Förstå grunderna
* Ljusintensitet och kvalitet: Före vinkel, tänk på själva ljuset. Mjukt, diffus ljus (som från en molnig dag eller en stor softbox) är förlåtande och minimerar hårda skuggor. Hårt, direkt ljus (som från middagssolen eller en naken blixt) skapar starka skuggor och höjdpunkter, lägger till drama men också accentuerar brister.
* Ämne &avsikt: Vem fotograferar du och vilket humör vill du förmedla? Ett porträtt av ett litet barn drar nytta av mjukare ljus, medan ett porträtt som är avsett att förmedla styrka kan använda hårdare, mer dramatisk belysning.
nyckelljusvinklar och deras effekter
* Frambelysning (0 grader):
* Hur det fungerar: Ljuskällan är direkt framför motivet.
* Effekt: Flattar funktioner, minimerar skuggor. Det är i allmänhet den minst smickrande vinkeln för de flesta ämnen eftersom den saknar djup.
* Användningar: Ibland används för praktiska ändamål (som ljust upplysta identifieringsfoton), men undviks i allmänhet för konstnärliga porträtt. Kan fungera om du vill ha en mycket ren, enkel och icke-betonad look.
* stansförbättring: Inte bra för stans. Lägg till intresse genom att använda en reflektor * under * motivets haka för att eliminera "monsterbelysning" -effekten av framljuset.
* Sidbelysning (90 grader):
* Hur det fungerar: Ljuskällan är placerad direkt vid sidan av motivet.
* Effekt: Skapar dramatiska skuggor och belyser den ena sidan av ansiktet medan du lämnar den andra i skuggan. Betonar struktur och form.
* Användningar: Perfekt för att förmedla humör, drama och markera intressanta ansiktsdrag. Kan användas för att skapa en känsla av mysterium eller intensitet. Bra för svartvitt fotografering.
* stansförbättring: Stark stanspotential!
* kontrollerande skuggor: Använd en reflektor på skuggsidan för att studsa lite ljus tillbaka och mjukna övergången.
* Hårt kontra mjukt ljus: Hårt ljus skapar mycket definierade skuggor, medan mjukt ljus mjukar dem. Välj baserat på önskad effekt.
* Var uppmärksam på fångstljus: Den lilla reflektionen av ljuskällan i ögonen. Utan en catchlight kan ögonen se livlösa ut.
* Three-quarter belysning (45 grader):
* Hur det fungerar: Ljuskällan är placerad cirka 45 grader åt sidan och något över motivet.
* Effekt: Anses vara en av de mest smickrande vinklarna. Skapar behagliga skuggor som definierar ansiktet utan att vara alltför dramatiska. Skapar dimension och djup.
* Användningar: Idealisk för allmänna porträtt och headshots.
* stansförbättring: Utmärkt balans mellan smickrande och dramatisk.
* mångsidig: Lätt justerbar för att skapa olika stämningar. Att flytta ljuskällan närmare sidan ökar drama.
* Var uppmärksam på debatten om "kort belysning" kontra "bred belysning":
* Kort belysning: När motivet vänder sig något * bort * från ljuset är den * smalare * sidan av ansiktet upplyst. Allmänt betraktas som bantning och mer dramatisk.
* Bred belysning: När motivet blir något * mot * ljuset är den * bredare * sidan av ansiktet upplyst. Gör att ansiktet verkar bredare.
* Back Lighting (180 grader):
* Hur det fungerar: Ljuskälla ligger direkt bakom ämnet.
* Effekt: Skapar en kant av ljus runt motivet och separerar dem från bakgrunden. Kan skapa en silhuetteffekt om ämnet är underexponerat.
* Användningar: Perfekt för att skapa en känsla av mysterium, drama eller eterisk skönhet. Används ofta i utomhusporträtt vid solnedgången.
* stansförbättring: Stark visuell påverkan, särskilt med kreativ användning.
* Rim Light: Exponera för bakgrunden, vilket gör att ämnet kan silhuett med en ljus disposition.
* Hårljus: Betonar hårstrukturen och lägger till en haloeffekt.
* Använd en reflektor eller fyll blixt: För att få ljus tillbaka till motivets ansikte om du inte vill ha en komplett silhuett. Kan skapa en dramatisk, "annan världs" look.
* Experiment med linsflare: Bakgrundsbelysning orsakar ofta linsflare, som kan användas kreativt eller undvikas beroende på din stil.
* toppbelysning (direkt ovan):
* Hur det fungerar: Ljuskällan är direkt ovanför motivet.
* Effekt: Skapar djupa skuggor under ögonen, näsan och hakan ("Raccoon Eyes"). I allmänhet smickrande.
* Användningar: Sällan används avsiktligt för porträtt. Förekommer ofta utomhus vid middagstid.
* stansförbättring: Svårt att skapa stans utan ytterligare belysning eller reflektorer.
* mildra med reflektorer: Placera reflektorer under ämnet för att studsa upp och fylla i skuggorna.
* Hitta skugga: Den enklaste lösningen är att flytta ämnet till skuggan.
Beyond Angle:Andra element för extra stans
* Ljusmodifierare:
* softboxar ¶plyer: Skapa mjukt, diffus ljus.
* Reflektorer: Studsa ljuset tillbaka på ämnet.
* rutnät &snoots: Kontrollera spridningen av ljus och skapa mer fokuserade höjdpunkter.
* Ljusfärg (vitbalans): Varmt ljus (gulaktigt) kan skapa en mysig känsla, medan svalt ljus (blått) kan framkalla en känsla av kyla eller melankoli.
* bakgrund: En kontrasterande bakgrund kan få ämnet att pop.
* posering och uttryck: Ljusvinkeln är bara ett element. Var uppmärksam på ämnets pose och uttryck för att skapa en övertygande bild.
* efterbehandling: Använd redigeringsprogramvara för att justera kontrast, höjdpunkter, skuggor och färg för att ytterligare förbättra påverkan av din bild.
Tips för experiment:
* övning: Det bästa sättet att lära sig är att experimentera med olika belysningsvinklar och se hur de påverkar dina ämnen.
* Använd en modell: Be en vän eller familjemedlem att posera åt dig.
* Starta enkelt: Börja med en ljuskälla och en reflektor.
* Var uppmärksam på detaljerna: Se hur skuggorna och höjdpunkterna faller på motivets ansikte.
* Ta anteckningar: Håll koll på vilka belysningssetar som fungerar bra för olika ämnen och situationer.
Genom att förstå hur olika ljusvinklar påverkar ditt ämne kan du använda ljus för att skapa mer övertygande, dramatiska och påverkande porträtt. Lycka till och ha kul!