1. Förstå de viktigaste faktorerna:
* Aperture: Detta är den viktigaste faktorn. En bredare bländare (mindre F-nummer som f/1.8, f/2.8, f/4) skapar ett grundare fältdjup, vilket resulterar i en mer suddig bakgrund.
* brännvidd: Längre brännvidd (t.ex. 85 mm, 135 mm, 200 mm) komprimerar naturligtvis bakgrunden och ökar oskärpa.
* Avstånd till ämne: Ju närmare du är för ditt ämne, desto grundare blir fältets djup och desto mer suddig blir bakgrunden.
* Avstånd mellan ämne och bakgrund: Ju längre ditt ämne är från bakgrunden, desto mer suddig blir bakgrunden.
* Sensorstorlek: Större sensorer (t.ex. fullframe) producerar i allmänhet grundare fältdjup och bättre bokeh än mindre sensorer (t.ex. APS-C, Micro Four Thirds).
2. Kamerainställningar:
* Aperture Priority Mode (AV eller A): Det här läget låter dig ställa in bländaren och kameran justerar automatiskt slutartiden för korrekt exponering. Detta är det perfekta läget för att kontrollera fältdjupet.
* manuellt läge (M): Ger dig fullständig kontroll över bländare, slutartid och ISO. Använd detta om du vill ha maximal kreativ kontroll.
* Välj en bred bländare: Börja med den bredaste öppningen som din lins tillåter (t.ex. f/1.8, f/2.8). Justera det därifrån baserat på önskad oskärpa och belysningsförhållandena.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Öka det endast vid behov för att upprätthålla en korrekt slutartid.
* slutartid: Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att förhindra rörelse oskärpa, särskilt när du handhåller kameran. En bra tumregel är att använda en slutartid som är minst 1/brännvidd (t.ex. om du använder en 85mm -objektiv, sträva efter 1/85:e sekund eller snabbare). Överväg bildstabilisering (IS) eller vibrationsminskning (VR) om din lins har det, eller använd ett stativ.
* mätningsläge: Använd utvärderande/matrismätning för generellt väl exponerade bilder. Om bakgrunden är mycket ljusare eller mörkare än ditt ämne, kan du överväga att använda spotmätning eller mittviktad mätning och mätning från ämnets ansikte. Justera exponeringskompensation efter behov.
3. Lensval:
* snabba prime -linser: Linser med breda maximala öppningar (f/1.8, f/2, f/2.8) är idealiska för att skapa suddiga bakgrunder. Populära alternativ inkluderar:
* 50mm f/1.8:prisvärd och mångsidig.
* 85mm f/1.8:En klassisk porträttlins.
* 35mm f/1.8:bredare vinkel, användbar för miljöporträtt.
* Tele -linser: Linser med längre brännvidd (t.ex. 70-200 mm, 100 mm, 135 mm) Komprimerar bakgrunden och skapar naturligtvis mer oskärpa, även vid något mindre öppningar. 70-200mm f/2.8 är ett mycket populärt val för porträttfotografering.
* Överväg bildstabilisering: Om du använder en teleobjektiv, särskilt i svagt ljus, kan du överväga en lins med bildstabilisering (IS eller VR) för att förhindra rörelsesuddighet.
4. Ämnesplacering och komposition:
* Avstånd till ämne: Gå närmare ditt ämne för att minska fältets djup och öka bakgrundssuddigheten.
* Avstånd till bakgrund: Maximera avståndet mellan ditt ämne och bakgrund. Ju längre bakgrunden är, desto suddigare blir den. Leta efter bakgrunder som är långt borta, vanliga väggar fungerar bäst.
* Bakgrundsval: Välj en bakgrund som har intressant ljus och färg men inte är för distraherande. Punktkällor för ljus i bakgrunden (t.ex. gatuljus, solljusfiltrering genom träd) kommer att skapa vackra bokeh -cirklar.
* komponera strategiskt: Använd ledande linjer, inramning och tredjedelar för att förbättra din sammansättning.
5. Fokuseringstekniker:
* exakt fokus är avgörande: Den vackraste bokeh spelar ingen roll om ditt ämne inte är skarp.
* Singe-Point Autofocus: Använd en enda autofokuspunkt (särskilt på ögonen) för exakt fokus.
* Autofokus för ögondetektering: Många moderna kameror har autofokus för ögondetektering, som automatiskt fokuserar på motivets ögon, vilket säkerställer att de är skarpa.
* Back-Button Focus: Tilldela autofokus till en knapp på baksidan av kameran (ofta AE-L/AF-L-knappen) istället för slutarknappen. Detta gör att du kan separera fokusering och fotografering, vilket gör det lättare att upprätthålla fokus på ett rörligt ämne.
* manuellt fokus: I utmanande situationer (svagt ljus, låg kontrast) kan manuellt fokus vara mer pålitligt.
6. Efterbehandling (valfritt):
* subtila förbättringar: Du kan subtilt förbättra Bokeh i efterbehandlingsprogramvara som Adobe Lightroom eller Photoshop.
* Undvik att överdriva det: Var försiktig så att du inte suddar över bakgrunden, eftersom det kan se konstgjord ut.
* tydlighet och struktur: Att minska tydligheten och strukturen i bakgrunden kan subtilt förbättra oskärpa.
7. Öva och experiment:
* Öva regelbundet: Det bästa sättet att behärska suddig bakgrund är att öva regelbundet och experimentera med olika inställningar, linser och kompositioner.
* Analysera dina resultat: Var uppmärksam på de resultat du får med olika kombinationer av inställningar och försök att förstå varför de arbetade eller inte arbetade.
* Var inte rädd för att bryta reglerna: När du först har förstått de grundläggande faktorer, var inte rädd för att experimentera och bryta reglerna för att skapa unika och kreativa porträtt.
Sammanfattningsvis:
För att uppnå suddig bakgrund i porträttfotografering, prioritera dessa åtgärder:
* Använd en bred bländare (låg F-nummer).
* Använd en längre brännviddslins.
* Gå närmare ditt ämne.
* Öka avståndet mellan ditt ämne och bakgrund.
* Fokusera exakt på ditt ämne.
Genom att behärska dessa tekniker kan du konsekvent skapa fantastiska porträtt med vackra suddiga bakgrunder som kommer att fängsla dina tittare. Lycka till!