gör vackra porträtt med flash och höghastighetssynkronisering (HSS)
Att använda blixt med höghastighetssynkronisering (HSS) öppnar upp en värld av kreativa möjligheter för porträttfotografering, så att du kan övermannas solen, skapa ett grunt djup i fältet i ljust dagsljus och frysrörelse effektivt. Här är en guide för att skapa fantastiska porträtt med denna teknik:
1. Förstå grunderna:Varför HSS är din vän
* Begränsningar av traditionell flashsynkronisering: Normalt synkroniseras din kamera med blixt med en relativt långsam slutartid (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund). Att gå snabbare än detta gör att en del av ramen försvinner av slutargardinerna.
* HSS -lösning: HSS låter dig använda slutartid * snabbare * än kamerans synkroniseringshastighet. Det fungerar genom att avfyra blixten upprepade gånger när slutargardinerna reser över sensorn, vilket effektivt skapar en kontinuerlig ljus över hela ramen.
* Fördelar med HSS för porträtt:
* Överdrivande solen: Minska hårda skuggor och skapa jämn belysning i ljust dagsljus.
* grunt fältdjup i solljus: Använd breda öppningar (t.ex. f/1.4, f/2.8) i starkt ljus för att oskärpa bakgrunden och isolera ditt ämne utan att överexponera bilden.
* frysrörelse: Frys snabbt rörande ämnen som barn som leker eller hår som blåser i vinden.
* Skapa dramatisk belysning: Kontrollera ljuset och skuggan, skapa humör och dimension.
2. Väsentliga redskap
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera som stöder HSS (de flesta moderna kameror gör). Kontrollera din kamerahandbok!
* Extern blixt: En dedikerad speedlight (eller strobe) som stöder HSS. Återigen, kolla dess manual. Populära alternativ inkluderar de från Canon, Nikon, Godox, Profoto, etc.
* Flash Trigger (valfritt men rekommenderas starkt): Detta gör att du kan använda din blixt utanför kameran för mer kreativ belysning. Välj en trigger kompatibel med din kamera och blixt (t.ex. Godox Xpro, Profoto Air Remote).
* Ljusmodifierare (rekommenderas starkt): Softboxar, paraplyer, skönhetsrätter, reflektorer - dessa formar ljuset, vilket gör det mjukare och mer smickrande.
* Ljusstativ (om du använder flash utanför kameran): För att hålla din blixt och lätta modifierare.
3. Ställ in din kamera och blixt
* Kamerainställningar:
* Skjutläge: Aperture Priority (AV eller A) eller Manual (M) -läge. Manuellt läge ger dig mest kontroll.
* Aperture: Välj din bländare baserat på önskat fältdjup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8) Skapa grundare djup på fältet och suddar bakgrunden. Smalare öppningar (t.ex. f/8) ökar fältets djup och håller mer av scenen i fokus.
* iso: Börja med kamerans bas ISO (vanligtvis ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Öka det endast vid behov.
* slutartid: Det är här HSS kommer in. Välj en slutartid * snabbare * än kamerans synkroniseringshastighet (t.ex. 1/500:e, 1/1000th, 1/2000th). Experiment för att hitta rätt balans mellan omgivande ljus och blixtbidrag.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på "blixt" eller "anpassad" baserat på de omgivande belysningsförhållandena. Justera i efterbehandlingen om det behövs.
* mätningsläge: Experimentera med olika mätlägen (utvärdering/matris, mittvikt, plats) för att se vilka som fungerar bäst för din scen. Utvärdering/matris är ofta en bra utgångspunkt.
* Flash -inställningar:
* Aktivera HSS: Detta är avgörande! Kontakta din flashmanual för instruktioner om hur du aktiverar HSS -läge. Det handlar ofta om att trycka på en knapp eller navigera i en meny.
* flash -läge: TTL (genom linsen) eller manuell (M) -läge.
* ttl: Flashen beräknar automatiskt rätt effekt. Det är bekvämt men kan ibland vara inkonsekvent.
* Manual: Du ställer in flash -effektnivån manuellt (t.ex. 1/1, 1/2, 1/4 effekt). Detta kräver mer övning men ger de mest konsekventa resultaten.
* flashkraft: Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/8 eller 1/16) och öka den gradvis tills du får den önskade ljusnivån.
* zoomhuvud: Justera zoomhuvudet på blixt för att fokusera ljuset eller sprida ut det. En bredare zoominställning (t.ex. 24 mm) kommer att sprida ljuset mer, medan en smalare inställning (t.ex. 105 mm) kommer att fokusera den. Justera zoomen för att bäst fylla modifieraren när du använder en modifierare.
4. Fotograferingstekniker och tips
* Positionering av ditt ämne: Tänk på riktningen och kvaliteten på det omgivande ljuset. Placera ditt ämne för att dra fördel av befintliga ljuskällor (t.ex. öppen skugga) eller för att minimera hårda skuggor.
* Placera din blixt:
* on-kamera blixt (mindre idealisk men bekväm): Använd en diffusor för att mjukgöra ljuset. Undvik att peka på blixt direkt mot ämnet, eftersom det kan skapa hårda skuggor och röda ögon. Studsa blixt från ett tak eller vägg när det är möjligt.
* off-kamera blixt (föredragen):
* nyckellampa: Placera ditt nyckel ljus (huvudljuskällan) något till sidan av ditt ämne, vinklad nedåt vid cirka 45 grader. Detta skapar smickrande skuggor och höjdpunkter.
* Fill Light (valfritt): Använd en reflektor eller en andra blixt vid en lägre effektinställning för att fylla i skuggor på motsatt sida av ditt ämne.
* kontrollerande omgivande ljus: Använd din slutartid för att styra mängden omgivande ljus i bilden. Snabbare slutarhastigheter kommer att mörkna bakgrunden, medan långsammare slutarhastigheter blir ljusare.
* Balansering av blixt och omgivande ljus: Nyckeln till ett naturligt utseende porträtt är att balansera blixt och omgivande ljus. Du vill att blixten ska komplettera det omgivande ljuset, inte övermannas det helt.
* Testbilder och justeringar: Ta massor av testbilder och granska dem på kamerans LCD -skärm. Justera dina kamerainställningar, blixtinställningar och lätta positioner tills du uppnår önskat utseende. Var uppmärksam på höjdpunkterna och skuggorna och se till att ditt ämne är korrekt exponerat.
* modifierare är nyckeln: En naken blixt är hård. Softboxar, paraplyer och skönhetsrätter diffunderar ljuset och skapar mjukare, mer smickrande belysning.
* omvänd kvadratlag: Kom ihåg den omvända fyrkantiga lagen. Ju närmare din blixt är till ditt ämne, desto ljusare blir ljuset. Omvänt, ju längre bort din blixt är, desto dimmer blir ljuset.
* Överväg geler: Använd färgade geler på din blixt för att lägga till kreativa effekter eller korrekta färggjutningar.
* Experiment med vinklar: Var inte rädd för att experimentera med olika ljusvinklar. Försök placera din blixt ovanför ditt ämne, under ditt ämne eller bakom ditt ämne för olika effekter.
5. Efterbehandling
* grundläggande justeringar: Justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor och vitbalans i din redigeringsprogramvara (t.ex. Lightroom, Photoshop).
* Skin Retouching: Slät ut hudens brister, minska fläckarna och lysa upp ögonen. Använd subtila tekniker för att undvika att huden ser plast eller onaturlig ut.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning eller stil.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer, men var försiktig så att du inte överharpen.
Exempel scenarier och inställningar:
* Skytte i starkt solljus (övermannen solen):
* Kamera:Manuellt läge
* Aperture:f/2.8 (för grunt djupdjup)
* ISO:100
* Slutartid:1/1000:e (justera till mörkare eller ljusare bakgrunden)
* Flash:HSS -läge, manuell effekt (start på 1/4 eller 1/8)
* Modifierare:softbox eller paraply
* Placera blixt till sidan av ditt ämne, vinklat nedåt.
* Skytte i öppen skugga (lägger till en pop av ljus):
* Kamera:Aperture Priority Mode
* Aperture:f/4 eller f/5.6 (beroende på önskat fältdjup)
* ISO:100
* Slutartid:bestäms av kameran (vanligtvis cirka 1/250:e eller snabbare i HSS)
* Flash:HSS -läge, TTL eller manuell kraft (experiment)
* Modifierare:reflektor eller liten softbox
* Använd blixt för att lägga till en subtil höjdpunkt i ditt motivs ansikte.
Vanliga misstag att undvika:
* Glömmer för att aktivera HSS: Detta är det vanligaste misstaget!
* Använda för mycket flashkraft: Detta kan göra att ditt ämne ser överexponerat och onaturligt ut.
* använder inte en lätt modifierare: En naken blixt är sällan smickrande.
* ignorerar det omgivande ljuset: De bästa porträtten blandar blixt och omgivande ljus sömlöst.
* Över-Retouching: Håll din retuschering subtil och naturlig.
Övning och experiment är nyckeln!
Att behärska HSS tar tid och övning. Var inte rädd för att experimentera med olika inställningar, lätta positioner och modifierare för att hitta vad som fungerar bäst för dig. Titta på tutorials, läs artiklar och analysera andra porträttfotografer för att lära sig nya tekniker och förfina din stil. Lycka till!