden:

* Undvik att störa vilda djur: Håll ett säkert avstånd och undvik allt beteende som kan stressa eller skada djuren.

* Respektera deras livsmiljö: Lämna inga spår bakom och undvik att skada miljön.

* Använd inte konstgjorda ljus som kan störa djur: Särskilt under häckning eller avelsäsonger.

Genom att förstå principerna för kantbelysning, öva på din teknik och omfamna din kreativitet kan du skapa fantastiska djurliv som fångar naturens skönhet och drama på ett unikt och övertygande sätt. Kom ihåg att experimentera, vara tålamod och viktigast av allt, ha kul!

  1. Hur man fotograferar landskap på exotiska platser:5 praktiska tips

  2. Hur man bygger en bänkprov för fantastiska porträttfoton

  3. Hur man scout för porträttfotograferingsplatser

  4. Hur man suddar bakgrunden till ett porträtt med magnetiska lassoverktyg i Photoshop

  5. Hur man gör lutningsskiftporträtt

Fototips
  1. Bästa videoredigeringsappar för att synkronisera video till takten i en låt

  2. Adobe erbjuder titta på redigeringen av "Terminator:Dark Fate"

  3. Hur man skapar en VHS -effekt efter effekter

  4. 7 exempel på engagerande B2B-produktvideor för att inspirera din nästa kampanj

  5. Lär dig hur du läser och korrigerar färg i Adobe Premiere Pro

  6. Resande fotografs guide:Hawaii

  7. Dela upp dina scener i zoner för färgkorrigering på video

  8. Hitta fokusplanet:Tips för att bemästra manuell fokus