i. Förberedelse och bildval:
1. Välj dina bilder:
* Toppbild (ovanför vatten): Välj en bild som representerar scenen ovanför vattnet. Överväga:
* Tydlighet och skarpa detaljer
* Intressant komposition
* Kompletterande färger till undervattenscenen
* Tillräckligt område nära horisontlinjen för sömlös blandning.
* bottenbild (under vattnet): Välj en undervattensbild som kompletterar bilden över vatten. Överväga:
* God synlighet och belysning (undvik alltför skumma eller mörka bilder).
* Intressant marint liv, koraller eller undervattenslandskap.
* Kompletterande färger och en känsla av djup.
* Tillräckligt område nära ytlinjen.
* Tänk på perspektiv och belysning: Helst bör båda bilderna ha ett relativt liknande perspektiv. Var uppmärksam på belysningsvinklar och riktning. Om solen går in i bilden över vatten, försök hitta en undervattensbild med liknande belysning (t.ex. solljusfiltrering genom). Denna konsistens kommer att förbättra realismen kraftigt.
2. Bildupplösning: Se till att båda bilderna har tillräcklig upplösning för önskad utgång (t.ex. tryck, webb). Att ändra till en liknande upplösning i förväg är en bra idé.
ii. Ställa in i Photoshop:
1. Öppna bilder: Öppna båda dina valda bilder i Photoshop.
2. Skapa ett nytt dokument: Skapa ett nytt Photoshop -dokument med dimensioner som är lämpliga för önskad utgång. Du kan grovt uppskatta dimensionerna baserat på de två bilderna. Tänk på den kombinerade höjden och lämplig bredd.
3. Placera bilder:
* Dra eller kopiera och klistra in varje bild i ditt nya dokument som separata lager. Namnge skikten på lämpligt sätt (t.ex. "ovanför vatten", "Underwater").
* Placera skikten så att skiktet "ovanför vatten" är på toppen och "undervattens" -skiktet är nedan. Anpassa dem grovt och uppmärksamma var vattenlinjen kommer att vara. Oroa dig inte för perfekt anpassning än.
iii. Skapa split &blandning:
1. Placering av vattenlinje: Bestäm var du vill att vattenlinjen ska vara. Detta är ett avgörande konstnärligt beslut. Tänk på kompositionen och var de mest intressanta elementen i varje scen är.
2. Maskering: Det är här magin händer. Vi använder lagermasker för att blanda de två bilderna tillsammans.
* Ovanför vattenskiktmask: Välj skiktet "ovanför vatten". Gå till `Layer> Layer Mask> avslöja alla '. Detta lägger till en vit skiktmask bredvid skiktet "ovanför vatten".
* undervattensskiktmask: Välj "undervattens" -skiktet. Gå till `Layer> Layer Mask> avslöja alla '. Detta lägger till en vit skiktmask bredvid "undervattens" -skiktet.
3. Skapa vattenlinjen med lutningar: Nyckeln till en realistisk delad vatteneffekt är en gradvis blandning. Vi använder lutningar för detta.
* Välj skiktmasken "ovanför vatten". Se till att skiktmasken (den vita lådan bredvid "ovanför vattenskiktets miniatyrbild) markeras.
* Välj gradientverktyget (g). I alternativet Alternativ (högst upp på skärmen), se till att lutningen är inställd på en linjär gradient (den första ikonen) och färgerna är inställda på svart till vit .
* Rita lutningen: Klicka på och dra gradientverktyget över skiktmasken "ovanför vatten", starta något över den avsedda vattenlinjen och slutar något under. Riktens riktning och längd kommer att bestämma mjukheten i blandningen.
* kort drag: Skarpare vattenlinje.
* lång drag: Mjukare, mer gradvis vattenlinje. Detta är i allmänhet att föredra för en mer realistisk look. Experimentera med dragavståndet. Du kan alltid ångra (Ctrl+Z eller CMD+Z) och försöka igen.
* förfina lutningen: Om vattenlinjen är för hård eller för mjuk kan du fortsätta justera lutningen på skiktmasken. Du kan också försöka använda olika gradienttyper (t.ex. reflekterad gradient) för olika effekter.
4. Adressing av kanten: Vid denna tidpunkt kanske du märker en hård linje där gradienten övergår. Så här kan man jämna ut det:
* gaussisk oskärpa på masken: Välj skiktmasken "ovanför vatten" (se till att den är markerad). Gå till `Filter> Blur> Gaussian Blur`. Applicera en mycket liten oskärpa (t.ex. 1-3 pixlar) för att mjukgöra övergången. Detta kan hjälpa till att blanda de två bilderna mer sömlöst. Mindre är ofta mer med oskärpa.
* Borstverktygsförbättringar: Välj borstverktyget (B). Ställ in förgrundsfärgen på svart och din bakgrundsfärg till vit. Med hjälp av en mjukkantig borste, måla på "ovanför vatten" -skiktsmasken för att ytterligare förfina vattenlinjen.
* svart: Gömmer mer av "ovan vatten" -bilden och avslöjar mer av "undervattens" -bilden.
* vit: Avslöjar mer av "ovan vatten" -bilden och döljer mer av "undervattens" -bilden.
* opacitet: Justera borstens opacitet för att kontrollera blandningen av blandningen. Låg opacitet (t.ex. 10-20%) är ofta bättre för fina justeringar.
* Clipping Mask (avancerad): Om du behöver exakt kontroll kan du skapa en klippmask. Skapa ett nytt lager ovanför "ovanför vatten" -skiktet och ställ in blandningsläget för att multiplicera. Applicera sedan en lutning eller använd borsten för att måla över den hårda kanten för att mörkna/blanda den. Högerklicka på det nya lagret och välj "Skapa klippmask." Nu kommer den mörka/blandade delen bara att visas i ovanstående vattenlager.
5. Lägg till vågeffekten: Detta är en mer avancerad teknik som kan förbättra realismen kraftigt.
* Välj både 'ovanför vattenskiktet och' undervattensskiktet '.
* högerklicka och konvertera till ett smart objekt.
* Klicka på filter> Distort> Wave. Experimentera med inställningarna tills du får ett subtilt och realistiskt vågmönster vid vattenlinjen.
iv. Förbättrande realism:
1. Färgkorrigering: Detta är viktigt för ett övertygande resultat.
* Matchfärger: Färgerna i "ovan vatten" och "undervattens" kan behöva justeras för att se mer harmoniska ut. Använd justeringslager (ovanför båda skikten, men klippt till lämpligt lager) som:
* kurvor: Justera övergripande ljusstyrka och kontrast.
* Färgbalans: Justera röda, gröna och blå toner. Undervattensbilder har ofta en blå eller grön roll som måste korrigeras.
* nyans/mättnad: Justera mättnaden på färgerna för att göra dem mer livliga eller dämpade.
* Fotofilter: Lägg till ett uppvärmnings- eller kylfilter för att matcha den totala stämningen.
* Undervattens dis/ljusstrålar: Undervattenscener har ofta en känsla av dis och ljusstrålar.
* Ljusstrålar: Skapa ett nytt lager ovanför "undervattens" -skiktet. Använd gradientverktyget med en vit-till-transparenta gradient (radiell eller linjär) för att simulera ljusstrålar. Ställ in lagret blandningsläge på "screen" eller "overlay" och justera opaciteten.
* Haze: Skapa ett nytt lager ovanför "undervattens" -skiktet. Fyll den med en ljusblå eller grön färg. Ställ in lagret blandningsläge på "överlägg" eller "mjukt ljus" och justera opaciteten för att skapa en subtil diseffekt.
2. distorsion (subtil):
* lätt vågförvrängning: Välj skiktet "Underwater". `Filter> Distort> Ripple` eller` Filter> Distort> Wave`. Applicera en mycket subtil krusning eller vågförvrängning nära vattenlinjen för att simulera vattenrörelsen. Var mycket försiktig så att du inte överdriver det. En liten mängd går långt.
3. reflektioner (valfritt): Att lägga till subtila reflektioner av scenen över vatten i undervattenscenen kan ge realism. Detta är en avancerad teknik.
* duplicera skiktet "ovanför vatten": Skapa en kopia av skiktet "ovanför vatten".
* vänd vertikalt: `Edit> Transform> Flip Vertical`.
* position: Placera det vändskiktet under det ursprungliga "ovanför vattenskiktet och överlappa det delvis med" undervattens "-skiktet.
* lägre opacitet: Sänk opaciteten hos det vända skiktet avsevärt (t.ex. 10-30%) för att skapa en subtil reflektionseffekt.
* förvrängning/oskärpa: Applicera en liten Gaussisk oskärpa eller ett subtilt snedvridningsfilter (t.ex. rippel, våg) på det vända skiktet för att simulera snedvridning av reflektioner på vatten.
* maskering: Använd en skiktmask på det vända skiktet för att bleka reflektionen när det kommer längre bort från vattenlinjen.
4. SHAPTING: Som ett sista steg kan du selektivt skärpa bilden. Använd ett skärpningsfilter (t.ex. `Filter> Sharpen> Unsharp Mask ') på den övergripande bilden, men var försiktig så att du inte överharpen, särskilt undervattensdelen.
v. Tips och felsökning:
* Icke-förstörande redigering: Använd justeringslager och skiktmasker när det är möjligt. Detta gör att du kan göra ändringar utan att permanent ändra dina ursprungliga bilder.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika tekniker och inställningar. Det finns inget enda "rätt" sätt att skapa denna effekt.
* spara ofta: Spara ditt arbete ofta i ett skiktat PSD -format.
* Upplösning: Var medveten om upplösning. Att arbeta med bilder med hög upplösning ger dig mer flexibilitet och bättre resultat. Men det kommer också att kräva mer bearbetningskraft.
* Färgharmoni: Framgången med denna effekt beror starkt på hur väl färgerna i de två bilderna matchar. Spendera tid på att justera färgerna för att skapa en trovärdig och harmonisk blandning.
* Subtilitet är nyckeln: Att överdriva effekterna (t.ex. för mycket snedvridning, för mycket färgkorrigering) kan göra att bilden ser konstgjord ut. En subtil metod ger i allmänhet de bästa resultaten.
* Använd referensbilder: Titta på den verkliga fotograferingen i den verkliga världen för inspiration.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska och dynamiska delade vatteneffekter i Photoshop. Lycka till!