i. Kärnprinciper för att posera män
* Förtroende är nyckeln: Även om ämnet inte är naturligt säkert kan posering hjälpa * projekt * förtroende. God hållning, starka linjer och målmedvetna åtgärder bidrar till detta.
* naturligt är bättre: Sträva efter poser som ser naturliga och otvingade ut. Undvik styvhet. Ge dem något att göra med händerna.
* Form och linjer: Var uppmärksam på de linjer som skapas av kroppen. Vinklar är din vän! Raka linjer förmedlar ofta styrka. Undvik en helt rak, kvadratisk hållning, som kan se styv ut.
* Kroppsspråk är viktigt: Ansiktsuttryck och kroppsspråk bör matcha den övergripande tonen och meddelandet på fotot.
* Riktning och ljus: Tänk på var ljuset kommer ifrån och hur det påverkar motivets funktioner och skuggor. Rikta motivets blick.
* Anslutning med kameran: Uppmuntra ämnet att ansluta till kameran. Detta skapar en känsla av intimitet och drar tittaren in. Det beror på det avsedda meddelandet (t.ex. ibland vill du att de ska titta bort).
* Målfull rörelse: Små förändringar i vikt, små förändringar i handläget eller en subtil huvud lutning kan göra en stor skillnad.
* Garderobmedvetenhet: Kläderna ska komplimangera ställningen och bildens övergripande stil. Kontrollera om rynkor eller besvärligt gäng.
ii. Utgångspunkter:Grundläggande poser
* Den klassiska ståndpunkten:
* Fötter axelbredd isär (eller något bredare).
* Lätt böj i ett knä för att skapa asymmetri och avslappning.
* Vikt skiftade något till ett ben.
* Händer:
* En hand i fickan (tummen visar ofta bra).
* Korsade armar (var försiktig, kan ibland se defensiv ut).
* Händer knäpps löst framför eller bakom (undvik "paradstöd" -utseendet).
* Hakan något framåt och ner för att definiera käken.
* Axlarna avslappnade.
* Titta direkt på kameran eller något till sidan.
* lutande:
* Mot en vägg, träd eller ett annat fast föremål.
* En axel avslappnad mot ytan.
* Liknande handvariationer som ovan.
* Kan luta sig framåt eller bakåt för att skapa olika vinklar.
* Bra för att skapa en avslappnad och avslappnad vibe.
* sittande:
* På en stol, avföring, steg eller marken.
* Undvik att sitta helt rakt och styvt.
* Luta dig framåt eller bakåt.
* Korsben eller vrister.
* Armar som vilar på benen eller stolens armar.
* Använd miljön för att skapa intressanta kompositioner.
* Walking:
* Fånga ämnet i rörelse.
* Ta flera bilder för att få rätt uttryck och steg.
* Tänk på rörelsens riktning och bakgrund.
* Experimentera med olika gånghastigheter.
* Action Poses:
* Engagera ämnet i en aktivitet de tycker om (spela sport, arbeta med ett projekt etc.).
* Fånga autentiska stunder.
* Kräver god timing och förväntan.
iii. Handplacering - En kritisk detalj
* händer i fickorna: En klassiker. Tummen ut är i allmänhet mer avslappnad. Undvik att skjuta hela handen, vilket kan skapa smickrande utbuktningar.
* Håller ett objekt: En prop kan ge en naturlig plats för händerna (t.ex. en kaffekopp, en bok, ett verktyg, en gitarr).
* vilar på en yta: Om du sitter eller lutar, låt händerna vila på ben, armar eller föremålet de lutar mot.
* gesticulating (subtil): Naturliga handgester kan lägga till personlighet och energi till ett foto. Undvik överdrivna eller onaturliga rörelser.
* fingrar avslappnade: Undvik knutna nävar eller alltför styva fingrar. Uppmuntra en liten sväng i fingrarna.
* Undvik att gömma händerna: I allmänhet vill du se åtminstone en del av händerna. Helt dolda händer kan se besvärliga ut.
iv. Avancerade poseringstekniker och tips
* vinklar och asymmetri: Undvik symmetri. Symmetri kan känna statisk. Använd vinklar för att skapa dynamik. En liten lutning av huvudet, en sväng i knäet eller en viktskift kan göra en stor skillnad.
* käklinje definition: Låt motivet pressa hakan något framåt och ner. Detta definierar käken och minskar utseendet på en dubbel haka. (Överdriv inte det; det ska se naturligt ut).
* "squinching": (Peter Hurleys teknik) I stället för att utvidga ögonen, låt motivet smala dem något genom att få de nedre ögonlocken upp lite. Detta skapar en mer säker och engagerande utseende.
* ledande linjer: Använd element i miljön för att dra tittarens öga till ämnet (t.ex. vägar, staket, arkitektoniska detaljer).
* negativt utrymme: Använd tomt utrymme runt ämnet för att skapa en känsla av balans och visuellt intresse.
* berätta en historia: Tänk på historien du vill berätta med fotot. Pose bör stödja den historien.
* kommunicera och direkt: Ge tydliga och specifika instruktioner. Säg inte bara "pose." Säg "Böj lite knä" eller "Titta precis till vänster om kameran." Ge positiv feedback.
* show, berätta inte bara: Demonstrera posisen själv för att ge ämnet en visuell referens.
* variera dina bilder: Skjut från olika vinklar och avstånd. Få breda bilder, medelstora bilder och närbilder.
* andning: Påminn ämnet att andas och koppla av. Att hålla andan kommer att få dem att se styva ut.
* övning, övning, övning: Ju mer du tränar att posera män, desto bättre blir du på det.
v. Poserar för olika kroppstyper
* större/tyngre män:
* Undvik poser som komprimerar kroppen.
* Vinka kroppen bort från kameran för att skapa ett smalare utseende.
* Använd kläder som passar bra och är smickrande.
* Fokusera på stark käklinje definition.
* smala/tunna män:
* Volym kan läggas till med kläder och posering.
* Korsade armar eller ben kan lägga till bulk.
* Fokusera på att skapa starka linjer och vinklar.
vi. Vanliga poseringsfel för att undvika
* "Deer in strålkastare" look: Undvik en tom stirring i kameran. Uppmuntra anslutning och känslor.
* styv hållning: Avslappnad hållning är nyckeln.
* besvärlig handplacering: Var uppmärksam på handpositionen och se till att det ser naturligt ut.
* ignorerar miljön: Använd miljön för att förbättra ställningen och den totala sammansättningen.
* Kommunikation: Ge tydlig och specifik riktning till ämnet.
* För mycket symmetri: Symmetri kan se onaturlig och tråkig ut.
vii. Exempel på poser, uppdelade efter stil:
* Business/Professional:
* Stående hög, bra hållning.
* Kostym jacka knäppt (toppknappen endast när du står).
* Händer knäppta framför eller bakom (löst).
* Sitter vid ett skrivbord, engagerad i arbete.
* Allvarligt, självförtroende uttryck.
* Casual/Lifestyle:
* Lutning mot en vägg eller en träd.
* Sitter på trappan och ser avslappnad ut.
* Gå i en park eller urban miljö.
* Engagerad i en hobby eller aktivitet.
* Leende, naturligt uttryck.
* edgy/mode:
* Starka, vinklade poser.
* Intensivt, rasande uttryck.
* Intressanta kläder och tillbehör.
* Användning av skuggor och dramatisk belysning.
* Okonventionella platser.
* Fitness/Athletic:
* Showcasing Physique.
* Dynamiska poser, i rörelse.
* Stark belysning för att lyfta fram muskler.
* Seriöst, fokuserat uttryck.
Slutliga tankar:
* Samarbete är nyckeln: Arbeta * med * ditt ämne. Fråga dem vad de är bekväma med och vilken typ av utseende de går efter.
* vara observant: Var uppmärksam på ämnets kroppsspråk och gör justeringar efter behov.
* ha kul! Om du har kul är det mer troligt att ämnet slappnar av och njuter av processen.
Genom att förstå dessa principer och öva på dessa tekniker kan du säkert posera män för fantastiska och påverkande fotografier. Lycka till!