Metod 1:Använda en lutningsskiftlins (den "riktiga" affären)
Denna metod kräver en specialiserad lutningsslins, vilket är dyrare men ger de mest autentiska och mångsidiga resultaten.
1. Förstå lutningsskiftlinser:
* lutning: Låter dig ändra fokusplanet. Detta är vad som skapar miniatyreffekten. Föreställ dig att luta ett glasark - bara vad som är parallellt med det arket kommer att vara i fokus.
* skift: Låter dig flytta linsen parallellt med bildsensorn. Detta kan korrigera perspektivförvrängning (som konvergerande linjer när du fotograferar höga byggnader) och flyttar element i ramen.
* rotation: De flesta lutningsskiftlinser gör att du kan rotera lutningen och skiftaxlarna oberoende, vilket ger dig exakt kontroll över placeringen av fokusplanet.
* brännvidd: Tilt-shift-linser är vanligtvis primära linser (fast brännvidd). Populära alternativ inkluderar 24mm, 45mm, 90mm och 135mm. Bredare brännvidder (24 mm, 45 mm) används ofta för arkitektonisk eller landskapsfotografering, medan längre brännvidd (90 mm, 135 mm) i allmänhet föredras för porträtt, erbjuder mer komprimering och mindre distorsion.
2. Förberedelse:
* Kamerainställningar:
* Aperture: Experimentera. Du vill sannolikt att en måttligt bred bländare (t.ex. f/2.8 till f/5.6) ska förbättra det grunt djupet för fältet som skapas av lutningen. Stoppa dock ner (t.ex. till f/8 eller f/11) om du behöver mer av ditt ämne i fokus.
* iso: Håll det så lågt som möjligt för att minimera brus, särskilt om du skjuter i dagsljus.
* slutartid: Justera för att uppnå korrekt exponering. Använd ett stativ om det behövs, särskilt med långsammare slutartid.
* Fokusläge: Manuellt fokus är nästan viktigt när man använder lutningsskiftlinser eftersom autofokussystemet kan bli förvirrat av det skiftade fokusplanet.
* stativ: Ett stativ rekommenderas starkt för exakta justeringar och för att undvika kameraskakar, särskilt när du använder lutning.
* Ämnesval: Välj ett ämne där selektivt fokus kommer att förbättra bilden. Tänk på hur placeringen av fokusplanet kommer att påverka tittarens ögonrörelse genom bilden.
* Plats: En något förhöjd position hjälper ofta till att skapa "miniatyr" -utseendet, eftersom det ger ett bredare perspektiv.
3. Fokusera och justera lutningen:
* fokusering:
* Börja med att fokusera utan att någon lutning appliceras. Använd Live View med förstoring för att uppnå kritiskt fokus på det önskade området.
* Engagera sedan lutningsmekanismen.
* lutning:
* Bestäm fokusplanet: Tänk på det område du vill ha skarpt. Lutningen skapar ett smalt fokusband längs det planet.
* Små justeringar: Gör små, inkrementella justeringar av lutningsknappen. Se Live View (med förstoring) noggrant för att se hur fokusplanet förändras.
* Experiment är nyckeln: Mängden lutning som krävs beror på avståndet till motivet, brännvidden och den önskade effekten. Det finns inget "magiskt nummer."
* Focus Peaking (om tillgängligt): Om din kamera har fokus på topp kan det vara till hjälp för att visualisera fokusplanet.
4. Komposition och skift (valfritt):
* Komposition: När du har justerat lutningen finjusterar din komposition.
* skift (valfritt): Om du behöver korrigera perspektivförvrängning eller omplacera motivet utan att flytta kameran, använd skiftfunktionen. Var medveten om att växling av linsen också kan påverka fokus.
5. Skjutning:
* Ta flera bilder, gör små justeringar av lutningen och fokus varje gång. Granska bilderna på kamerans LCD -skärm och på din dator för att säkerställa att du har uppnått önskad effekt.
Tips för lutningsskiftlinser:
* övning: Tilt-skiftlinser har en brant inlärningskurva. Öva regelbundet för att bli bekväm med kontrollerna och deras effekter.
* manuellt fokus är avgörande: Lita på manuellt fokus och förstoring av levande vy.
* Var uppmärksam på ljus: Ljusvinkeln kan påverka bildens utseende, särskilt det upplevda djupet.
* Tänk kreativt: Begränsa dig inte till "miniatyreffekten." Tilt-skiftlinser kan också användas för kreativt fokus och perspektivkontroll.
Metod 2:Simulerande lutningsskift i efterbehandling (den "falska" affären)
Denna metod använder programvara som Photoshop, GIMP eller andra fotoredigerare för att efterlikna effekten av en lutningsskiftlins. Det är mer tillgängligt men mindre exakt än att använda en riktig lins.
1. Välj din bild:
* Välj en bild med bra djup och en scen som skulle ge sig väl till miniatyreffekten (t.ex. ett porträtt taget från en något förhöjd vinkel). Bilder med ett tydligt ämne och en relativt upptagen bakgrund fungerar ofta bra.
2. Använda Photoshop (eller liknande programvara):
* Öppna din bild: Öppna bilden i Photoshop.
* lutningsskiftfilter: Gå till `Filter> Blur> Tilt-Shift`. (I äldre versioner av Photoshop kan du hitta det under `Filter> Blur Gallery> Tilt-Shift ').
* Justera oskärpa:
* Central Focus Point: Photoshop skapar ett centralt område som kommer att förbli i fokus. Du kan dra denna punkt till det område du vill vara skarp. Det här är ditt ämne i de flesta fall.
* Övergångszoner: Det finns linjer över och under den centrala punkten som definierar de områden där oskärpa gradvis kommer att öka. Ju närmare du flyttar linjerna till den centrala punkten, desto mer plötsligt övergången till oskärpa.
* oskärpa belopp: Justera oskärpa skjutreglaget för att kontrollera styrkan hos oskärpa. En måttlig oskärpa fungerar vanligtvis bäst.
* distorsion (valfritt): Vissa lutningsfilter inkluderar en snedvridning som kan användas för att lägga till en liten perspektivkorrigering. Var försiktig så att du inte överdriver det.
* Feathering: Justera fjädern för att kontrollera mjukheten i oskärpa övergångarna.
* Valfria justeringar:
* Färgkorrigering: Öka mättnad och kontrast för att förbättra miniatyreffekten. Gå till "Bild> Justeringar> nyans/mättnad" och "Bild> Justeringar> Ljusstyrka/kontrast".
* skärpning: Skärpa det fokuserade området något så att det sticker ut. Använd `Filter> Sharpen> Unsharp Mask" (använd med försiktighet; överskärning kan se konstgjord ut).
3. Använda gimp (gratis alternativ):
* Öppna din bild: Öppna bilden i GIMP.
* Lens Blur Filter: Gå till `Filters> Blur> Lens Blur`.
* irisform: Välj en lämplig irisform (cirkulär är vanligtvis bäst).
* oskärpa radie: Justera oskärpa radien för att kontrollera styrkan hos oskärpa.
* oskärpa karta: Nyckeln till att simulera lutningsskift i GIMP är att använda en oskärpa karta. Du måste skapa en gråskalig gradient som definierar områdena med fokus och oskärpa. Här är en förenklad strategi:
1. duplikatskikt: Duplicera ditt bakgrundslager.
2. Skapa gradient: Skapa en svart-till-vit lutning i det duplikatskiktet som kör vertikalt (eller horisontellt beroende på den önskade orienteringen av fokusplanet). Använd gradientverktyget. Området som är svart kommer att vara det mest suddiga, och området som är vitt kommer att vara det minst suddiga.
3. Applicera gradient på oskärpa kartan: Välj duplikatskiktet i dialogrutan för linsens oskärpa filter som "oskärpa kartan."
4. Justera offset och skala: Finjustera inställningarna "Offset" och "skala" i linsens oskärpa filter för att placera och justera lutningen.
5. Experiment: Det krävs en viss experiment för att få oskärpa kartan precis rätt.
Tips för efterbehandling av lutningsskift:
* Subtilitet är nyckeln: Överdriv inte oskärpa eller mättnad. En subtil effekt är mer övertygande.
* Perspektiv Matter: Den simulerade effekten fungerar bäst när den ursprungliga bilden har ett perspektiv som antyder en småskalig scen.
* Experiment: Lek med oskärpa inställningarna och andra justeringar för att hitta utseendet som fungerar bäst för din bild.
* Använd masker: För mer exakt kontroll, använd skiktmasker för att förfina de områden som är suddiga.
Att välja rätt metod:
* tilt-skiftlins: Bäst för professionellt arbete, maximal kontroll och att uppnå en verkligt autentisk lutningsskift. Betydande finansiella investeringar krävs.
* efterbehandling: Mer tillgängligt, prisvärt och lämpligt för experiment eller avslappnad användning. Mindre exakt och kanske inte uppnår samma realismnivå som en verklig lins.
Oavsett vilken metod du väljer, ha kul och experimentera med denna kreativa teknik!