i. Allmänna principer och tips
* Kommunikation är nyckeln: Prata med ditt ämne! Förklara vad du försöker uppnå och ge tydliga, kortfattade instruktioner. Vara uppmuntrande och erbjuda positiv feedback. "Det ser bra ut, bara slappna av axlarna lite."
* Syfte och sammanhang: Tänk på * syftet * för fotot. Är det för en professionell headshot, ett avslappnat porträtt eller något mer konstnärligt? Positionen bör återspegla det. * Kontext * - Plats, kläder etc. - Spela också en stor roll.
* Starta enkelt: Överväg inte ditt ämne med komplexa poser direkt. Börja med en grundläggande inställning och gör sedan gradvis justeringar.
* vinklar är viktiga: Experimentera med olika vinklar. Att skjuta från något ovanför kan smala ansiktet, medan fotografering underifrån kan skapa en mer kraftfull look. Tänk på "kraftvinkeln" - ofta cirka 45 grader till kameran.
* händer: Händerna är svåra! Undvik att få dem besvärligt att hänga på sidorna. Ge dem något att göra (fickor, hålla ett föremål, vila på en yta).
* käklinjen: En definierad käklinje ser ofta bra ut. Be ditt ämne att något trycka på hakan framåt och ner ("Turtle Neck" något) för att dra åt huden under hakan.
* hållning: Bra hållning är avgörande. Uppmuntra ditt ämne att stå högt, men utan att vara styv. Föreställ dig en sträng som drar dem upp från huvudet.
* Avslappning: Det viktigaste är att hjälpa ditt ämne att slappna av. Ett spänt ansikte och kropp kommer att visas på bilderna. Använd skämt, konversation eller helt enkelt skapa en bekväm atmosfär.
* spegling: Du kan subtilt spegla motivets personlighet i ställningen. Om de är självsäkra och utgående, välj en pose som återspeglar det. Om de är mer reserverade kommer en mer subtil och avslappnad pose att fungera bättre.
ii. Posera idéer och tekniker
a. Stående poser
* Den klassiska ståndpunkten:
* Fötter axelbredd isär.
* Vikten skiftade något till ett ben.
* En hand i en ficka eller bältesslinga (valfritt).
* Lätt sväng mot kameran (inte rakt på).
* lutande:
* Lutning mot en vägg, träd eller annan struktur.
* Korsade armar eller en arm vilar på ytan.
* Titta kan vara direkt vid kameran eller på sidan.
* Korsade armar:
* Kommunicera förtroende (men kan också se defensivt ut för hårt).
* Se till att armarna är avslappnade och inte för höga.
* Lätt mager kan ge intresse.
* Power Pose:
* Bred hållning, axlar tillbaka, bröstet ut.
* Händerna på höfter eller knäppta bakom ryggen.
* Direkt ögonkontakt. (Använd sparsamt, kan verka aggressivt).
* promenader/rörelse:
* Fånga en känsla av energi och rörelse.
* Fokusera på ett naturligt framsteg och ansiktsuttryck.
* Använd en snabbare slutartid för att frysa rörelsen eller en långsammare för att skapa oskärpa.
* tittar bort/över axeln:
* Skapar intriger och en känsla av mysterium.
* Kan användas för att visa upp en naturskön bakgrund.
* händer i fickorna:
* Avslappnad och avslappnad.
* Experiment med olika nivåer av fickinsättning (bara tummen, delvis i, helt in).
* Superman ":
* Händerna på höfterna, bröstet puffade något ut, benen något isär. Stark och säker. Bra för atletiska byggnader.
b. Sittande poser
* på en stol/pall:
* Sitter framåt med armbågar på knäna.
* Luta dig tillbaka med ett ben korsat.
* Vrid kroppen något mot kameran.
* på marken:
* Tvärbens.
* Det ena benet böjt, det andra sträckte sig.
* Lutar sig tillbaka på händerna.
* på trappor:
* Sitter på ett steg med förlängda benen.
* Lutar sig framåt, vilande armbågar på knäna.
* Undvik: Sitter rakt upp styvt. Uppmuntra en liten slang att se mer avslappnad.
c. Använda rekvisita
* objekt relaterade till deras intressen: En gitarr, en bok, en sportboll, en kamera - allt som berättar en historia om personen.
* arkitektoniska element: Väggar, pelare, bågar kan alla integreras i posen.
* Natur: Träd, stenar, blommor kan lägga till struktur och intresse.
* fordon: Bilar, motorcyklar, cyklar kan skapa ett coolt och dynamiskt utseende.
d. Ansiktsuttryck och ögonkontakt
* Det naturliga leendet: Uppmuntra äkta leenden genom att berätta skämt eller ställa lättare frågor. "Squinch" (lätt skinn i ögonen) får ofta ett leende att se mer uppriktigt ut.
* det allvarliga utseendet: Kan vara kraftfullt, men undvika att se arg eller konfronterande ut. Fokus på intensitet och fokus.
* ser utanför kameran: Kan skapa en känsla av omtänksamhet eller kontemplation.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt skapar en koppling till tittaren.
e. Poserar för olika kroppstyper
* för smalare siffror:
* Skiktade kläder kan lägga till visuell vikt.
* Vinklade poser kan skapa kurvor.
* Undvik poser som gör att ämnet verkar för mager.
* för muskelfigurer:
* Visa upp fysiken med poser som betonar axlar, bröst och armar.
* Undvik poser som komprimerar kroppen.
* Var försiktig med belysning eftersom starkt ljus kan förstärka skuggor och betona bulk för mycket.
* för större siffror:
* Undvik poser som är rakt vidare.
* Använd vinklar för att skapa en bantningseffekt.
* Mörkare kläder kan vara mer smickrande.
* Bra hållning är avgörande.
iii. Specifika poseexempel
* Den självsäkra VD: Stående med fötter något isär, händerna knäppta lätt framför, direkt ögonkontakt, subtilt leende. (Professionell headshot)
* Den avslappnade musikerna: Sitter på en pall med en gitarr, tittar på sidan, avslappnat uttryck. (Miljöporträtt)
* Den äventyrliga resenären: Stående på en bergstopp, tittar ut på utsikten, är armarna utsträckta. (Livsstilsfotografering)
* Urban Hipster: Lutning mot en tegelvägg, händerna i fickorna, bär eleganta kläder, något rasande uttryck. (Modefotografering)
iv. Vanliga misstag för att undvika
* besvärlig handplacering: Som nämnts tidigare är händerna avgörande.
* styv hållning: Uppmuntra avkoppling och naturlig rörelse.
* Tvinga ett leende: Ett äkta leende är alltid bättre än ett tvingat.
* dålig belysning: Hårda skuggor kan vara smickrande. Använd mjukt, diffus ljus när det är möjligt.
* ignorerar bakgrunden: Se till att bakgrunden är ren och oklart eller använd den för att förbättra fotot.
v. Öva och experiment
Det bästa sättet att förbättra dina poseringsförmågor är att öva. Experimentera med olika poser, vinklar och belysningstekniker. Var inte rädd för att prova nya saker och lära av dina misstag. Studera andra fotografers arbete och var uppmärksam på hur de utgör sina manliga ämnen.
Sammanfattningsvis
Att posera män kräver effektivt en kombination av teknisk skicklighet, kommunikation och kreativitet. Genom att följa dessa tips och öva regelbundet kan du skapa fantastiska och påverkande porträtt. Lycka till och ha kul! Kom ihåg att skräddarsy din inställning till det enskilda ämnet och de specifika målen för fotoshoot.