Vad är Fill Flash Photography?
Fill Flash är en teknik där du använder en blixt (vanligtvis en speedlight eller strobe) för att * komplettera * befintligt omgivande ljus, snarare än att övermana den. Det är van vid att "fylla i" skuggor, minska kontrasten och lägga till en subtil höjdpunkt till ditt ämne. Det är särskilt användbart i situationer där:
* Stark bakgrundsbelysning: Ämnet är bakgrundsbelyst, vilket får dem att underexponeras i förhållande till den ljusa bakgrunden.
* hårda skuggor: Ljus solljus skapar djupa, smickrande skuggor i ansiktet.
* mulen dagar: Platta, till och med belysning kan vara lite tråkig och bristande dimension.
* inomhusinställningar: Begränsat naturligt ljus skapar mörka områden.
Varför använda Fill Flash?
* minskar hårda skuggor: Mjukar övergången mellan ljus och skugga, vilket skapar ett smickrande utseende.
* lyser ansiktet: Lyftar skuggorna i ögonuttagen och under hakan, vilket gör att motivet ser mer levande ut.
* lägger till fångstljus: Flash skapar små, ljusa reflektioner i ögonen, vilket gör att de gnistrar.
* balanserar exponering: Hjälper till att balansera exponeringen mellan ämnet och bakgrunden, särskilt i bakgrundsbelysta situationer.
* skapar ett mer professionellt utseende: Till och med subtil fyllningsblixtar kan höja kvaliteten på dina porträtt.
Utrustning behövs:
* kamera: Varje kamera med en varm sko för att montera en extern blixt.
* Extern blixt (Speedlight): En dedikerad flashenhet ger dig mer kontroll över kraft och funktioner än en inbyggd blixt. Leta efter en blixt med TTL-mätning.
* Valfri diffusor: En diffusor (softbox, paraply eller till och med ett enkelt stud kort) mjukar ljuset från blixten, vilket gör det mer naturligt.
* Valfri flash trigger (om du använder flash utanför kameran): En trådlös trigger låter dig separera blixt från kameran för mer kreativa belysningsalternativ.
Nyckeltekniker och inställningar:
1. Förstå flashlägen:
* ttl (genom linsen): Kameran och flashen kommunicerar för att automatiskt bestämma rätt blixtkraft baserat på omgivande ljus och dina kamerainställningar. Detta är en bra utgångspunkt och fungerar bra i många situationer. Du kan vanligtvis justera * Flash Exposure Compensation (FEC) * för att finjustera blixtkraften.
* manuellt läge: Du ställer in flash -kraften manuellt. Detta ger dig mest kontroll men kräver mer övning och förståelse för exponering. Använd en flashmätare eller test-och-fel för att bestämma den bästa effektinställningen.
* auto -läge (på blixt): Flash har sin egen sensor för att mäta ljuset och justera kraften i enlighet därmed. Mindre vanligt med moderna speedlights.
* bakgardinsynkronisering (andra gardinsynkronisering): Flash skjuter bara * före * slutet på exponeringen. Detta används huvudsakligen för kreativa rörelse oskärpa effekter (används vanligtvis för fyllningsblixten).
* höghastighetssynkronisering (HSS): Låter dig använda snabbare slutarhastigheter än kamerans blixt synkroniserade hastighet (vanligtvis 1/200 eller 1/250:e sekund). Användbart för att övermanna solen samtidigt som ett grunt djup i fältet håller ett grunt.
2. Flash Exposure Compensation (FEC):
* Detta är * avgörande * för Fill Flash. Det låter dig justera blixtens kraft utan att ändra andra inställningar. Vanligtvis justerat i steg om 1/3 stopp (t.ex. +0,3, -0,7).
* Börja med en negativ FEC (t.ex. -1 eller -2 stopp). Målet är att blixten ska vara subtil, inte överväldigande. Justera tills du får den önskade mängden fyllning. I starkt solljus kan du behöva öka FEC till 0 eller till och med positiva värden.
3. Kamerainställningar:
* mätningsläge: * Utvärderande/matris* Mätning fungerar vanligtvis bra. Detta säger till kameran att analysera hela scenen och försöka uppnå en balanserad exponering.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) skapar ett grunt djupdjup, oskärpa bakgrunden. Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) skapar ett större fältdjup och håller mer av scenen i fokus.
* slutartid: Ställ in din slutartid på den snabbaste hastigheten som gör att du kan få en korrekt exponering för *bakgrunden *. Överskrid inte kamerans flashsynkroniseringshastighet om du inte använder HSS. Om du använder HSS kan du använda snabbare slutarhastigheter för att ytterligare mörkna bakgrunden eller uppnå ett grunt fältdjup i starkt ljus.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka det endast vid behov för att uppnå korrekt exponering.
4. Flash Placering:
* on-Camera flash (direkt): Det enklaste alternativet, men ljuset kan vara hårt och skapa smickrande skuggor. Använd en diffusor för att mjukgöra ljuset. Rikta blixthuvudet uppåt för att studsa ljuset från ett tak om det finns tillgängligt (inomhusinställningar).
* on-kamera blixt (studsad): Studsa blixt från ett tak, vägg eller reflektor för att skapa mjukare, mer diffus ljus. Detta är ett bra alternativ inomhus. Du kan behöva öka blixtkraften för att kompensera för ljusförlusten.
* off-kamera blixt: Ger mest kontroll och flexibilitet. Placera blixt till sidan av ditt ämne, ovan eller bakom dem för mer dramatisk eller naturlig ljus. Använd en blixtutlösare för att avfyra blixt.
* Position i förhållande till ämnet: Experiment för att hitta det utseende du är bäst. Generellt sett kommer att placera blixt till sidan (till och med något) att skapa mer behagliga skuggor än direkt front.
5. Diffusion och modifiering:
* diffusorer: Softboxar, paraplyer och diffusorer fästs vid blixten och sprider ljuset över ett större område, vilket skapar mjukare skuggor och höjdpunkter.
* Reflektorer: Reflektorer kan användas för att studsa ljuset tillbaka på ämnet och fylla i skuggor. De är särskilt användbara för utomhusporträtt.
* geler: Färgade geler kan användas för att ändra färgen på blixtljuset, lägga till kreativa effekter eller korrigera färggjutningar.
Vanliga scenarier och hur man hanterar dem:
* bakgrundsbelysta porträtt:
* Problem: Bakgrunden är ljus, och motivets ansikte är i skugga.
* Lösning: Använd fyllningsblixten för att lysa upp ansiktet. Börja med en negativ FEC och justera tills ansiktet är korrekt exponerat. Du kan behöva öka FEC beroende på hur stark bakgrundsbelysningen är. Överväg att använda HSS för att använda en bredare öppning för att oskärpa bakgrunden ytterligare.
* hårt solljus:
* Problem: Djupa, smickrande skuggor i ansiktet.
* Lösning: Använd fyllningsblixten för att mjukgöra skuggorna. Diffus blixt för att skapa mjukare ljus. Använd en reflektor för att studsa solljus tillbaka på motivets ansikte.
* mulen dagar:
* Problem: Plant, tråkig belysning.
* Lösning: Använd Fill Flash för att lägga till dimension och fångstljus. En subtil mängd blixt kan göra en stor skillnad.
Tips för framgång:
* övning! Det bästa sättet att lära sig Fill Flash är att experimentera och öva i olika ljusförhållanden.
* var uppmärksam på histogrammet. Se till att dina höjdpunkter inte blåser ut och dina skuggor inte krossas.
* Se för onaturliga hudtoner. Om blixten är för stark kan det skapa en "prålig" look. Minska FEC för att skapa ett mer naturligt utseende.
* Överväg vitbalansen. Om blixten har en annan färgtemperatur än omgivande ljus, kan du behöva justera din vitbalans för att korrigera färggjutningar.
* Använd TTL som utgångspunkt och justera sedan manuellt. TTL -mätning är till hjälp, men det är inte alltid perfekt. Lär dig hur du justerar din blixtkraft manuellt för mer kontroll.
* Var inte rädd för att experimentera med flash utanför kameran. Det kan ta dina porträtt till nästa nivå.
* efterbehandling kan hjälpa. Att justera ljusstyrka, kontrast och färg i efterbehandlingen kan ytterligare förbättra dina fyllningsporträtt.
Exempel på arbetsflöde:
1. Ställ in kameran på manual (M) eller bländarprioritet (AV/A) -läge.
2. Välj din bländare Baserat på ditt önskade fältdjup (t.ex. f/2.8 för grunt fältdjup, f/5.6 för mer i fokus).
3. Ställ in din ISO Så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100)
4. Justera slutartiden För att korrekt exponera bakgrunden. (Eller i bländarprioritetsläge, låt kameran välja detta).
5. Slå på din blixt och ställ in den på TTL -läge.
6. Börja med en negativ FEC (t.ex. -1 eller -2 stopp).
7. Ta ett testskott och granska bilden.
8. Justera FEC tills motivets ansikte är korrekt exponerat och skuggorna är mjukade.
9. Förfina pose, komposition och inställningar efter behov.
Nyckel takeaway: Fill Flash handlar om *subtilitet *. Du vill att blixten ska förbättra det befintliga ljuset, inte övermannas det. Med övning kan du behärska denna teknik och skapa vackra porträtt i alla belysningssituationer.