Chroma keying kan verka som en skrämmande uppgift för den oinitierade videoredigeraren, men det behöver inte vara så. Korrekt planering och förberedelser räcker långt för att skapa en ren chroma key. Alla videoredigerare, från nybörjare till erfarna veteraner, när de är utrustade med lite grundläggande kunskaper om chroma keying-verktyg, kan gömma sig direkt och dra den perfekta nyckeln.
Chroma keying är processen att välja ett smalt kromatiskt område i en videobild och tillämpa det valet på videons alfakanal, vilket gör den transparent. Efterproduktionsspråket refererar ofta till chroma keying som "att dra i en nyckel". Det är en teknik som varje videoredigerare borde känna till och så småningom kommer att finna sig i att prestera. Chroma keying har aldrig varit enklare än det är idag på grund av de tekniska kapaciteterna hos produktionsutrustning och postproduktionsverktyg.
Den perfekta nyckeln gömmer sig i osynligt, aldrig att hitta.
Finessa det i inlägget
Det finns vissa situationer som en videoredigerare aldrig kan fixa i posten, men om chroma key-filmen är tagen på rätt sätt kan videoredigeraren absolut finjustera den i posten. Nästan alla videoredigeringsprogram har förmågan att köra en chroma key, vissa är mer djupgående än andra. Processen som beskrivs här är att använda Keylight i Adobe After Effects. Det är en vanlig applikation för chroma key-arbete och erbjuder en robust uppsättning funktioner. Även om processen här är specifik för Keylight, kan dess grundläggande principer och tekniker översättas till videoredigeringsprogram och videoeffekter. Det finns omfattande böcker om att dra en perfekt tangent, men tipsen här är en introduktion för att hjälpa redaktören att få en fast förståelse för chroma keying-praxis.
Skräptid
En videoredigerare kan ställa in sig för att göra det mycket lättare att dra en nyckel. Videoredigeraren bör förhandsgranska sina filmer innan de gör ett val.
De bör leta efter regioner av kromabakgrunden som är inkonsekventa med majoriteten av kromabakgrunden. Om det finns en avvikelse, till exempel en skugga som skapas av lätt fall, och motivet på filmen aldrig skär den delen av skärmen, bör redigeraren maskera den delen av bilden. Om videoredigeraren är bekväm med att maskera bilder och animera masker, kommer de att göra sig själva en tjänst genom att animera en skräpmatta runt sitt ämne. Motivet ska aldrig bryta mot kanten av masken. Detta minskar den yta på skärmen som redigeraren behöver dra en nyckel från och gör det enklare i det långa loppet.
Gör ett val
Det enklaste sättet att få omedelbara resultat med chroma keying är att göra rätt val. Keylight och andra chroma keyers har ett pipettverktyg så att videoredigeraren kan välja vilken färg de vill ange. Det finns några enkla sätt att göra det bästa möjliga valet, ett som kommer att kräva mindre finessarbete när du drar i nyckeln. Den valda färgen bör vara en som representerar mittområdet för den färg som ska knappas. Oftare än inte kommer det att finnas en grad av varians i luminansvärdena i en chroma key-bakgrund. Om du väljer en pixel som representerar mitten av detta luminansintervall blir det lättare att isolera alla korrekta pixlar med samma färgvärde.
Valet bör göras nära motivet men inte på en pixel som kantar motivet. Om det finns någon komprimering i bildernas färgkanaler kan en pixel bredvid motivet vara något tonad bort från resten av bakgrunden. När skärmfärgen har valts kommer redigeraren att märka genomskinlighet i bilden, förhoppningsvis över hela den färgade bakgrunden.
Synvinkel
En användbar funktion i Keylight, och en som finns i andra tangentinsticksprogram, är rullgardinsmenyn Visa. Menyn Visa låter redaktören se olika visualiseringar av nyckeln. De uppenbara alternativen är alternativen Source, Source Alpha och Final Result. Källa visar källfilmen, utan Keylight-pluginen tillämpad, Source alpha visar alfakanalen för källfilmen och Slutresultat visar det aktuella slutresultatet av nyckeln som ställts in av Keylight.
Det finns elva alternativ totalt på menyn Visa, men inget är mer användbart för att förfina en tangent än den matta skärmen.
Vyn Screen Matte visar en representativ matt som genereras av användarens val och förfining av chroma key. Svart representerar fullständig genomskinlighet, medan vit representerar full opacitet. Grå är representativt för variabel transparens, som går från vit (helt ogenomskinlig) till svart (full transparens). Videoredigeraren kan bättre förfina sin nyckel genom att se och förstå skärmen Matte.
Dra den perfekta nyckeln
När skräpmattor appliceras och färgval görs kan videoredigeraren förfina nyckeln. En sak som de kanske lägger märke till i skärmen Matte är pixlar av grått "brus" inuti övervägande svarta eller vita områden. Detta bör vara en signal till redaktören om att det antingen finns något färgspill i bilden eller visuellt brus som är inneboende i deras bilder. Om detta inte korrigeras kommer det att visas i slutresultatet som antingen kornigt brus i de knappade områdena eller genomskinliga hål i motivet.
Den första justeringen som bör göras är med Screen Gain och Screen Balance. Skärmförstärkningen påverkar de områden av bilden som väljs med skärmfärgen, användarens valda färgfärg. Skärmförstärkningen är som standard inställd på 100. Genom att höja detta värde ökar den förstärkningen av den valda färgen, vilket ofta rensar upp brus i de svarta delarna av skärmen Matte. Skärmbalansen är inställd på 50 som standard. Den mäter värdet på mättnaden för den valda chroma key-färgen och jämför den med bildens andra primära färger. Att sänka skärmbalansvärdet kommer att resultera i att grått brus från de övervägande vita områdena på skärmen Matte, eller vad som borde vara redaktörens ämne, elimineras. Det viktiga att notera här är att moderering är redaktörens vän. Filmer som är bra skjutna behöver ingen större justering. Den större variationen i justeringar som görs kommer att introducera negativa resultat i den slutliga bilden. Lite finess kommer att räcka långt.
Under avsnittet Screen Matte i Keylight kommer videoredigeraren att notera flera val. Två som hjälper dem att förfina nyckeln är Clip Black och Clip White. De gör precis som deras namn antyder, de klipper båda sina respektive ändar av luminansspektrumet inom Screen Matte. Clip Black kommer att höja golvet för det som läses av Keylight som svart i matten, allt under det valda värdet kommer att läsas som svart och göras genomskinligt. På samma sätt klipper Clip White allt över det valda värdet till vitt, vilket gör det helt ogenomskinligt.
Chroma keying, som en process, är inte svårfångad. Men alla tangenter som dras av en redaktör bör vara det. Publiken ska inte hitta dolda pixlar. Det bästa verket kommer att förbli obemärkt, eller åtminstone uppskattas som en välarbetad bild som sammanställs utan att distrahera betraktaren. En videoredigerare som ägnar tid åt att leta efter detaljerna som gör deras arbete bättre kommer säkert att hitta dem.
SIDOBAR
Att dra i en nyckel startar i produktionen
Videokameror matar ut bilder i olika format och codecs. Ett sätt som videocodec minskar filstorleken på film är genom att komprimera färgvärdena för en bild mer än luminansvärdena för en bild. Även om det normalt inte syns av det mänskliga ögat, blir subsampling av färgton visuellt uppenbar när färginformationen i bilden bearbetas genom effekter som chroma keying. Den reducerade färginformationen visas som digitala artefakter i den resulterande bilden. Format med en färgsampling på 4:2:2 eller bättre fungerar bäst för chroma key-processen.
Det är inte lätt att vara grön
Grunden för chroma keying är att använda en isolerad färg för att skapa transparens. Bakgrunden som används för att fotografera chroma key-bilder ska vara platt och konsekvent. De vanligaste färgerna som används är grönt och blått eftersom de är lättast att isolera. Det är inte vilken grön eller blå som helst, olika nyanser fungerar, men de bästa resultaten är tagna på bakgrunder som är speciellt tonade för färgnyckelering.
Tänd det rätt
Rätt färg kan skapa en konsekvent färgbakgrund för det mänskliga ögat, men det gör det inte för kameran. Ljus och skuggor spelar en stor roll för att fotografera korrekt chroma key-film. Den kromafärgade bakgrunden och förgrundsmotivet som fotograferas bör lysa separat. Detta kan uppnås genom att dra bort motivet från bakgrunden, så att ljusspill och skuggor faller platt. Det är också viktigt att använda ett kvalitetsljusinstrument som ger en konsekvent och balanserad färg, utan att ändra bakgrundens kromatiska värde. Lampor, som Lowel PRO Power LED, är dimbara ljuskällor som ger balanserat ljus utan någon färgskiftning.
Chris "Ace" Gates är en fyra gånger Emmy-belönt författare och videoproducent.