i. Allmänna principer för manlig posering:
* maskulinitet: Tänk stark, jordad och kapabel. Undvik poser som ser besvärliga, läckra eller alltför mjuka (såvida det inte är den specifika estetiken du går efter).
* naturlighet: De bästa poseringarna ser ut som om de fångas i ett uppriktigt ögonblick, även om de är noggrant konstruerade. Undvik styvt, robotutseende. Uppmuntra rörelse och interaktion.
* form och vinklar: Posing handlar om att skapa intressanta linjer och former med kroppen. Vinklar är din vän! Undvik att stå rakt mot kameran; Det är sällan smickrande.
* Förtroende: Hållning är nyckeln. Axlar tillbaka (men inte alltför spända), huvud upp och ett avslappnat men engagerat uttryck.
* Storytelling: Vad vill du att bilden ska förmedla? Är han en affärsman, en robust utomhusman, en konstnär eller något annat? Posen bör stödja historien.
* Kroppstypöverväganden: Olika kroppstyper kommer att se bättre ut med olika poser. Justera för höjd, vikt och bygg.
ii. Viktiga element att tänka på:
* händer: Detta är ofta den mest utmanande delen.
* Undvik: Knäckta nävar, händerna hängande slapp på sidorna eller händerna dolda helt.
* Idéer:
* I fickorna (tummen ut är bra, undvik att skjuta hela handen).
* På höfterna.
* Håller en prop (kaffekopp, bok, verktyg etc.).
* Vilar på en yta (vägg, bord, stol).
* Interagera med kläder (justera ett slips, knäppa en jacka).
* En hand i en ficka, en hand synlig.
* armar:
* Undvik: Armar limmade på sidorna.
* Idéer:
* Lite böjda vid armbågarna för att skapa utrymme.
* En arm korsade (men inte för tätt, vilket kan se defensivt ut).
* En arm som vilar på en yta.
* Använda armarna för stöd (lutning mot en vägg).
* ben:
* Undvik: Står med benen perfekt raka och låsta.
* Idéer:
* Vikt skiftade till ett ben.
* Ett ben svagt böjt.
* Korsade vid anklarna (subtila).
* Lite bredare hållning för en mer kraftfull look.
* En fot något framför den andra.
* axlar:
* Undvik: Slouching eller kramning.
* Idéer:
* Lite vinklad mot eller bort från kameran.
* En axel något högre än den andra (en subtil lutning).
* Axlar tillbaka och avslappnade.
* hakan och käken:
* Undvik: Dubbelhakar (uppenbarligen!).
* Idéer:
* Tryck lätt hakan framåt och ner för att definiera käklinjen. (Experiment för att hitta rätt mängd). "Turtle-Necking" kan något hjälpa.
* Vänd huvudet något åt sidan.
* Tänk på huvudets vinkel i förhållande till ljuset.
iii. Specifika poseidéer (med förklaringar):
* The Lean:
* Beskrivning: Lutning mot en vägg, träd eller annan struktur.
* tips: Vikt skiftade till ett ben, en arm böjd och vilade på ytan, den andra armen avslappnad. Huvudet lutat något.
* Variationer: Olika vinklar, olika lutande ytor, varierande armpositionerna.
* Varför det fungerar: Avslappnad, lättillgänglig, lägger djupet till bilden.
* Vandringen:
* Beskrivning: Fånga ämnet i rörelse.
* tips: Naturligt steg, bra hållning, tittar mot kameran eller något till sidan.
* Variationer: Gå mot kameran, bort från kameran eller över ramen. Variera takten.
* Varför det fungerar: Dynamisk, förmedlar energi och syfte.
* Sittande ställningen:
* Beskrivning: Sittande på en stol, avföring, trappor eller annan yta.
* tips: Undvik att slurka. Det ena benet korsade över det andra (vid vristen eller knäet), armarna vilar på knäet eller stolens armar.
* Variationer: Lutar sig framåt, lutar sig tillbaka, olika sittplatser.
* Varför det fungerar: Bekväm, mångsidig, möjliggör anslutning till miljön.
* Ställningen:
* Beskrivning: En säker stående ställning.
* tips: Fötter axelbredd isär, viktbalanserad, axlar tillbaka, huvud upp.
* Variationer: Händer i fickorna, ena handen på höften, armarna korsade (löst), håller en rekvisita. Subtila justeringar av benläget.
* Varför det fungerar: Stark, assertiv, befaller uppmärksamhet.
* Interaktionen:
* Beskrivning: Interagera med miljön eller en prop.
* tips: Naturlig och autentisk interaktion.
* Variationer: Att läsa en bok, dricka kaffe, arbeta med ett projekt, prata med någon utanför kameran.
* Varför det fungerar: Berättar en historia, tillägger sammanhang, gör ämnet relatabelt.
* Look-away:
* Beskrivning: Ämne ser åt sidan, inte direkt på kameran.
* tips: Skapar en känsla av mysterium och intriger.
* Variationer: Tittar upp, ner eller till sidan.
* Varför det fungerar: Lägg till djup, skapar en känsla av kontemplation.
* Närbilden:
* Beskrivning: Fokusera på ansiktet och uttrycket.
* tips: Bra belysning är viktigt. Fokusera på ögonen och käken.
* Variationer: Olika vinklar, olika uttryck (allvarliga, leende, tankeväckande).
* Varför det fungerar: Intim, betonar känslor.
iv. Kommunikation och riktning:
* tydliga och kortfattade instruktioner: Undvik vaga termer. Var specifik om vad du vill att ämnet ska göra.
* Positiv förstärkning: Uppmuntra ditt ämne och låt dem veta vad de gör bra.
* Demonstration: Ibland är det bra att demonstrera posisen själv.
* vara observant: Var uppmärksam på ämnets kroppsspråk och justera dina instruktioner i enlighet därmed.
* Bygg rapport: Låt ditt ämne känna sig bekväm och avslappnad.
* be om feedback: "Hur känns det?" "Är du bekväm i den positionen?"
v. Saker att undvika:
* tvingande poser: Om en pose inte känns naturlig kommer den att se onaturlig ut.
* Överlagd: För mycket posering kan se styva och motstridiga ut.
* ignorerar kroppsspråk: Var uppmärksam på hur ämnet känner och justerar därefter.
* klichéer: Undvik alltför använda eller föråldrade poser.
* dålig belysning: Till och med den bästa posen kommer att se dålig ut med dålig belysning.
vi. Viktiga takeaways:
* övning: Experimentera med olika poser och hitta vad som fungerar bäst för dig och ditt ämne.
* Forskning: Titta på exempel på manliga porträtt som du beundrar och analyserar poseringen.
* Anpassning: Var inte rädd för att anpassa poser för att passa individen och situationen.
* ha kul! Ju mer avslappnade och roliga processen är, desto bättre blir resultaten.
* Tänk på sammanhanget. Är detta ett företags huvudskott? En modedaktion? Sammanhanget driver poseringen.
Genom att förstå dessa principer och öva på dina tekniker kan du skapa övertygande och autentiska porträtt av män. Lycka till!