Filmredigering är processen att välja och sammanfoga film- och videosegment för att skapa en färdig medieprodukt.
Resultatet av redigeringen kallas "cut", vilket är en ordnad sekvens av bilder som skapar en specifik rytm och berättar en historia i kronologisk ordning.
En filmredigerare arbetar med många olika typer av media sammansatta i en tidslinje som referens.
WAV- eller AIFF-ljudfiler är uppradade på tidslinjen vid angivna spår, medan videoklipp är uppradade på samma tidslinje vid olika videospår.
Bilderna och ljuden spelas upp samtidigt med olika anslutningsenheter (som "I"-ramar) för att synkronisera allt så att tittaren upplever en integrerad helhet.
Den renderas sedan till en slutlig klippning för visning i vilket lämpligt mediaformat som helst, som DVD eller videofil.
Vad är filmredigering
Vad är filmredigering?
Filmredigering är konsten att välja ut de bästa bilderna från materialet som spelats in på plats och sätta ihop dem till en sammanhängande film.
Filmredigering är en teknisk del av efterproduktionsprocessen av filmskapande.
Termen härstammar från den traditionella processen att arbeta med film som i allt högre grad involverar användningen av digital teknik.
Filmredigeraren arbetar med råmaterialet, väljer bilder och kombinerar dem till sekvenser som skapar en färdig film.
Filmredigering kallas ofta för den "osynliga konsten" eftersom när den är väl utövad kan tittaren bli så engagerad att han eller hon inte är medveten om redaktörens arbete.
Filmredigering beskrivs som en konst eller färdighet, den enda konsten som är unik för film, som skiljer filmskapande från andra konstformer som föregick den, även om det finns nära paralleller till redigeringsprocessen i andra konstformer som poesi och romanförfattarskap.
Vad är filmredigering?
Filmredigering är processen att konstruera en film, eller andra kontinuerliga serier av bilder, till en sammanhängande sekvens.
Det involverar ett antal olika tekniska och kreativa beslut, inklusive att organisera materialet i en meningsfull ordning och lägga till övergångar.
Filmredigeraren samarbetar nära med andra filmproffs som regissörer, producenter och skådespelare för att uppnå slutprodukten av högsta kvalitet – ofta en långfilm – inom budget- och tidsbegränsningar.
Redaktörer börjar vanligtvis som assistenter och lär sig hur man kör utrustningen genom att arbeta med en erfaren redaktör.
Redaktörens första jobb är att se alla råmaterial som har tagits för att montera det grova snittet.
Du kan ha mellan tio minuter för en kortfilm till upp till flera timmar värda för större projekt.
Allt detta material måste sorteras ut och hållas organiserat av redaktören så att det är redo för visning av nyckelproduktionspersonal som regissören och producenten.
I vissa fall måste redigerare också utföra ytterligare uppgifter under efterproduktion utöver att bara redigera ihop bilder till sekvenser.
Varje kamera filmar handlingen från en annan vinkel, vilket skapar mycket film. Som du kanske föreställer dig är en filmredaktörs uppgift att ta det här materialet och sätta ihop det på ett vettigt sätt.
Med andra ord, när folk säger att en film var väl redigerad, menar de att redigeraren kunde berätta en bra historia genom att använda flera bilder och vinklar.
Redigeringsprocessen börjar när filmningen är klar.
Vid det här laget kommer en redigerare att gå igenom allt sitt material och börja skapa grova klipp.
Det innebär att man tar enskilda klipp och sätter ihop dem på det sätt som är mest meningsfullt för historien som berättas.
I vissa fall kan detta åstadkommas genom att använda upplösningar eller tonar från en scen till en annan. I andra fall kan det innebära att man skär ut delar av ett klipp och sätter in dem i ett annat.
Till exempel, om det finns en del i en scen där någon går in i bildrutan från ena sidan och sedan går ut på den andra, är det troligt att två separata bilder filmades vid två olika tidpunkter, men båda kan användas för samma sekvens i sista klippet.
Vad gör en filmredigerare
Vad gör en filmredigerare? Filmredigerare är ansvariga för att se till att varje bild flyter smidigt in i nästa. En filmredaktörs arbete kan delas in i tre komponenter:kreativt, tekniskt och samarbete.
Mycket av den kreativa processen faller på regissören och producenten. Redaktören arbetar med dem för att skapa bilder som bäst berättar historien.
Detta innebär ibland att man utmanar regissören på hans vision för ett skott. En redaktör kanske vill använda en medium närbild, till exempel när en regissör tänker mer abstrakt på en bred bild som visar ett helt rum.
Den tekniska aspekten av en redigering är hur sömlöst klippen från en scen till en annan flyter ihop. Varje klipp måste matcha perfekt med föregående scen, så att det är praktiskt taget omöjligt för publiken att märka någon form av "hopp" från en bild till en annan.
Redaktörer använder programvara som Avid och Final Cut Pro för att kontrollera varje klipp, bildruta för bildruta, mot föregående bild innan de lägger till den i den slutliga redigeringen. Slutligen är filmredigering en samarbetsprocess genom vilken redigerare arbetar tillsammans med andra redigerare och besättningsmedlemmar som producenter och regissörer för att se till att varje detalj i ett projekt har behandlats och att alla aspekter av filmning har täckts.
Hej, vad gör en filmredigerare? Tja, det är en fråga jag får ganska ofta. En filmredigerare är ansvarig för timingen och takten för din film.
Bläddra igenom dina favoritfilmer och du kommer att märka att de har väldigt distinkta rytmer, inte bara i dialogen utan också i det visuella. Redaktören måste bestämma hur filmen ska göras så att den flyter ordentligt.
Detta kan göras genom att klippa vissa scener kortare eller längre än andra, eller genom att ändra ordningen på scenerna i din berättelse. För att redigera så effektivt som möjligt måste redigeraren se deras film otaliga gånger under dess livstid så att när det är dags. för en testscreening är de helt säkra på vad som behöver skäras och vad som behöver stanna i.
De måste också vara säkra på att om en handling sker utanför skärmen (som att någon kommer in i ett rum), är det fortfarande tydligt för publiken att det är här de kommer in från utan att behöva skära ner utanför rummet.*När de har gjort alla sina redigeringar sätter de sig sedan ner med regissören och alla andra relevanta medlemmar i produktionsteamet och ger förslag på hur man bäst kan ändra saker så att historien fungerar bättre och flyter smidigare.
Detta kallas "den redaktionella processen". En filmredigerare är en av de viktigaste medlemmarna i en films kreativa team.
Redaktören hjälper regissören att berätta sin historia genom att sätta ihop film till en sammanhängande helhet och lägga till övergångar, ljudeffekter och musik. Uppgifter Filmredigerare utför flera olika uppgifter på inspelningsplatsen och i efterproduktion, inklusive:Redigering Spela in ljudeffekter och musik Montering inspelningar till sekvenser Läsa manus för att hjälpa till att planera bilderna innan inspelningen börjar. Ta ytterligare bilder på inspelningsplatsen vid behov. Titta på dagstidningar (filmer inspelade föregående dag) för att se till att regissören fick allt han eller hon behövde Utbildning En kandidatexamen i filmvetenskap eller filmkonst är att föredra för den här karriären.
Många lär sig yrket genom en lärlingsutbildning hos en etablerad redaktör. Vissa högskolor erbjuder program som utbildar studenter i alla aspekter av redigering, men detta tenderar att vara fokuserat på dokumentärredigering snarare än berättande.
Utbildning Kommersiella redaktörer lär sig i allmänhet sina färdigheter på jobbet och fortsätter att lära sig under hela sin karriär. Intervjuer med framgångsrika redaktörer kan ge insikt i deras jobbkrav.
Filmskolor erbjuder utbildning i redigeringsteknik, men den är inte lika specifik som utbildning från en arbetsgivare. Sysselsättning Filmredaktörer hade cirka 13 200 jobb under 2014.*
De flesta arbetade inom film- och videoindustrin.
Redigeringsdefinition:Filmhistoria
Konsten att redigera förbises ofta av många, men är lika viktig som det filmade. Syftet med redigering är att skapa en berättelse som flyter, hålla publiken engagerad, samtidigt som man följer berättelsen och förmedlar filmens budskap.
Redigering kan definieras som processen att sammanställa en film från dess beståndsdelar, nämligen scener. Det anses ofta vara det som håller ihop en film – utan den skulle en film bara vara en osammanhängande serie bilder.
Av detta kan vi se att klippning spelar en viktig roll för att bestämma hur framgångsrik en film kommer att bli. För att förstå hur man redigerar bra och skapar ett effektivt stycke är det nödvändigt att först titta på hur filmer är gjorda och strukturen de följer.
Filmer är konstruerade av scener, som består av skott. Det finns fyra typer av bilder:långa bilder (vidvinkel), mellanbilder (mellanregistret), närbild (extrem närbild) och extrem närbild (närbild).
Den längsta bilden (långbilden) visar oss ett helt rum eller landskap och inkluderar bara personer om de är väldigt små i ramen. Medelstora bilder visar oss en person eller grupp mer i detalj; Redigering är processen att välja ut och arrangera film- och videobilder i sekvenser för att skapa en färdig film, tv-program eller radioprogram.
Termen hänvisar till det arbete som utförs av en redaktör, vilket kan innebära att organisera och sammanställa en mängd olika källmaterial som filmmaterial, videoklipp, stillbilder, grafik, intervjuer eller ljud. Specialiserad redigeringsprogram har utvecklats för användning med redigeringssystem använder icke-linjär redigering (NLE) tekniker.
På senare tid har programvara blivit tillgänglig som gör det möjligt för redigerare att utföra sitt arbete med enbart en standardwebbläsare. Den primära skillnaden mellan redigering och andra filmskapande aktiviteter som kinematografi och regi är att redigering är det sista kreativa steget i produktionen av vanliga filmer.
I tv och andra former av media sker mycket eller hela redigeringsprocessen medan inspelning pågår, även om det finns undantag.
Hur börjar du redigeringsprocessen?
Först måste du inventera alla dina bilder. Det första du bör göra är att bryta ner manuset:titta på varje scen och skriv ner varje rad i den scenen.
Detta hjälper till med kontinuiteten – om du fotograferar en scen från flera vinklar kan du se till att när du skär från en vinkel till en annan, saknas ingen dialog i sekvensen.
När du väl har den här dialoglistan måste du titta på varje tagning för varje scen och notera varje bra bild (med andra ord bilder där alla nödvändiga element är synliga - inte bara någon som går förbi i bakgrunden).
Om du har tillgång till dem, använd en klaffbräda för varje skott och markering som tar det på varje sida.
Typer av filmredigering
Oavsett om du precis har börjat eller är en erfaren videoredigerare är det bra att förstå de olika typerna av filmredigering. Detta ger dig en bättre uppfattning om vad du kan förvänta dig när du arbetar med ditt nästa projekt.
Beskrivning:mise-en-scene är en fransk term som hänvisar till konsten att placera (mise) och kan översättas som "sätta in." Mise-en-scenen omfattar alla konstnärliga element i en uppsättning, inklusive rekvisita, kostymer, smink och ljus.
Beskrivning:synvinkelbilder är kameravinklar som gör att tittaren kan känna sig som om de ser en bild genom en annan persons ögon. Den här typen av skott används ofta i filmer som "The Blair Witch Project" och "Paranormal Activity" för att bygga upp spänning och skapa en känsla av realism.
Det finns många typer av filmredigering. Vissa används för specialeffekter och vissa används bara för handlingen.
De vanligaste typerna av filmredigering är:Trick or Treat. En av de vanligaste typerna är trick or treat.
Det är här det börjar på ett ställe och sedan skärs till ett annat ställe samtidigt, men är en annan vinkel på en scen. Detta kan göras med samma scen eller olika scener.
När det görs på rätt sätt skapar det en illusion av att du ser båda platserna samtidigt, men i olika vinklar. Stativ/Dolly Shot.
Dessa bilder använder ett stativ och en kamera. Den har ingen panorering eller lutning i den här bilden.
Kameran stannar kvar medan ett föremål antingen rör sig runt den eller förbi den. Panorering/lutande bild.
Kameran rör sig för att följa ett föremål som rör sig framför kameran. Detta kan göras för att dölja en dålig redigering från en annan bild, eller så kan den användas som en annan typ av bild för att få olika vinklar på något som rör sig framför kameran i en viss riktning.
Det här är en av de svårare bilderna att bemästra eftersom du måste röra dig snabbt för att få alla dina vinklar innan du får ont om utrymme för en annan vinkel. Filmredigering är processen att sätta ihop bilder till sekvenser för att skapa en färdig film.
Termen kan också appliceras på ljudredigering, vilket innebär tillägg av ljudeffekter och dialog. Filmredigering beskrivs som en osynlig konst eftersom när den är välövad ser tittaren bara den färdiga filmen.”
Beskrivning:Filmredigering är processen att sätta ihop bilder till sekvenser för att skapa en färdig film. Termen kan också tillämpas på ljudredigering, vilket innebär tillägg av ljudeffekter och dialog.
Filmredigering beskrivs som en osynlig konst för när den är välövad ser tittaren bara den färdiga filmen.”
Hur man blir en videoredigerare
Att bli videoredigerare är ingen lätt uppgift. För att bli en professionell redaktör måste du kunna arbeta snabbt och med precision, och du behöver ha goda kunskaper om branschen, men viktigast av allt måste du kunna förstå regissörens vision.
Här är några tips som kan hjälpa dig att få det första jobbet som videoredigerare:Förstå vad din kund vill När du erbjuds ett jobb som videoredigerare, ta dig tid att verkligen förstå exakt vad det är din kund vill ha av den färdiga produkten. Det finns så många alternativ när det gäller att redigera videor och de har alla sina användningsområden.
Du måste veta exakt hur din klient vill att videoklippet ska redigeras för att de ska vara nöjda med den färdiga produkten. Se alltid till att det inte finns några misstag. redaktör.
Ett misstag kan förstöra ett helt projekt, vilket innebär att du förlorar ditt jobb om du gör ett misstag på ett projekt som redan har godkänts av din kund.3. Var fördomsfri Om du arbetar med ett befintligt projekt måste det följas i enlighet med vilket format eller vilken stil som helst som användes tidigare. Jag måste erkänna att jag aldrig har varit ett stort fan av videoredigering.
Jag älskar att titta på dem, men jag hatar att göra dem. Men ibland måste man bara bita ihop, sitta ner och göra det.
För mig var en av de gångerna när jag gick på college och behövde göra en video till min spanska klass. Fram tills jag gick den klassen hade jag inget som helst intresse av att lära mig spanska.
Men läraren var så bra att jag bestämde mig för att jag ville lära mig mer om det. Så istället för att göra ett töntigt litet bildspel med lite bilder och text, vilket var vad vår lärare föreslog att vi skulle göra, bestämde jag mig för att skicka in en video istället.
Lyckligtvis för mig är min farbror en ivrig fotograf som redan hade åkt på flera resor till Sydamerika och tagit fantastiska bilder där. När han fick reda på vad jag ville göra med videon erbjöd han sig att ge mig alla bilder han hade tagit under sina resor samt alla andra klipp han kunde få tag på.
För mig och mitt projekt i synnerhet visade det sig att det här var en fantastisk idé eftersom filmen som min farbror gav mig fick min spanska klassvideo att sticka ut från alla andra i klassen det året.
Jobbbeskrivning för en videoredigerare
En av de viktigaste jobben i videoproduktionsprocessen är en videoredigerare. Utan en redaktör kanske regissörens vision och budskap aldrig ser dagens ljus.
En videoredigerare kan hjälpa till att förvandla en samling råmaterial till ett sammanhängande, rörligt konstverk. Uppgifter och ansvar När det gäller arbetsbeskrivningar har en videoredigerare en av de mest detaljerade listorna som finns tillgängliga.
Detta beror på deras mångsidighet och breda kompetensområde. Vissa uppgifter är tekniska medan andra är konstnärliga till sin natur. Dessa uppgifter inkluderar:
Skapa en grov klippning och sedan arbeta med regissören för att utveckla den till dess slutliga format. Redigera scener tillsammans för att se till att de flyter bra och fungerar inom ramen för hela filmen. Lägga till visuella specialeffekter för att förbättra historien som berättas Organisera filer för enklare åtkomst och uppspelning Arbeta med ljudtekniker för att säkerställa att både ljud och video matchar varandra korrekt. Säkerställa att alla bilder synkroniseras korrekt med skriptet och att ingenting saknas från en given scen. Skicka kopior till marknadsavdelningar för användning på webbplatser eller i kampanjer. Videoredigerare Job Description.
Videoredigeraren tar materialet som tagits av en videofotograf eller regissör och redigerar det till ett färdigt tv-program, sportevenemang eller annan produktion. En videoredigerare kan arbeta inom film eller tv, men arbetsbeskrivningen är i princip densamma.
Ansvarsområden Videoredigeraren ansvarar för:Organisera råmaterial, inklusive att välja tagningar och kassera oanvändbara filmer.Redigera de bästa tagningarna till en sammanhängande show med hjälp av icke-linjär redigeringsutrustning som datorer och hårddiskar Lägga till övergångar och effekter för att jämna ut övergångar mellan segment av showenSkapa ljudspår från skrapa där det behövs, till exempel lägga till ljudeffekter eller musikSkapa en slutlig version av programmet med menyer och titlar som kan läggas upp på DVD-skivor eller online för distribution. Att förbättra sin förmåga att berätta historier genom videoredigering är en pågående process för proffs inom detta område. Videoredigeraren ansvarar för att skapa och underhålla filmbiblioteket.
De säkerställer att materialet är organiserat och tillgängligt, samt att de utför allt nödvändigt underhåll på materialets databaser. Videoredigerare förväntas också samarbeta med andra avdelningar, till exempel marknadsföring, för att förstå deras behov och tillföra värde till sina projekt.
Arbetsbeskrivning Videoredigeraren ansvarar för att skapa och underhålla filmbiblioteket. De ser till att filmerna är organiserade och tillgängliga, samt att de utför allt nödvändigt underhåll på filmdatabaserna.
Videoredigerare förväntas också samarbeta med andra avdelningar, såsom marknadsföring, för att förstå deras behov och tillföra mervärde till sina projekt.AnsvarOrganisation:Videoredigeraren ser till att alla företagets mediatillgångar organiseras och lagras på ett ordnat sätt.
Detta innebär att katalogisera alla filer, namnge dem på lämpligt sätt och lagra dem på en central plats för enkel åtkomst. Videoredigeraren ansvarar för att detta system fungerar smidigt.
Underhåll:Videoredigeraren utför rutinunderhåll på alla företagets filmdatabaser. Detta inkluderar att säkerhetskopiera filer regelbundet, kontrollera filformat för att se till att de fortfarande stöds av redigeringsprogram och identifiera trasiga länkar eller skadade filer.
Karriär för filmredigerare
Filmredigering är ett kreativt arbete som involverar en djupgående förståelse av filmens handling, handling och manus. Filmredigerare spelar en viktig roll i filmtillverkningsprocessen.
De arbetar nära regissören för att förstå alla bilder och material som samlats in under inspelningsprocessen. Filmredigeraren kommer vanligtvis ombord när inspelningen är klar och hans/hennes främsta ansvar är att skapa en sömlös historia av olika scener och bilder.
Filmredigering är ett av de mest fascinerande yrkena i Hollywood och har varit ett drömjobb för många blivande filmskapare. Om du är någon som har ett öga för detaljer och älskar filmer kan detta också vara ditt drömjobb! Här är några karriäralternativ inom filmredigering:1.
Assistant Editor:Som assisterande redaktör kommer du att vara involverad i varje steg av filmproduktionen från manusskrivning till postproduktion. Du kommer att hjälpa seniorredaktörer genom att granska dagstidningar för dem, tilldela uppgifter till assistenter, se till att alla nödvändiga loggar förs under hela produktionen, etc.
2. Videoredigerare:Du behöver en examen eller diplom i videoredigering för att börja din karriär som videoredigerare. Ditt jobb kommer att innebära att klippa ihop videofilmer i digitalt format enligt anvisningarna från seniora redaktörer eller regissörer.
Det är en vanlig missuppfattning att det är lätt att vara filmredigerare. Många drömmer om att bli filmredaktör, men verkligheten är att det är väldigt hårt arbete och det krävs många års erfarenhet för att bli bra på sitt jobb.
Jag har redigerat i nästan 30 år, och jag lär mig fortfarande nya saker varje dag. Massor av människor vill börja redigera för att de tycker att det är roligt och glamoröst, men verkligheten är att du måste jobba hårt på det.
Du måste vara hängiven, och du kommer att behöva utstå långa timmar utan några pauser under inspelningen. Filmredigering är inte något du bara kan hoppa in i utan någon kunskap eller erfarenhet.
Det krävs talang och hårt arbete. Om du menar allvar med att bli filmredaktör kommer den här artikeln att berätta allt du behöver veta för att komma igång i branschen.
**Filmredigerare ansvarar för att organisera och förbereda film, ljud, musik och visuella effekter för en film eller ett tv-program. De måste arbeta nära regissörerna för att säkerställa att varje film uppfyller regissörens vision för berättelsen och håller budgeten.
Uppgifter En filmredigerare kommer att:Välja vilka bilder och scener från råmaterialet som ska användas i den slutliga filmen eller tv-programmet Skapa grova klipp av filmer och tv-program samtidigt som det arbetar nära regissören för att säkerställa att den slutliga produkten uppfyller deras vision Redigera allt ljud som kanske inte har spelats in ordentligt under filmning och lägg till ljudeffekter, voiceovers, dialog och bakgrundsmusik efter behov. Experimentera med olika metoder för berättande eller kameravinklar för att passa deras regissörers behov. Samarbeta med specialister på visuella effekter för att avgöra hur man bäst kan integrera digitala effekter in i projekt för att uppnå ett visst utseende och känsla Arbeta med flera projekt samtidigt, inklusive att redigera ett projekt samtidigt som du förbereder ett annat för produktion. Färdigheter som krävs För att vara filmredigerare måste du kunna:Arbeta snabbt för att hålla snäva deadlines utan att offra kvalitetsstandarden Planera framåt så att scener redigeras i en logisk ordning och bilder nås effektivt under redigeringssessioner.
H3 Tag:
Redigeringstekniker i film
Om du ska lära dig filmredigering måste du förstå de grundläggande koncepten bakom det. Den här artikeln ger dig några av grunderna.
Det första som folk lägger märke till när de ser en film är musiken. Musiken är till för att sätta tonen för det du tittar på och för att se till att publiken uppmärksammar vissa delar av filmen.
Om du är klippare och försöker komma in på film rekommenderar jag att du går en musikkurs innan du bestämmer dig för vilken du ska ta eftersom det kommer att hjälpa dig med din film. Det finns så många olika typer av redigeringstekniker och var och en har något annat över sig.
Det finns tre huvudtyper av redigeringstekniker i film:kontinuitetsredigering, montage och sammanställning. Kontinuitetsredigering är i grunden att visa något när det händer.
Montering är att ta klipp från olika scener eller filmer och sätta ihop dem på ett sådant sätt att det skapar en ny scen helt och hållet. Juxtaposition är att ta två scener från två olika scener och sätta ihop dem så att det skapar en ny mening eller ett nytt budskap.
En film är en sekvens av bilder som skapar en illusion av rörelse när 24 bildrutor projiceras i snabb följd. Den mest grundläggande redigeringstekniken är klippningen.
Redaktören redigerar ut bitar av film och lämnar vad som verkar vara kontinuerlig action. Ett exempel på detta skulle vara att skära från en man som gick nerför gatan till en bild av en kvinna längre ner på gatan.
Publiken märker inte att flera sekunder togs bort från filmen eftersom de inte var viktiga för berättelsen. En annan grundläggande teknik är cross-cutting, vilket är att skära fram och tillbaka mellan olika handlingar som äger rum samtidigt.
Detta kan skapa spänning och spänning i en scen. Ett exempel på tvärsnitt skulle vara att visa vad två olika människor tänker samtidigt; vi skulle se en karaktär tänka på att kyssa en annan karaktär och sedan klippa för att se att den andra karaktären också tänkte på att kyssa samma andra karaktär.
Ett hoppklipp är när en redigerare klipper från ett skott till ett annat och det inte finns tillräckligt med tid för handlingen att äga rum mellan tagningarna; ett exempel kan vara att skära från en bild av någon med ett ansiktsuttryck till en bild av dem med ett helt annat uttryck. Detta kan fånga en publik på oväntat håll eller skapa förvirring genom att få dem att undra vad som hände under det tidsintervallet mellan bilderna.
[1]
Viktigt filmredigeringsvillkor och tekniker
För att kunna redigera din egen film måste du lära dig grunderna i hur redigering fungerar. För att se till att du är redo för detta viktiga steg har vi sammanställt en guide till viktiga termer och tekniker för filmredigering.
Titlar och krediter:Detta är vanligtvis det första som visas på skärmen i början av en film. På grund av detta kallas det ofta en "kreditgenomsökning".
Crawl används eftersom texten vanligtvis är extremt lång och rör sig över skärmen som en folkmassa på händer och knän. Många filmer använder öppningstitlar eftersom de berättar vem som har gjort filmen, vem som spelar i den och kanske till och med vem som skrev den eller komponerade musiken, även om det på senare år har funnits några filmer som bara visar produktionsbolagens logotyper som öppningstitel.
Avslutningstitlar är också kända som sluttexter eller sluttitlar, men dessa namn kan vara förvirrande eftersom avslutande titlar kan dyka upp var som helst nära slutet av filmen, ibland långt efter att alla andra scener har avslutats. Avslutande titlar är som öppningstitlar, men de går från höger till vänster på skärmen istället för från vänster till höger.
Filmredigering är processen att välja och sammanställa klipp från olika källor till en sammanhängande helhet. Majoriteten av filmer, dokumentärer, tv-program och kommersiella annonser redigeras i någon form – antingen för hand eller digitalt med datorprogram – även om det finns undantag.
Filmredigering kallas ofta för den "osynliga konsten" för när den är väl utövad kan tittaren bli så engagerad att han eller hon inte är medveten om redaktörens arbete. På sin mest grundläggande nivå är filmredigering teknisk och procedurmässig och involverar mekaniken i filmapparater och filmkemi.
Titlar och kreditsekvenser skapas vanligtvis separat av en titeldesigner (TDI) eller en grafisk designer för att fastställa en films tematiska sammanhang och lyfta fram element av intresse som karaktärer, rekvisita eller handlingsredskap. Under 1980-talet började persondatorer användas för icke-linjär redigering med hjälp av tidslinjeverktyg (som Adobe Systems Premiere), men dessa sågs fortfarande som ett komplement till den traditionella filmredigeringsprocessen (med hjälp av magnetband) och var ännu inte allmänt accepterade.
Vissa filmer är nu helt klippta på icke-linjära redigeringssystem utan användning av tryckta medier. Möjligheten att omedelbart spela upp en händelse för att hjälpa till vid redigeringen orsakar viss förvirring när det gäller att skilja mellan filmproduktion och film.