i. Grunderna:komfort och anslutning
* slappna av! (Allvarligt): Det viktigaste är att koppla av. Spänningsshows. Ta djupa andetag. Chatta med fotografen. Hum en melodi för dig själv. Gör vad som hjälper dig att lossa. Ett äkta leende slår en tvingad ett varje gång.
* Anslutning är nyckeln: Tänk på vad du vill förmedla. Glädje? Förtroende? Lugn? Försök att känna den känslan, och det kommer naturligtvis att översätta till ditt uttryck och hållning.
* Lita på din fotograf: De är experten. De är där för att vägleda dig och hjälpa dig att se bäst ut. Lyssna på deras anvisningar, även om de låter konstigt till en början. De har en vision! Var inte rädd för att ställa frågor om du inte förstår något.
* pre-shoot förberedelse: Om du går till en professionell fotografering, planera ut din look. Vad vill du ha på dig? Vilken typ av smink gillar du? Gör också en del forskning för poser du kan vara intresserad av.
ii. Grundläggande poseringstekniker (universella tips):
* Vinkeln är din vän: Att vända sig något från kameran är ofta mer smickrande än att vända mot den. Experimentera med olika vinklar. Ditt ansikte är inte perfekt symmetriskt och vinklar kan markera dina bästa funktioner.
* hållning är viktigt: Stå högt! Bra hållning gör att du ser mer säker och smalare ut. Dra tillbaka axlarna och ner, men var inte styv. Engagera din kärna något. Undvik att slurka.
* hakposition är kritisk: "Turtle Necking" (kranar din nacke framåt) är ett vanligt misstag. Tänk istället på att något lutar hakan ner * och * framåt. Detta hjälper till att definiera din käklinje och undviker en dubbel haka. Öva i en spegel för att hitta rätt vinkel. Fotografen kommer sannolikt att justera detta under fotograferingen.
* böj lemmarna: Raka armar och ben kan se styva och onaturliga ut. Inför små krökningar i armbågarna och knäna. Det ger en touch av mjukhet och rörelse.
* Viktfördelning: Att flytta din vikt något till ett ben kan skapa en mer dynamisk och avslappnad pose. Det hjälper också att undvika att se planterade eller styva ut.
* Hands Matter! Låt inte händerna hänga slapp på dina sidor. Här är några alternativ:
* fickor: Lägg en eller båda händerna i fickorna (lämna tummen ut för en mer avslappnad look).
* rekvisita: Håll en rekvisita (bok, blomma, kopp kaffe, etc.).
* Korsade armar: Kan förmedla förtroende, men var försiktig så att du inte korsar dem * för * tätt, eftersom det kan se defensivt ut.
* Rör lätt ditt ansikte/hår: En subtil touch kan se elegant och naturlig ut, men undvika att täcka ansiktet för mycket.
* ögon är fönstret: Fokusera blicken på något specifikt, även om det bara är lite utanför kameran. Detta skapar en känsla av anslutning. Sprint något för att få ögonen att se större och mer uttrycksfulla ("squinch").
iii. Poserar för olika kroppstyper (allmänna riktlinjer):
* Om du är orolig för att se större ut:
* Undvik att vända mot kameran.
* Vänd kroppen något.
* Förläng din kropp genom att sträcka sig uppåt.
* Mörka kläder har ofta en bantningseffekt.
* om du är lång:
* Böj lemmarna för att undvika att se för staty.
* Sätt dig ner eller luta dig mot något för att skapa en mer avslappnad pose.
* Om du är kort:
* Bär klackar om du känner dig bekväm.
* Stå hög och långsträckt din kropp.
* Undvik poser som gör att du ser kortare ut, till exempel att slurka eller sitta ner med benen korsade.
iv. Smile Strategies:
* Det "riktiga" leendet: Ett äkta leende engagerar musklerna runt ögonen och skapar kråkas fötter. Fokusera på att känna dig lycklig eller tänka på något som får dig att skratta.
* "Smize": Leende med ögonen (myntade av Tyra Banks). Öva på att skrika något och tänka glada tankar.
* Stängt munnen leende: Kan se elegant och sofistikerad ut, men se till att upprätthålla ett avslappnat och naturligt uttryck.
* överdriv inte det: Att hålla ett leende för länge kan få det att se tvingat ut. Låt ditt uttryck vara naturligt och flytande.
v. Kommunikation med fotografen
* Ge feedback: Om något känns besvärligt eller obekvämt, berätta fotografen!
* Var öppen för förslag: Lita på deras expertis, men var inte rädd för att uttrycka dina egna preferenser.
* Granska bilderna: Om möjligt, be om att se några av bilderna under fotograferingen. Detta gör att du kan göra justeringar och se till att du är nöjd med resultaten.
* Var inte rädd för att säga "Låt oss försöka det igen": Om du inte gillar en viss bild eller position är du klienten.
vi. Saker att undvika:
* tvingade leenden: De ser onaturliga ut.
* styva, styva poser: Koppla av och flytta naturligt.
* distraherande klädmönster: Enkla, solida färger är ofta bäst.
* smickrande belysning: Diskutera belysningsalternativ med din fotograf.
* ignorerar fotografens instruktioner: De är där för att hjälpa dig!
* Jämförelse: Jämför dig inte med andra eller med fotoshoppade bilder. Fokusera på att vara dig själv.
vii. Öva och experimentera
* öva framför en spegel: Experimentera med olika vinklar, uttryck och poser för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* ta selfies: Selfies är ett bra sätt att öva på att posera och lära sig vad som ser bra ut på kameran.
* Titta på porträttfotografering: Studera poser och uttryck för professionella modeller och skådespelare. Vad tycker du om dem? Kan du anpassa dessa tekniker till din egen stil?
Avslutningsvis: Posing är en färdighet som kan läras och förbättras med praktiken. Nyckeln är att koppla av, vara dig själv och kommunicera med din fotograf. Var inte rädd för att experimentera och ha kul! Ju bekvämare du är framför kameran, desto bättre blir dina porträtt.