i. Koncept och planering:
* humör och estetik: Vilken typ av känsla vill du att porträttet ska framkalla? Ethereal, lekfull, dramatisk, vild? Detta kommer att påverka ditt belysning, glitterval och modellens posering och uttryck.
* Modell: Välj en modell vars funktioner och personlighet överensstämmer med din vision. Kommunicera konceptet tydligt till dem. Det är avgörande att de förstår att glitter kan komma överallt.
* glitterval: Tänk på dessa faktorer:
* Färg: Guld och silver är klassiska, men var inte rädd för andra färger eller iriserande alternativ.
* Storlek: Fin glitter skapar en jämnare, mer diffus effekt. Chunky glitter är mer dramatiskt men svårare att kontrollera. Överväg att blanda storlekar.
* form: Traditionell hexagonal glitter är vanligt, men stjärnor, hjärtan och andra former kan ge intresse.
* Säkerhet: Använd glitter av kosmetisk klass specifikt utformad för hud. Undvik hantverksglitter, som kan tillverkas av glas eller metall och är inte säkert för hudkontakt.
* Referensbilder: Samla inspiration från andra glitterporträtt du beundrar. Detta hjälper dig att stärka dina idéer.
ii. Utrustning:
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera är idealisk för de mest kontrollen över inställningar. En smarttelefonkamera kan fungera i god belysning, men du har mindre flexibilitet.
* lins: Ett porträttlins (t.ex. 50mm, 85 mm) rekommenderas för ett smickrande perspektiv och ett grunt djup på fältet. En zoomobjektiv kan också fungera.
* belysning:
* strobe/blixt: En studiostrobe med en modifierare (softbox, skönhetsrätt, paraply) erbjuder mest kontroll och kraft. Speedlights (externa blinkningar) kan också fungera.
* Kontinuerligt ljus: LED -paneler eller till och med en stark lampa kan användas, men de är mindre kraftfulla än strober.
* naturligt ljus: Om du har tillgång till mjukt, diffus naturligt ljus (t.ex. från ett stort fönster) kan det skapa vackra resultat, men det är mindre konsekvent och svårare att kontrollera.
* Bakgrund: En vanlig bakgrund (t.ex. vit, svart, grå eller en färg som kompletterar glitteret) hjälper till att isolera ämnet. Tyg, papper eller en målad vägg kan fungera.
* glitter: Mycket av det! Uppskatta hur mycket du behöver baserat på effekten du vill ha.
* Applikationsverktyg:
* sprayflaska: För en jämnare, diffus glitterapplikation. Fyll det med vatten och glitterblandning.
* borste: För att applicera glitter exakt på specifika områden. Använd en sminkborste eller en liten pensel.
* sked/sprinkler: För manuellt sprinkling glitter.
* hårspray (valfritt): För att hjälpa glitter att följa modellens hud och hår. * Använd med försiktighet* och testa först på ett litet område.
* lim (valfritt): För mer kontrollerad placering, överväg ögonfranslim eller ett specialiserat glitterlim (för kroppsmålning).
* Ytskydd: Täck ditt skjutområde med droppdukar, plastplåt eller tidningar för att fånga glitteret. Glitter kommer överallt.
* Rengöringsmaterial:
* luddrulle: Väsentligt för att ta bort glitter från kläder och ytor.
* Makeup Remover: För att säkert ta bort glitter från modellens ansikte och kropp.
* dammsugare: För rengöring av studioutrymmet.
* fuktiga trasor/våtservetter: För att torka ner ytor.
* reflektor (valfritt): En reflektor kan studsa ljuset tillbaka på modellens ansikte och fylla i skuggor.
* assistent (rekommenderas starkt): En assistent kan hjälpa till att applicera glitter, justera belysning och hålla skjutområdet rent.
iii. Installation:
1. Förbered bakgrunden: Ställ in bakgrunden och se till att den är ren och fri från distraktioner.
2. Ljusplacering:
* en-ljus installation: Placera din huvudljuskälla något till sidan av modellen, vinklad nedåt. Detta kommer att skapa några skuggor och dimension.
* Two-Light Setup: Använd ett tangentljus (huvudljus) och ett fyllningsljus (mjukare ljus för att fylla i skuggor). Placera tangentljuset på ena sidan och fyllningslampan på motsatt sida, vid en lägre effekt.
* bakgrundsbelysning: En bakgrundsbelysning kan skilja modellen från bakgrunden och lägga till en haloeffekt till glitteret.
3. Kamerainställningar:
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. För en suddig bakgrund, använd en bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4). För mer av scenen i fokus, använd en mindre bländare (t.ex. f/8, f/11).
* slutartid: Justera slutarhastigheten för att korrekt exponera bilden. Börja med en relativt snabb slutartid (t.ex. 1/125S, 1/200s) för att frysa rörelse.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera brus (t.ex. ISO 100, ISO 200).
* vitbalans: Ställ in din vitbalans så att du matchar dina belysningsförhållanden. Använd ett grått kort för exakt färg.
4. testbilder: Ta testbilder för att kontrollera din belysning, kamerainställningar och komposition. Gör justeringar efter behov.
iv. Processen (skytte):
1. Modellberedning:
* Hår och smink: Style modellens hår och applicera smink efter önskemål. Överväg att integrera glitter i sminkutseendet.
* kläder: Välj kläder som kompletterar glitteret och den övergripande estetiken.
* Skydda kläder: Låt modellen bära en gammal skjorta eller något för att skydda sina goda kläder.
2. glitterapplikation:
* Starta små: Börja med en liten mängd glitter och tillsätt gradvis mer tills du uppnår önskad effekt.
* Placering: Tänk på placeringen av glitteret. Du kan fokusera det på ansikte, hår, axlar eller en kombination av områden.
* Applikationstekniker:
* sprutning: Använd en sprayflaska för att skapa en diffus glittereffekt.
* borstning: Använd en borste för att applicera glitter på specifika områden.
* sprutande: Strö manuellt glitter för en mer organisk, mindre enhetlig look.
* lim: Applicera lim på huden och tryck sedan försiktigt glitteret på limet.
3. posera och regissera:
* Kommunicera tydligt: Ge modellen tydliga och kortfattade instruktioner.
* Experiment med poser: Prova olika poser och vinklar för att hitta de mest smickrande och intressanta kompositionerna.
* Fånga känslor: Uppmuntra modellen att uttrycka den önskade känslan.
4. Skytte:
* Kontinuerligt fotograferingsläge: Använd kontinuerligt fotograferingsläge för att fånga flera bilder i snabb följd. Detta kommer att öka dina chanser att få det perfekta uttrycket och glitterplaceringen.
* fokus noggrant: Var noga med att fokusera, särskilt när du använder ett grunt fältdjup.
* Granska bilder: Granska regelbundet dina bilder på kamerans LCD -skärm för att kontrollera för fokus, exponering och komposition.
5. Justeringar: Fortsätt att justera inställningar för glitterapplikation, belysning, posering och kamera när du går.
v. Efterbehandling (redigering):
1. Importera och cull: Importera dina bilder till din redigeringsprogramvara (t.ex. Adobe Lightroom, fånga en). Välj de bästa bilderna som ska redigeras.
2. Grundanpassningar:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Justera skillnaden mellan höjdpunkterna och skuggorna.
* vitbalans: Finjustera vitbalansen för att säkerställa exakta färger.
* höjdpunkter och skuggor: Justera höjdpunkterna och skuggorna för att återställa detaljer.
* tydlighet: Öka tydligheten för att lägga till skärpa och definition.
3. retuschering:
* Skinutjämning: Mjukgöra huden för att minska bristerna. Var försiktig så att du inte övermutig.
* fläckborttagning: Ta bort eventuella fläckar eller distraktioner.
* Ögonförbättring: Skärpa ögonen och justera färgen.
4. Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning eller estetik.
5. SHAPTING: Skärpa bilden för att få fram detaljer.
6. Export: Exportera den slutliga bilden i önskat format (t.ex. JPEG, TIFF).
Tips och tricks:
* Säkerhet först: Använd alltid glitter med kosmetisk klass och var försiktig så att du inte får det i modellens ögon.
* kommunicera med din modell: Låt dem veta vad du gör och vad du kan förvänta dig. Be om feedback och vara mottaglig för deras idéer.
* omfamna ofullkomlighet: Sträva inte efter perfektion. Skönheten med glitterporträtt är ofta i bristerna och det oväntade.
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och driva gränserna för din kreativitet.
* ha kul! Det viktigaste är att njuta av processen och skapa något som du är stolt över.
* Renlighet är nyckeln: Var beredd att städa upp mycket glitter!
Exempel Scenario:
Låt oss säga att du vill skapa ett eteriskt, drömmande glitterporträtt.
* glitter: Iriserande fin glitter för en mjuk, glödande effekt.
* belysning: Mjukt, diffus ljus från en stor softbox placerad något till sidan av modellen. En reflektor på motsatt sida för att fylla i skuggor.
* Bakgrund: Vitt sömlöst papper.
* Applikation: Använd en sprayflaska för att lätt dämpa modellen med en glitter och vattenblandning. Använd sedan en borste för att applicera glitter på specifika områden, till exempel kindbenen och ögonlocken.
* posering: Uppmuntra modellen att anta mjuka, flödande poser med stängda ögon eller stirrar mjukt i fjärran.
* efterbehandling: Mjukgöra huden, förbättra färgerna och tillsätt en drömmande glödeffekt.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska och unika glitterporträtt som fångar fantasin. Lycka till!