REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Videotips

Arbetsflöde för videoredigering

Vad är hemligheten bakom det perfekta arbetsflödet för videoredigering? I likhet med många frågor vi får är det sanna svaret på denna:det beror på. Men allt beror på dig .

Att bygga ett arbetsflöde som är effektivt, inte skär hörn och sparar tid kan ta ett tag att ta reda på, särskilt om du är ny på allt.

Men när du väl har listat ut vad som fungerar för dig kan du börja höja dina videor och finjustera ditt hantverk.

Visual Lounges värd Matt Pierce bryter ner ett exempel på videoredigeringsarbetsflöde som täcker huvudområdena för videoredigering, från att organisera dina bilder till att lägga till ljud och grafik.

Ladda ner vårt arbetsflödesexempel eller blanda och matcha varje element för att ta reda på vad som fungerar för dig.

Varför är ett videoredigeringsarbetsflöde så viktigt?

Behöver du verkligen en process? Om du är en av de videoredigerare som gillar att följa flödet och som fungerar för dig, håll dig till det.

Men för dem som vill snabba upp sina videor, finjustera sin process och slösa mindre tid på att ta reda på vad de ska göra härnäst, är ett arbetsflöde ett måste.

Ett arbetsflöde kan hjälpa dig att hålla dig på rätt spår och lämna ingen sten ovänd i redigeringsprocessen. Genom att följa det steg-för-steg säkerställer du att du inte missar något som du behöver gå tillbaka in och lägga till senare.

För nybörjarvideoredigerare som inte är säkra på var de ska börja är att bygga ett arbetsflöde (eller använda vårt) en bra utgångspunkt.

Den stora bilden

När vi pratar om videoredigering kretsar samtalet vanligtvis kring saker som typer av klipp eller de små bitarna som ingår i redigeringen. Det slutar med att vi tappar den stora planen ur sikte.

De flesta videor följer fyra viktiga steg:

  • Förberedelser:Detta inkluderar saker som att skriva, manus, storyboarding, casting, schemaläggning, rekvisita, plats, scen.
  • Fotografering/produktion:Det här handlar om ljus, ljud, kamera, skärminspelning, samla in tillgångar.
  • Efterproduktion:När du organiserar filmer, skapa en grov klippning, finklippning, bildlås, lägg till ljud, visuella effekter, redigera färg och lägg till titel och grafik.
  • Distribution:Den sista delen är där du publicerar, delar, marknadsför, granskar analyser, gör A/B-tester.

Vi kommer att dyka in i postproduktionssidan av saker och ting – vad händer när kamerorna slutar rulla och du måste producera en polerad produkt.

Skapa ett redigeringsarbetsflöde

Redigering handlar om mycket mer än bara vilken typ av klipp som ska användas. Om du vill ha mer specifikt om det ämnet, kolla in vårt tidigare avsnitt om Typer av klipp för video du borde veta.

Men för nu, låt oss titta på det från en vidare vinkel. Vi har delat upp vårt arbetsflödesexempel i åtta olika avsnitt.

1. Ordna bilder

Om du har gått igenom den enorma processen att förbereda din video, spela in B-roll-filmer, göra grafik, intro, outros och så vidare, låt inte allt bara ligga kvar.

Om du inte organiserar allt i separata mappar eller genom programvara som Camtasia kan det snabbt bli en förvirrande röra när du väl sätter dig ner för att redigera.

Det sista du vill göra är att komma in i redigeringsflödet bara för att behöva hoppa ut och hitta rätt hex-kod för din logotyp.

Det stör ditt kreativa flöde och slösar bort tid, så att organisera dina bilder och andra tillgångar är det första steget till ett framgångsrikt redigeringsarbetsflöde.

2. Grovt snitt

Nästa steg är det grova klippet, där du samlar ihop alla bilder och börjar beställa dem. I det här skedet, oroa dig inte för att få saker perfekta.

Syftet med grovsnittet är att få en god uppfattning om ordningen innan du börjar applicera stora snitt eller visuella effekter.

3. Finskuren

När du väl har en bra uppfattning om vad som är på väg vart är det dags att göra i ordning allt. Det är här du verkligen börjar tänka på J-cuts, L-cuts, och du kan börja lägga till saker som B-roll.

Vi pratar inte om effekter eller övergångar ännu. Det handlar bara om att få den grundläggande strukturen och flödet i videon.

Vissa redaktörer kommer att göra sina grova och finklippta tillsammans, men det beror på projektet. För ett större projekt är det bättre att göra ett grovt snitt och sedan gå tillbaka och trimma ner allt för det fina snittet.

När du skapar ditt fina snitt är en av de vanligaste frågorna att ställa dig själv:är detta vad min publik behöver? Alla beslut och nedskärningar du gör bör trots allt vara med dem i åtanke.

4. Bildlås

Bildlås är när du förbinder dig att inte göra några stora förändringar om det inte är absolut nödvändigt. Det är efter att du har skapat ditt fina snitt, lagt till i din B-roll, huvudljud och du är nöjd med strukturen.

Det här är en bra poäng att involvera dina intressenter eller chefer (om du har dem) och få feedback om bildlåsversionen. Du kan fråga saker som:täcker det all rätt information? Är budskapet tydligt? Är strukturen vettig?

5. Visuella effekter

När du är redo att gå vidare till nästa steg är visuella effekter ett bra nästa steg. Det är här du kan börja lägga till visuella effekter som övergångar och animationer.

Det är vanligtvis bättre att lägga till dessa efter att du redan har gjort din struktur, men du kan lägga till dem innan om det fungerar för dig.

6. Ljudinlägg

I det här skedet pratar vi inte om din berättelse (om du har en) eftersom det borde vara en del av det grova/fina snittet. Istället pratar vi om saker som att lägga till betoning, få ljud att blekna eller höja dem vid vissa tillfällen.

Camtasias emphasize-funktion är väldigt praktisk för detta eftersom den låter ditt röstspår automatiskt minimera musikspåret för att göra din röst tydligare.

Det här är också punkten där du bör lägga till musik om du använder någon. Men vissa människor föredrar att välja musiken först och bygga videon runt det. I det här fallet skulle du lägga till den under din grovklippning och lägga den i din bildlåsversion.

7. Färg

Den här delen kommer inte att gälla för alla videor där ute, men om du vill justera färgen är det här ett bra ställe att göra det.

En sak att se upp med när du gör färgredigering är att se till att det finns på varje bildmaterial du vill redigera. Det är verkligen lätt att missa ett avsnitt och efteråt inse att färgen ändras drastiskt mellan bilderna.

Camtasia och annan programvara har några enkla färgkorrigeringsfunktioner att använda, oavsett om du vill göra en tvåfärgslook, svart och vit eller en mer naturlig färgkorrigering.

Vissa människor föredrar att ta itu med färgkorrigering tidigare i sin redigeringsprocess, vilket är helt okej. Men ett vanligt problem är att det kan sakta ner din maskin under redigering. Ett alternativ är att använda Camtasias proxyvideofunktion. Detta låter dig arbeta på en lågkvalitetsversion av videon för tillfället, men den återges som högkvalitativa filmer när du är klar.

8. Titel och grafik

En av de sista detaljerna för de flesta redigeringsprojekt är att lägga till din titel och grafik.

Anledningen till att det är bäst att göra detta sist är att du (förhoppningsvis) inte behöver ändra något annat vid det här laget. Du kommer att ha din struktur, effekter, ljud, färgkorrigering och så vidare sorterade.

Titeln och grafiken är bara grädden på moset.

Om du vill lägga till rörlig grafik i din video kanske du vill lägga in dem tidigare som en del av din bildlåsversion.

Är det här rätt för mig?

Även om arbetsflödesexemplet ovan är ett gediget att följa, är det inte hugget i sten. Om du har ett annat sätt att arbeta, bra!

Det viktigaste är att hitta det som fungerar för dig. Du kanske bestämmer dig för att du aldrig vill bråka med färgkorrigering. Om så är fallet, lämna det! Om du föredrar att lägga till titlarna i inledningen av din video direkt i början är det också bra.

Att göra det som fungerar för dig kommer också att hjälpa dig att bli snabbare och effektivare på att göra videor.

När du vet vad som fungerar kan du upprepa dessa mönster i alla dina videor. Det sista tipset vi lämnar dig med är, även om du hittar de där mönstren som fungerar, var inte rädd för att testa nya saker också. Experimentera med och utforska olika tekniker för att hålla dina videor fräscha och att dina färdigheter alltid höjs.

För fler tips om hur du förbättrar dina videor, gå till TechSmith Academy där du hittar massor av resurser om videoredigering och mycket mer.


  1. Redigering:Video i lager

  2. Nyckelfärdiga videoredigeringssystem

  3. Redigeringssystem

  4. Redigering 101

  5. Arbetsflöde för video efter produktion:hur man snabbar upp det

Videotips
  1. Hur man bygger ett framgångsrikt videoarbetsflöde

  2. Videoredigeringstips för nybörjare

  3. Digital videoredigering:redigeringens grammatik

  4. Ordlista för redigeringsvillkor

  5. 31 skäl att redigera

  6. Granskning av Apple Final Cut Studio 2 Videoredigeringsprogram

  7. Fem tips för att påskynda ditt redigeringsarbetsflöde

  8. En användbar titt på ett korrekt arbetsflöde för videoredigering