i. Förstå grunderna:principerna för bra posering
* Syfte och berättelse: Innan du ens ställer in kameran, överväg vad du vill att bilden ska förmedla. Är det ett avslappnat, tillgängligt skott? En kraftfull, självhäftande? Syftet kommer starkt att påverka ställningen.
* vinklar, vinklar, vinklar: Vinklar är nyckeln. Undvik att ditt ämne står perfekt rakt mot kameran. Lite vinklar skapar mer dynamiska och intressanta foton. Tänk på att bryta linjer och skapa former med kroppen.
* Viktfördelning: Viktfördelning påverkar hur avslappnad eller spänd motivet ser ut. Skiftande vikt till ett ben kan skapa en mer avslappnad och naturlig hållning.
* Kroppsspråk: Var uppmärksam på händer, axlar och ansiktsuttryck. Dessa är de mest uttrycksfulla delarna av kroppen.
* Avslappning och naturlighet: Den viktigaste principen! En spänd, obekväm pose är uppenbar i foton. Prata med ditt ämne, få dem att känna sig lugna och hjälpa dem att lossa. Använd instruktioner och konversationer för att distrahera dem från att tänka på.
* Markera styrkor, minimera svagheter: Varje person har funktioner de gillar och funktioner de är mindre förtjust i. Använd posering för att accentuera positiva funktioner (t.ex. stark käklinje, breda axlar) och minimera eventuella upplevda brister.
* triangelteori: Använd din modeller för att skapa triangulära former med kroppen. Detta görs lättast genom att flytta armarna.
* Använd rekvisita: Detta kan hjälpa till att få någon som är besvärlig att känna sig mer bekväm. Vissa idéer inkluderar jackor, bollar, bänkar, väggar, etc.
ii. Allmänna manliga poseringstips
* Betona käken: En stark käklinje anses ofta vara maskulint. Låt motivet något sticka upp hakan framåt och ner för att definiera den. Undvik dubbla hakar genom att vara medveten om huvudposition i förhållande till kameran.
* axelplacering: Bredda axlar ses i allmänhet som maskulina. Du kan betona dem genom att ha ämnet något vinkelera kroppen mot kameran. Att rulla axlarna tillbaka lite kan också förbättra hållningen.
* handplacering: Händer kan vara svåra! Här är några allmänna riktlinjer:
* fickor: Ett klassiskt och avslappnat alternativ. Tumma i eller fingrar kopplade till slumpmässigt. Undvik att skjuta hela handen djupt i fickan, eftersom det kan se besvärligt ut.
* Korsade armar: Kan förmedla förtroende (men var försiktig med att det inte ser defensivt ut). Se till att armarna inte pressas för hårt mot kroppen. Prova en lösare, mer avslappnad kors.
* på höfterna: Kan vara en bra maktpose, men återigen vara medveten om hur spänd motivet ser ut.
* innehar något: Rekvisita som en bok, en kaffekopp eller en bit sportutrustning ger händerna något att göra och kan lägga till historien.
* försiktigt rörande ansikte/hår: Kan skapa ett tankeväckande eller spännande utseende. Undvik alltför dramatiska eller påverkade gester.
* Undvik halta händer: Händerna ska alltid ha en viss nivå av spänningar. Låt dem lite knutna eller avslappnade.
* benplacering:
* Viktförskjutning: Låt motivet flytta sin vikt från det ena benet till det andra. Detta kan skapa ett mer avslappnat och naturligt utseende.
* Crossing at the Ankles: Kan lägga till en touch av sofistikering.
* lätt böj i knäet: Undvik att låsa knäna, eftersom det kan se styva ut.
* hållning: Bra hållning är avgörande. Uppmuntra ämnet att stå högt, med axlarna tillbaka och huvudet uppåt. Inte styv, men upprätt.
* Ansiktsuttryck:
* "Squinch": En liten skiv (sänka de övre ögonlocken en liten bit) kan göra att ögonen ser mer engagerade och självsäkra ut.
* Äkta leenden: Ett riktigt leende når ögonen. Försök att framkalla äkta skratt eller nöjen för att fånga ett naturligt leende.
* allvarlig/rasande: För mer dramatiska bilder kan ett seriöst eller rasande uttryck fungera bra.
* Titta bort: Att ha ämnet att se något bort från kameran kan skapa en känsla av mysterium eller intriger.
* Garderobens överväganden: Kläderna ska passa bra och vara lämpliga för fotograferingsstilen. Mörkare färger tenderar att vara bantning, medan ljusare färger kan uppmärksamma specifika områden.
iii. Posera idéer (uppdelade efter situationen)
* Stående poser:
* Den lutande positen: Att luta sig mot en vägg, träd eller föremål är ett klassiskt sätt att skapa en avslappnad look. Låt motivet flytta sin vikt till ett ben och korsa armarna eller lägga en hand i fickan.
* "handen i fickan" poserar: En eller båda händerna i fickorna, med en liten vinkel mot kroppen. Detta skapar en avslappnad och lättillgänglig look.
* de korsade armarna poserar: Korsade armar kan förmedla förtroende, men var försiktig med att det inte ser defensivt ut. Se till att armarna inte pressas för hårt mot kroppen.
* "ser bort" poserar: Låt motivet se något bort från kameran, skapa en känsla av mysterium eller intriger. Detta kan kombineras med andra poser, till exempel den lutande positen eller handen i fickpositionen.
* "Walking" -posen: Fånga motivet i rörelse, gå mot eller bort från kameran. Detta kan skapa en känsla av energi och dynamik.
* Pose "Back to Camera": Låt motivet stå med ryggen till kameran och titta över axeln. Detta kan skapa en känsla av mysterium och intriger.
* sittande poser:
* "Lutande framåt" pose: Låt ämnet sitta på en stol eller avföring, lutar sig framåt med armbågarna på knäna. Detta kan skapa en tankeväckande och introspektiv look.
* De "korsade benen" poserar: Låt motivet sitta med benen korsade och skapa en avslappnad och avslappnad look.
* Händerna på knän "poserar: Låt motivet sitta med händerna vila på knäna och skapa en jordad och säker look.
* "Looking Up" poserar: Låt ämnet sitta och leta upp, skapa en känsla av hopp eller inspiration.
* "Sittande på marken" poserar: Att sitta på marken kan skapa en mer avslappnad och lättillgänglig look. Låt motivet luta sig mot en vägg eller ett träd för stöd.
* Action/Movement Poses:
* Walking: Naturliga vandringsskott är fantastiska. Fånga ämnet i mitten av sidan.
* Running: För atletiska skott.
* hoppning: Kan förmedla energi och spänning.
* Interagerar med rekvisita: Spela en sport, arbeta på en bil etc.
* Närbilder (headshots):
* "käklinjen" poserar: Betona käklinjen genom att ha motivet något att sticka upp hakan framåt och ner.
* "Squinch" -posen: En liten skiv (sänka de övre ögonlocken en liten bit) kan göra att ögonen ser mer engagerade och självsäkra ut.
* "Titta på kameran" poserar: Direkt ögonkontakt kan skapa en kraftfull och engagerande bild.
* "ser bort" poserar: Att ha ämnet att se något bort från kameran kan skapa en känsla av mysterium eller intriger.
iv. Instruktioner och regissering
* Använd actionorienterade instruktioner: Istället för att säga "stå där", försök:
* "Gå mot mig, som om du är sen för ett möte."
* "Titta över axeln som om du hörde någon kalla ditt namn."
* "Berätta om din favorithobby som jag inte vet något om det."
* Ge specifik feedback: "Dina axlar är lite spända. Koppla av dem." "Skift din vikt till ditt vänstra ben." "Prova ett lite äkta leende."
* Använd bilder: "Tänk på något som gör dig riktigt lycklig." "Föreställ dig att du är VD som går in i ett styrelserum."
* show, berätta inte bara: Om möjligt, visa ställningen själv. Det hjälper ämnet att visualisera vad du letar efter.
* Uppmuntra experiment: Var inte rädd för att prova olika saker. Några av de bästa poseringarna upptäcks av misstag.
* Kontinuerlig feedback: Beröm vad som fungerar. Positiv förstärkning hjälper ämnet att slappna av och känna sig mer säker.
* Var tålamod: Position kan känna sig onaturligt, särskilt för dem som inte är vana vid det. Var tålamod och uppmuntrande, och ämnet kommer så småningom att slappna av och känna sig mer bekväm.
v. Plats och miljö
* Tänk på bakgrunden: Bakgrunden bör komplettera ämnet och den övergripande stilen för fotograferingen.
* Använd naturligt ljus: Naturligt ljus är alltid det bästa alternativet, om möjligt. Experimentera med olika vinklar och tider på dagen för att hitta det mest smickrande ljuset.
* Använd konstgjort ljus: Om naturligt ljus inte är tillgängligt, använd konstgjort ljus för att skapa önskad effekt. Experimentera med olika belysningsinställningar för att hitta det mest smickrande ljuset.
* interagera med miljön: Låt ämnet interagera med miljön, till exempel lutning mot en vägg eller sitta på en bänk. Detta kan skapa en mer naturlig och avslappnad look.
vi. Viktiga takeaways
* Avslappning är av största vikt: Låt ditt ämne känna sig bekväm och lugn.
* vinklar och viktskift är avgörande: Undvik raka, styva poser.
* Var uppmärksam på händer och ansiktsuttryck: Dessa är de mest uttrycksfulla delarna av kroppen.
* öva och experiment: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att posera män.
* skräddarsy poserna till ämnets personlighet och stil. Det som fungerar för en man kanske inte fungerar för en annan.
Genom att följa dessa tips och öva regelbundet kan du säkert posera män och skapa fantastiska porträtt som fångar deras unika personlighet och stil. Lycka till!