* med en specialiserad lutningsslins: Denna lins lutar och skiftar fysiskt och förändrar fokusplanet.
* Simulerande lutningsskift i efterbehandling: Använda programvara som Photoshop för att efterlikna effekterna av en lutningsskiftlins.
Låt oss bryta ner hur man kan uppnå lutningsskiftporträtt med båda metoderna:
i. Använda en lutningsskiftlins (den "riktiga" metoden)
a. Förstå linsen:
* lutning: Denna funktion roterar linsplanet relativt bildsensorn. Det ändrar fokusplanet, så att du kan ha ett smalt skärpband i en vinkel som inte är parallell med kamerasensorn. Detta är kärnan i lutningsskifteffekten.
* skift: Den här funktionen flyttar linsen parallellt med bildsensorn. Det används främst för att korrigera perspektivförvrängning, särskilt i arkitektonisk fotografering (t.ex. att få höga byggnader att visas raka istället för att konvergera). I porträtt används den mindre ofta, men det kan vara till hjälp för att justera kompositionen utan att flytta själva kameran.
* brännvidd: Tilt-skiftlinser finns ofta i måttlig vidvinkel till korta tele-brännviddar (t.ex. 24 mm, 45 mm, 90 mm). En längre brännvidd kommer att komprimera bakgrunden mer och överdriver miniatyriseringseffekten.
b. Planerar ditt skott:
1. Välj ditt ämne och bakgrund: Välj ett ämne som kommer att dra nytta av att isoleras i ett smalt fokusband. En upptagen eller skiktad bakgrund kommer att förbättra miniatyreffekten. Tänk på avståndet till ditt ämne och bakgrund. Större avstånd mellan motivet och bakgrunden ökar djupet för fältskillnad och förbättrar därmed lutningsskift-illusionen.
2. Komponera noggrant: Tilt-shift kan enkelt se rörigt ut om kompositionen inte är väl genomtänkt. Tänk på linjerna och formerna i din scen.
3. Välj din öppning klokt. Generellt sett vill du använda en bred bländare, något som f/2.8 till f/5.6.
c. Tar bilden:
1. Montera linsen och kameran: Säkra lutningsskiftlinsen på din kamerakropp.
2. Ställ in kameran till manuellt läge (M): Detta ger dig full kontroll över bländare, slutartid och ISO.
3. komponera med Tilt Neutral: Börja med tilt- och skiftjusteringar vid deras nollpositioner (centrerade). Rama in ditt skott som om du använde en vanlig lins.
4. Fokus: Fokusera normalt på den del av ditt ämne du vill ha skarp * innan du introducerar lutning. Autofokus kan vara svårt med lutningslinser, så manuellt fokus rekommenderas vanligtvis. Använd Live View och zooma in för att säkerställa kritisk skärpa.
5. introducera Tilt (nyckelsteget): Det är här magin händer. Justera långsamt lutningsknappen och observera effekten i din sökare eller på din LCD -skärm (med Live View rekommenderas starkt).
* Hitta vinkeln: Målet är att anpassa fokusplanet med den del av ditt ämne du vill ha skarp. Om ditt ämne står, till exempel, kan du luta linsen så att fokusplanet går längs deras ansikte. Tänk på det som att böja fokalplanet.
* Små justeringar: Mycket små förändringar i lutningen kan drastiskt förändra bilden.
* Se oskärpa: Var uppmärksam på hur bakgrunden och förgrundens oskärpa förändras. Oskärpa ska vara smidig och gradvis.
6. Justera bländare och slutartid: Finjustera din exponering baserat på belysningsförhållandena och ditt önskade fältdjup. Du vill sannolikt att en bredare bländare (t.ex. f/2.8 till f/5.6) ska maximera det smala fokusområdet.
7. Ta skottet: Tryck på slutarknappen och granska resultaten. Justera lutningen och exponeringen vid behov.
8. Experiment: Skönheten med lutningsskift är effektens oförutsägbara natur. Var inte rädd för att experimentera med olika vinklar och lutningsgrader.
d. Tips för lutningsskiftlinser:
* övning: Tilt-skiftlinser har en inlärningskurva. Öva regelbundet för att bli bekväm med justeringarna.
* Använd Live View: Live View och förmågan att zooma in kommer att hjälpa till att uppnå kritiskt fokus.
* stativ: Ett stativ är ofta viktigt för exakt kontroll, särskilt när du använder långsammare slutartid.
* tålamod: Fotografering av lutningsskift kräver tålamod och noggrann observation.
ii. Simulerande lutningsskift i efterbehandling (den "falska" metoden)
Denna metod använder programvara som Photoshop eller GIMP för att skapa illusionen av lutningsskift. Även om det inte har samma organiska utseende som en riktig lutningsslins, kan det vara ett bra sätt att experimentera med effekten.
a. Använda Photoshop (vanlig metod):
1. Öppna din bild: Öppna porträttet du vill redigera i Photoshop.
2. Konvertera till smart objekt (valfritt men rekommenderat): Högerklicka på skiktet i lagerpanelen och välj "Konvertera till smart objekt." Detta gör att du inte kan förstöra filter.
3. gå till filter> oskärpa> Tilt-shift: Detta öppnar filtergränssnittet för lutningsskift.
4. Justera oskärpa linjerna:
* Du ser en horisontell linje (det skarpa området) och två par prickade linjer (övergångszonerna).
* Dra mittlinjen för att placera det område du vill hålla skarpt. Vanligtvis skulle du placera det så att det går över den del av personens ansikte du vill ha i fokus (som deras ögon).
* Utrymmet mellan den centrala fasta linjen och den streckade linjen styr oskärpa övergången (hur gradvis eller plötsligt oskärpa är). Det bredare avståndet skapar en mer gradvis oskärpa.
5. Justera suddighetsbeloppet: Använd skjutreglaget "oskärpa" för att kontrollera oskärpaens övergripande styrka. Börja med ett lågt värde och öka det gradvis tills du uppnår önskad effekt. För mycket oskärpa kommer att se onaturlig ut.
6. Justera distorsion: Distorsionsreglaget kommer att förändra oskärpa, vilket kan hjälpa till att simulera hur en riktig lutningsfjäder fungerar.
7. Spela med lätt bokeh: Du kan justera styrka och färg på bokeh om så önskas. Detta kommer inte att se lika bra ut som en riktig lins.
8. förfina med lagermasker (valfritt): Om oskärpa påverkar områden borde det inte, lägg till en skiktmask i det suddiga lagret (eller smart objekt). Använd en mjuk borste med svart färg för att selektivt ta bort oskärpa från dessa områden. Till exempel kanske du vill skärpa en liten detalj som blev suddig av misstag.
9. Lägg till vinjettering (valfritt): En subtil vinjett kan förbättra miniatyreffekten genom att dra tittarens öga till mitten av bilden.
b. Allmänna tips om efterbehandling:
* Börja med en skarp bild: Ju bättre kvaliteten på din ursprungliga bild, desto bättre kommer den falska lutningsskiftet att se ut.
* Subtilitet är nyckeln: Att överdriva oskärpa kommer att göra att effekten ser onaturlig ut. Mindre är ofta mer.
* Tänk på ditt ämne: Tänk på vilken typ av objekt du simulerar. Vissa typer av föremål miniatyriserar bättre än andra.
* Lägg till en touch av mättnad: En liten ökning av mättnad kan ibland förbättra det leksaksliknande utseendet i miniatyrvärlden.
iii. Viktiga överväganden för porträtt:
* ögonkontakt: Om motivet tittar direkt på kameran, se till att ögonen ligger inom fokusplanet. Detta är avgörande för att ansluta till tittaren.
* huvud och axlar: Tilt-shift kan fungera bra för porträtt som fokuserar på huvudet och axlarna, vilket gör att bakgrunden kan oskärpa bort och isolera ämnet.
* Miljö: Miljön spelar en viktig roll. En komplex eller upptagen bakgrund kommer att förbättra miniatyriseringseffekten.
* Storytelling: Använd tiltskift för att skapa en berättelse. Till exempel suddar ut distraktioner för att fokusera på ämnets känslomässiga tillstånd.
iv. Verklig lins kontra efterbehandling:Vilket är bättre?
* Real Tilt-Shift-lins:
* pros: Autentisk effekt, smidig och naturlig oskärpa, större kontroll över fokusplanet.
* nackdelar: Dyrt, kräver skicklighet och praxis, mindre bekvämt än efterbehandling.
* efterbehandling:
* pros: Billig, bekväm, lätt att experimentera med olika effekter.
* nackdelar: Suddigheten är mindre naturlig, kan se konstgjord ut om överdrivet, mindre kontroll över fokusplanet.
I slutändan beror den bästa metoden på din budget, kompetensnivå och önskade resultat. Om du ser allvar med lutningsskiftfotografering är det värt kostnaden att investera i en dedikerad lins. Om du bara är nyfiken på effekten är efterbehandling ett bra sätt att börja.