REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Videoproduktionsguide >  >> Videoredigering >> Adobe Photoshop

Hur man skapar neontext i Photoshop:2 Metoder

Okej, låt oss utforska två metoder för att skapa livlig neontext i Photoshop. Båda metoderna är effektiva, men en fokuserar på en mer enkel, nybörjarvänlig strategi medan den andra erbjuder större anpassning och realism.

Metod 1:Den snabba och enkla glödet

Denna metod är perfekt för nybörjare eller när du behöver ett snabbt resultat.

steg:

1. Skapa ett nytt dokument:

* Fil> Ny (Ctrl/CMD + N)

* Välj önskade dimensioner (t.ex. 1920x1080 pixlar).

* Ställ in bakgrundsfärgen på svart (eller en mycket mörk färg). Detta är avgörande för att neoneffekten sticker ut. Använd färghinkverktyget (g) eller gå till redigering> Fyll och välj svart.

2. Lägg till din text:

* Välj Typverktyget (T).

* Välj ditt teckensnitt. Djärva, sans-serif-teckensnitt fungerar ofta bra för neonutseendet. Tänk på teckensnitt som Impact, Bebas Neue, Montserrat Extrabold eller liknande.

* Skriv din önskade text. Välj en ljus färg för din text (t.ex. ljusblå, rosa, grön, gul). Det är bara en basfärg för glödet, den kan enkelt ändras senare.

* Justera storleken och positionen på texten med hjälp av flyttverktyget (V).

3. Applicera den yttre glöd:

* I lagerpanelen dubbelklickar du på textskiktet för att öppna skiktstilpanelen. Alternativt, högerklicka på textlagret och välj "Blandningsalternativ ..."

* Välj "Yttre glöd" från den vänstra menyn.

* Justera följande inställningar:

* blandningsläge: Ställ in på "Screen" eller "Linear Dodge (ADD)." Skärmen är en bra utgångspunkt. Linjär dodge ger en ljusare, mer intensiv glöd.

* opacitet: Justera för att kontrollera glödets intensitet (t.ex. 75-100%).

* Färg: Välj den färg du vill ha för glödet. Detta är den viktigaste miljön. Välj en livlig, mättad färg som kompletterar din textfärg.

* spridning: Kontrollerar hur långt glödet sprider sig från texten (t.ex. 5-15%). Experiment för att hitta en bra balans.

* Storlek: Styr den totala storleken på glödet (t.ex. 10-30 pixlar). Större storlekar skapar en mer diffus glöd.

* Kvalitet (kontur och brus): Experimentera med dessa, men i allmänhet är det bra att lämna konturen till standard (linjär) och brus vid 0%.

4. (Valfritt) Lägg till inre glöd:

* I lagerstilpanelen väljer du "Inner Glow."

* Justera dessa inställningar (liknande yttre glöd):

* blandningsläge: Skärm eller linjär dodge (tillägg).

* opacitet: Håll detta lägre än den yttre glödet (t.ex. 20-50%).

* Färg: Välj en något ljusare eller ljusare nyans av din huvudglödfärg.

* Källa: Kant eller mitt. "Edge" är i allmänhet bättre för en neoneffekt.

* choke: Håller glödet närmare textkanten.

* Storlek: Gör den mindre än den yttre glöd.

5. (Valfritt) Lägg till Drop Shadow:

* I lagerstilpanelen väljer du "Drop Shadow." Detta kan lägga till ett subtilt djup till effekten.

* Justera:

* blandningsläge: Multiplicera.

* opacitet: Håll den mycket låg (t.ex. 5-15%).

* Avstånd: Håll den liten (t.ex. 3-5 pixlar).

* spridning: 0%.

* Storlek: En liten mängd (t.ex. 5-10 pixlar).

* Färg: Svart eller en mörk färg.

6. finjust: Experimentera med inställningarna i lagerstilpanelen tills du uppnår önskad neoneffekt.

Metod 2:Den detaljerade och realistiska metoden

Denna metod använder fler lager och justeringar för att skapa ett mer nyanserat och realistiskt neonskyltutseende.

steg:

1. Skapa ett nytt dokument:

* Som i metod 1, skapa ett nytt dokument med en svart eller mycket mörk bakgrund.

2. Lägg till din text:

* Använd Type Tool (T) för att lägga till din text. Välj ett djärvt teckensnitt, som tidigare. Använd vit som textfärg för nu.

3. Konvertera text till form:

* Högerklicka på textskiktet i lagerpanelen och välj "Skapa arbetsväg". Detta förvandlar din text till en vektorväg.

* Radera eller dölj det ursprungliga textlagret.

4. Skapa slagskikt ("neonröret"):

* Skapa ett nytt tomt lager ovanför textskiktet (lager> Nytt> lager). Namnge det något som "Neon Tube."

* Välj borstverktyget (B).

* Välj en rund, * hård * borste med en liten storlek (t.ex. 3-7 pixlar, beroende på din dokumentupplösning och teckensnitt). Se till att borsten är inställd på 100% opacitet och flöde.

* Välj en ljus neonfärg (t.ex. ljusblå).

* Välj det direktvalsverktyget (a) (den vita pilen).

* Högerklicka på arbetsvägen som representerar texten och välj "Slagväg ..."

* I fönstret "Stroke Path" väljer du "Borst" från rullgardinsmenyn "Verktyg". Se till att "simulera tryck" är *okontrollerat *.

* Detta kommer att stryka vägen med din valda borstfärg och skapa "neonröret."

5. duplicerade och oskärpa Neon Tube -lagret:

* Duplicera skiktet "Neon Tube" (CTRL/CMD + J). Byt namn på duplikatet något som "Neon Glow."

* På "Neon Glow" -skiktet, gå till filtrera> oskärpa> Gaussian suddighet.

* Justera radiereglaget tills du får en mjuk glöd runt neonröret (t.ex. 5-15 pixlar). Detta skapar den huvudsakliga glödeffekten.

6. Lägg till ett sekundärt glödskikt (valfritt):

* Duplicera "Neon Glow" -skiktet igen (Ctrl/Cmd + J). Byt namn på den "intensiv glöd."

* Applicera en * starkare * Gaussisk oskärpa på detta lager (t.ex. dubbelt så stor som radie för den föregående oskärpa).

* Minska opaciteten i detta lager till cirka 30-50% för att mjukgöra glödet. Detta ger en subtil, bredare glöd.

7. Lägg till inre skugga (för djup):

* Dubbelklicka på det ursprungliga lagret "Neon Tube" för att öppna Panelen i lagret.

* Välj "Inner Shadow."

* Justera inställningarna:

* blandningsläge: Multiplicera.

* opacitet: Håll den mycket låg (t.ex. 5-10%).

* Vinkel: Cirka 120-135 grader.

* Avstånd: Mycket liten (t.ex. 1-3 pixlar).

* choke: 0%.

* Storlek: Små (t.ex. 3-5 pixlar).

* Färg: Svart eller en mörkgrå. Detta ger en subtil känsla av djup.

8. (viktigt) Lägg till några brister:

* Neonskyltar är inte perfekt smidiga. Detta är nyckeln till realism.

* Subtilt brus: Skapa ett nytt lager framför alla andra lager. Fyll den med 50% grå (redigera> Fyll> 50% grå). Ställ skiktets blandningsläge på "överlägg" eller "mjukt ljus." Gå till filter> Buller> Lägg till brus. Använd en * mycket * liten mängd brus (t.ex. 1-3%, gaussisk, monokromatisk). Denna subtilt strukturerar bilden.

* Borstverktygs brister: På "Neon Tube" -skiktet, med hjälp av borstverktyget (B) med en liten, * mjuk * borste och radergummiverktyget (E), * Subtil * radera eller tillsätt små variationer i "neonröret" för att simulera brister i glaset.

9. Färgjusteringar (valfritt):

* Lägg till justeringslager (lager> Nytt justeringslager) framför alla andra lager för att finjustera färgerna och kontrasten:

* kurvor: Justera kurvorna för att finjustera den totala ljusstyrkan och kontrasten.

* Färgbalans: Justera färgbalansen för att flytta färgerna mot varmare eller svalare toner. En liten förskjutning mot blått eller lila förbättrar ofta neonutseendet.

* nyans/mättnad: Justera mättnaden för att göra färgerna mer eller mindre livliga.

10. Bakgrundsinformation (valfritt):

* Lägg till en grunge -struktur i bakgrunden, en vinjett eller andra element för att förbättra scenens realism.

Nyckelskillnader och överväganden:

* Metod 1 (snabb och enkel): Enklare, snabbare och använder främst lagerstilar. Mindre anpassningsbara men bra för snabba resultat.

* Metod 2 (detaljerad och realistisk): Mer komplex, med flera lager, borstverktyget och suddiga. Erbjuder mer kontroll över glödet och ett mer realistiskt utseende.

* teckensnittsval: Bold, sans-serif-teckensnitt fungerar bäst för båda metoderna.

* färgpalett: Experimentera med kompletterande färger för texten och glöd.

* blandningslägen: `SCREEN 'och` LINEAR DODGE (ADD) `Är dina vänner för Glows.

* brister: Att lägga till subtila brister (brus, ojämna glöd) är nyckeln till realism i den mer detaljerade metoden.

* Upplösning: Ju högre din dokumentupplösning, desto bättre kommer det slutliga resultatet att se ut, särskilt för den detaljerade metoden. Pixelstorlekarna för suddighet, slag och brus måste justeras i enlighet därmed.

Felsökning:

* ingen glöd: Se till att din bakgrund är mörk. Glödet kommer inte att vara synlig mot en lätt bakgrund. Kontrollera att blandningsläget för glödlagren är inställd på "screen" eller "Linear Dodge (ADD)."

* glöd för svag: Öka glödskiktens opacitet eller öka storleken på den gaussiska oskärpa.

* glöd för stark: Minska glödskiktens opacitet eller minska storleken på den gaussiska suddigheten.

* skarpa kanter: Använd en större Gaussisk oskärpa eller en mjukare borste.

* orealistiskt utseende: Fokusera på att lägga till brister och subtila variationer i glödet.

Experimentera med båda metoderna och anpassa dem till dina specifika behov och estetiska preferenser. Lycka till!

  1. Hur man kommer igång med att göra digital konst för nybörjare

  2. Photoshop Layer Mask Snabbtips för perfekt hudton

  3. Hur man batchändrar storlek i Photoshop:En steg-för-steg-guide (2022)

  4. Grundläggande Photoshop Tutorial Hur man lägger till kreativa överlagrar dina porträtt

  5. Hur man använder Photoshop Blending -lägen för finkonstporträtt

Adobe Photoshop
  1. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  2. Hur man hanterar bildstöld på ett fredligt sätt

  3. Bli kreativ med Topaz Impression

  4. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

  5. Hur man gör ett Joiner-collage för en panoramabild i retrostil

  6. Grundläggande Photoshop Tutorial Hur man lägger till kreativa överlagrar dina porträtt

  7. Hur man använder Photoshop Blending -lägen för finkonstporträtt

  8. Hur man skapar en filmfotograferingslook i Lightroom