1. Förstå ljuset:
* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Det här är din bästa vän! Det mjuka, varma ljuset är oerhört smickrande och förlåtande. Placera ditt ämne så att solen ligger något bakom dem (bakgrundsbelysning) eller till sidan (sidoljus) för en vacker glöd. Undvik direkt frontbelysning just nu, eftersom det fortfarande kan vara för hårt.
* mulen dagar: Overgerade förhållanden ger en enorm, mjuk ljuskälla, som fungerar som en gigantisk diffusor på himlen. Detta eliminerar hårda skuggor och ger jämn belysning över ansiktet. Ämnen ser i allmänhet bra ut från alla vinkel i mulen.
* Öppen skugga: Detta är ditt nästa bästa alternativ när solen är hög. Öppen skugga är det skuggade området nära ett ljust, öppet utrymme (som skuggan av en byggnad mot en solig gata). Det ger mjukt, riktningsljus. Undvik att vara direkt under ett träd där ljuset kan dappas och smickrande.
* hård middagssol (undvik om möjligt): Detta är det mest utmanande. Solen är direkt över huvudet och skapar hårda skuggor under ögonen, näsan och hakan. Om du måste skjuta under denna tid:
* Sök tät skugga: Hitta riktigt bra skugga. Se till att skuggan är jämn och inte skapar distraherande ljusfläckar.
* Positionering: Om du inte hittar skugga, vinkla ditt ämne bort från den direkta solen för att minimera de hårdaste skuggorna.
* Kamerainställningar (exponeringskompensation): Du kan behöva något underexponera din bild för att förhindra utblåsta höjdpunkter.
2. Tekniker för att mjukgöra skuggor och förbättra belysningen:
* positionering och posering:
* vinkel bort från solen: Undvik att ha ditt ämne ansikte direkt i solen. En liten vinkel hjälper till att mjukgöra skuggor och förhindra att man är.
* Vänd ansiktet: Även i öppen skugga kan det att vrida ansiktet skapa mer smickrande ljus och skuggmönster. Experiment för att hitta den bästa vinkeln för ditt ämne.
* leta efter naturliga reflektorer: Tänk på miljön. Ljusfärgade ytor som ljusa väggar, sand, snö eller till och med en ljus trottoar kan studsa ljuset tillbaka på ämnets ansikte och fungera som en naturlig reflektor. Placera ditt ämne nära dessa ytor.
* Använd tillgänglig skugga strategiskt: Till och med en liten skugga kan dramatiskt förbättra ljuset på ditt ämne.
* Kamerainställningar:
* Aperture: Använd en bredare bländare (lägre F-nummer, som f/2.8, f/4 eller f/5.6) för att oskärpa bakgrunden (bokeh) och uppmärksamma ditt ämne. Detta kan också hjälpa till att låta in mer ljus, kompensera under något mörkare förhållanden.
* iso: Höj din ISO endast efter behov för att upprätthålla en korrekt exponering och en tillräckligt snabb slutartid för att undvika oskärpa. Håll det så lågt som möjligt för att minimera brus.
* slutartid: Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att förhindra rörelse oskärpa, särskilt när du skjuter handhållen. En allmän regel är att använda en slutartid på minst 1/brännvidd (t.ex. om du använder en 50 mm -objektiv, använd 1/50:e sekund eller snabbare).
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt (t.ex. "Sunny" för direkt solljus, "molnigt" för mulna förhållanden, "skugga" för skugga). Alternativt, skjut in rå och justera vitbalansen senare i efterbehandlingen.
* mätningsläge: Experimentera med olika mätlägen (utvärdering/matris, mittvikt, plats) för att se vilken som ger dig den bästa exponeringen. Ofta är utvärdering/matris en bra utgångspunkt. Du kan behöva använda exponeringskompensation (+/-) för att finjustera exponeringen.
* Komposition och berättelse:
* Bakgrundsfrågor: Välj en bakgrund som kompletterar ditt ämne och inte distraherar från dem. En suddig bakgrund (bokeh) är ofta önskvärd, men överväg också att använda linjer, färger och former för att skapa visuellt intresse.
* berätta en historia: Tänk på historien du vill berätta med ditt foto. Tänk på ditt ämnes pose, uttryck och den övergripande inställningen.
3. Efterbehandling (redigering):
* rå skytte är nyckeln: Att fotografera i råformat ger dig mycket mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.
* kontrast: Justera skillnaden mellan de lättaste och mörkaste områdena.
* höjdpunkter/skuggor: Använd dessa reglage för att återställa detaljer i utblåsta höjdpunkter eller underexponerade skuggor.
* vita/svarta: Finjustera de vita och svarta punkterna för att optimera det dynamiska intervallet.
* Färgkorrigering:
* vitbalans: Finjustera vitbalansen om det behövs.
* mättnad/vibration: Justera intensiteten på färgerna.
* Dodging and Burning: Dessa tekniker tillåter dig att selektivt lysa upp (dodge) eller mörkna (bränna) specifika områden på bilden. Detta kan användas för att subtilt förbättra ljuset på ditt motiv ansikte, slät hud eller uppmärksamma vissa detaljer.
* hudutjämning (använd sparsamt!): Var mycket försiktig med hudens utjämning. Övermomning kan göra att ditt ämne ser onaturligt ut.
* skärpning: Lägg till en touch av skärpning för att få fram detaljer, men undvik överskärning, vilket kan skapa oönskade artefakter.
Tips och tricks:
* kommunicera med ditt ämne: Låt ditt ämne känna sig bekväm och avslappnad. Ge dem tydliga vägbeskrivningar och positiv feedback.
* Ta massor av foton: Ju fler bilder du tar, desto fler alternativ måste du välja mellan.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika vinklar, poser och inställningar.
* Practice gör perfekt: Det bästa sättet att förbättra dina utomhusfotografiska färdigheter är att träna regelbundet.
* Se för att spruta: Squinting är ett vanligt problem i starkt ljus. Be ditt ämne att stänga ögonen ett ögonblick och öppna dem sedan precis innan du tar fotot. Detta kan bidra till att minska skinnningen.
* Använd Fill Flash (sparsamt): Om du har en Speedlight (extern blixt) kan du använda den på en mycket låg effektinställning som en subtil fyllningsblixt för att lyfta skuggor. Detta är en mer avancerad teknik. Använd en diffusor på blixten.
* molnig ljus är din vän: Lite mulna förhållanden är ofta perfekta för porträtt. Undvik mörka, stormiga moln, men ett tunt lager av moln är idealiskt.
Exempel scenarier och lösningar:
* Scenario: Ljus solig dag på stranden.
* Lösning: Hitta öppen skugga under en palmträd eller nära ett strandparaply. Om det inte finns någon skugga, placera ditt ämne med ryggen till solen och något åt sidan och använd en snabb slutartid för att kompensera för det ljusa ljuset. Du kanske fortfarande får några hårda skuggor, så omfamna dem eller försöka hitta en annan tid på dagen.
* Scenario: Olycklig dag i en park.
* Lösning: Nästan vilken vinkel som helst fungerar bra. Fokusera på sammansättning och berättelse. Experimentera med olika poser och bakgrunder.
* Scenario: Skjuter vid middagstid i en stad.
* Lösning: Leta efter skugga som tillhandahålls av byggnader. Placera ditt ämne nära ljusa väggar för att studsa ljuset tillbaka på ansiktet. Om ingen skugga finns, försök att hitta en smal gränd där ljuset är mer diffus.
Genom att förstå ljuset, använda dessa tekniker och öva regelbundet kan du fånga vackra utomhusporträtt utan reflektor. Lycka till!