i. Allmänna principer och grundläggande begrepp
* Avslappning är nyckeln: En spänd kropp översätter till ett spänt foto. Påminn ständigt ditt ämne att slappna av sina axlar, lossa käken och andas naturligt.
* Naturlig rörelse: Undvik styva, skyltdocka-liknande poser. Uppmuntra subtila förändringar i vikt, små vändningar av huvudet och naturlig handplacering. Till och med en liten justering kan göra en stor skillnad.
* Kraften i käklinjen: En något vinklad käftlinje, pekad något framåt och ner, skapar ett mer definierat och maskulint utseende. Tänk "Turtle-Necking" försiktigt (men undvik en dubbel haka!). Du kan uppnå detta genom att be dem att trycka på huvudet något framåt.
* Viktfördelning: Att ha ämnet att flytta sin vikt något till ett ben skapar en mer avslappnad och dynamisk pose. Det hjälper också att naturligtvis skapa en sväng i det stödjande benet och en liten kurva i ryggraden.
* vinklar över raka linjer: Undvik att motivet står perfekt rakt mot kameran. Vinklar är mer visuellt tilltalande och skapar djup. Be dem att vända kroppen något eller bara deras huvud.
* Hands Matter: Var uppmärksam på handplacering. Obehagliga eller knutna händer kan förstöra ett foto. Förslag:
* I fickorna (delvis eller helt)
* På höfterna
* Håller en rekvisita
* Vidrör försiktigt ansiktet eller håret
* Interagera med miljön (lutande på en vägg, hålla en kaffekopp etc.)
* Anslutning med kameran: Ögonkontakt är kraftfull, men det är inte * alltid * nödvändigt. Ett blick utanför kameran kan skapa en känsla av mysterium eller introspektion. Variera blickriktningen.
* Betydelsen av kläder: Se till att kläder passar bra och smickrar motivets kroppstyp. Undvik alltför baggy eller snäva kläder. Koordinera färger och mönster med bakgrunden och övergripande estetik.
ii. Stående poser
* The Classic Lean: Låt motivet luta sig mot en vägg, träd eller en annan robust yta. Detta lägger direkt till en avslappnad och avslappnad vibe. Variera vinkeln på mager och handplacering.
* Exempel: Luta dig med en axel mot väggen, ena handen i en ficka och den andra armen som vilar på väggen. Vänd huvudet något mot kameran.
* De korsade armarna (med en vridning): Även om det ofta är överanvänt, kan korsade armar förmedla förtroende. Undvik styvhet genom att ämnet vända kroppen något åt sidan. Håll en liten sväng i armbågarna.
* Exempel: Korsarmar löst över bröstet, med en axel något framåt. Vänd huvudet mot kameran med ett litet smirk.
* "Power Stance": Fötter axelbredd isär, händerna löst på sidorna eller i fickorna. Denna pose utstrålar förtroende och myndighet. Lite variationer i hållning (rak tillbaka kontra lätt mager framåt) kan ändra meddelandet.
* Exempel: Fötterna planterade ordentligt, bröstet svagt ut, händerna i fickorna, direkt ögonkontakt med kameran.
* The Walking Shot: Fånga ämnet i rörelse. Detta skapar en känsla av dynamik och energi. Fokusera på att fånga ett naturligt framsteg och ansiktsuttryck.
* Exempel: Låt motivet gå mot kameran med ett litet leende, armar svänger naturligt.
* "Ser över axeln": Låt motivet vända kroppen bort från kameran och titta tillbaka över axeln. Detta skapar en känsla av mysterium och intriger.
* Exempel: Ämne vänd bort från kameran vände huvudet tillbaka över axeln med ett subtilt leende.
iii. Sittande poser
* Stolen Lean ": Låt ämnet sitta på en stol och luta dig framåt, vila armbågarna på knäna. Detta skapar en avslappnad och lättillgänglig look.
* Exempel: Sitter på en stol, lutar sig framåt med armbågar på knän, händerna knäppta ihop och tittar direkt på kameran.
* det "korsade benet": Att sitta med korsade ben kan vara avslappnad eller sofistikerad, beroende på sammanhanget. Var uppmärksam på hållning och handplacering.
* Exempel: Sitter med ett ben korsat över det andra, den ena armen vilar på knäet, den andra armen vilar på stolen. Något leende.
* "lutande tillbaka": Låt motivet luta sig tillbaka mot stolen, armarna vilar på armstöden eller bakom huvudet. Detta skapar en avslappnad och säker vibe.
* Exempel: Luta dig tillbaka i en stol, armarna bakom huvudet, benen något utsträckta, ser utanför kameran.
* sitter på marken: Att sitta på marken kan skapa en mer avslappnad och intim känsla. Experiment med olika benpositioner (korsade, utsträckta, böjda).
* Exempel: Sitter på marken med korsade benen, lutar sig något framåt, händerna vilar på knäna, ser omtänksamma ut.
* Använd miljön: Låt dem sitta på trappor, trappsteg eller avsatser. Använd dessa för att skapa nivåer och intressanta kompositioner.
iv. Åtgärd poserar
* det "uppriktiga ögonblicket": Fånga ämnet som deltar i en aktivitet de tycker om (läsa, spela ett instrument, arbeta med ett projekt). Detta skapar ett mer autentiskt och personligt porträtt.
* sport/fitness: Att fotografera en man som är engagerad i fysisk aktivitet (löpande, lyftvikter, spela en sport) kan förmedla styrka och energi.
* Working/Hobby: Fånga dem som gör något de älskar. Är de en snickare, en musiker, en kock? Använd deras miljö och verktyg för att berätta en historia.
v. Huvudbilder/porträtt
* "Jawline Pop": Som nämnts tidigare, låt motivet pressa käken något framåt och ner. Detta hjälper till att definiera käklinjen och skapar en mer skulpterad look.
* "Squinch": En liten minskning av ögonen (squinch) kan göra att ämnet ser mer självförtroende och engagerande. Tänk på det som en avslappnad, subtil squint.
* variera blicken: Experimentera med olika blickriktningar (direkt ögonkontakt, leta något upp, ner eller åt sidan).
* Kraften i ett leende: Ett äkta leende kan vara oerhört engagerande. Uppmuntra ämnet att tänka på något som gör dem lyckliga. (Ibland hjälper ett skämt från fotografen!)
* Spela med ljus: Använd ljus för att skulptera ansiktet och skapa humör. Sidbelysning kan betona struktur och skapa dramatiska skuggor.
vi. Tips för specifika kroppstyper
* Större män:
* Undvik poser som komprimerar kroppen (t.ex. korsar armarna tätt över bröstet).
* Använd vinklar för att skapa en smalare silhuett.
* Välj kläder som passar bra och smickrar formen. Mörkare färger kan vara bantning.
* smala män:
* Använd poser som lägger till volym (t.ex. lutning framåt, bär skiktade kläder).
* Uppmuntra självsäkra och självhäftande ställning.
* Experimentera med olika klädstilar för att hitta vad som fungerar bäst.
vii. Kommunikation är nyckeln
* Ge tydliga och kortfattade instruktioner: Undvik vaga instruktioner som "bara slappna av." Ge istället specifika anvisningar, till exempel "Släpp axlarna", "Skift din vikt till ditt vänstra ben" eller "Vänd huvudet något åt höger."
* var positiv och uppmuntrande: Erbjud positiv feedback och uppmuntran under hela fotograferingen. Detta hjälper ämnet att känna sig mer bekväm och säker.
* Visa exempel: Visa ämnesexemplen på poser du går efter. Detta hjälper dem att förstå vad du letar efter.
* Var tålamod: Att posera kan ta tid och öva. Var tålamod med ditt ämne och var inte rädd för att experimentera.
* be om feedback: Fråga ämnet om de är bekväma med posen och om de har några förslag.
* Se för mikrouttryck: Var uppmärksam på deras ansikte och kroppsspråk för tecken på obehag eller spänning. Justera ställningen i enlighet därmed.
viii. Saker att undvika
* "Mannen sprids": Att sitta med benen spridda kan vara smickrande och obekväma.
* knutna nävar: Knänkta nävar förmedlar spänningar och aggression. Uppmuntra ämnet att slappna av sina händer.
* besvärlig handplacering: Var uppmärksam på handplacering och se till att den ser naturlig och bekväm ut.
* tvinga en pose: Om en pose känns onaturlig eller obekväm, tvinga inte den. Gå vidare till något annat.
* ignorerar ämnets personlighet: De bästa poseringarna är de som återspeglar ämnets personlighet och stil.
ix. Öva och experiment
Det bästa sättet att förbättra dina poseringsförmågor är att öva och experimentera. Arbeta med olika ämnen, prova olika poser och se vad som fungerar bäst. Var inte rädd för att bryta reglerna och skapa din egen unika stil.
Nyckel takeaway: Stor manlig posering handlar om förtroende, avkoppling och en samarbetsinsats mellan fotografen och ämnet. Låt dem känna sig bekväma, ge tydlig riktning och låt deras personlighet lysa igenom! Lycka till!