1. Förstå grunderna
* Vad är blandningslägen? De definierar hur ett lager interagerar med skiktet (erna) under det. Tänk på det som hur färg eller en effekt appliceras på duken nedan.
* Lagerstacken: Blandningslägen fungerar baserat på lagret. Läget appliceras på * nuvarande lager * (det du arbetar med) och interagerar med skiktet (S) * nedan *.
* Nyckeltermer:
* basskikt: Skiktet (erna) * under * skiktet med blandningsläget.
* blandningsskikt: Skiktet * med * blandad blandningsläge.
* Resultat: Bildens slutliga utseende efter blandningsläget tillämpas.
* Plats: Blandningslägen finns vanligtvis i lagerpanelen i Photoshop, vanligtvis i en rullgardinsmeny märkt "Normal".
2. Kategorier och vanliga blandningslägen
Photoshop organiserar blandningslägen i kategorier baserat på deras allmänna funktion. Här är en förenklad översikt över några av de mest användbara för porträtt:
* Normala lägen:
* Normal: Standard. Blandningsskiktet döljer helt basskiktet.
* upplösning: Skapar en fläckig, slumpmässig effekt. Sällan används för porträtt såvida inte för en specifik konstnärlig effekt.
* mörkare lägen (bra för att lägga till skuggor och struktur):
* mörkare: Jämför pixelfärgerna på blandningen och baslagren och använder * mörkare * färgen.
* multiplicera: Multiplicerar färgvärdena på blandningen och baslagren, vilket resulterar i ett * mörkare * resultat. Utmärkt för att lägga till djup, skuggor och rikedom till färger.
* Färgbränna: Intensifierar färgerna i basskiktet baserat på färgvärdena i blandningsskiktet, vilket leder till ett * mörkare * och mer mättat resultat. Kan skapa intressanta, ibland hårda effekter.
* linjära bränning: Undertraktar blandningsskiktets färgvärde från basskiktet och skapar ett * mörkare * resultat. Liknar färgförbränning, men kan vara mer förutsägbar.
* Lighten -lägen (bra för att lägga till höjdpunkter och ljus):
* Lighten: Jämför pixelfärgerna på blandningen och basskikten och använder * lättare * färgen.
* skärm: Inverterar färgerna, multiplicerar dem och inverterar sedan resultatet. Detta skapar ett * lättare * resultat och används ofta för att lägga till höjdpunkter och glöd.
* Color Dodge: Ljusar färgerna i basskiktet baserat på färgvärdena i blandningsskiktet, vilket leder till ett * lättare * och mer mättat resultat. Bra för att lägga till höjdpunkter och skapa en drömmande effekt.
* Linear Dodge (ADD): Lägger till färgvärden på blandningen och baslagren. Det mest aggressiva ljusningsläget kan enkelt blåsa ut höjdpunkter om de används slarvigt.
* Kontrastlägen (öka kontrasten och lägg till intressanta färgskift):
* Overlay: En av de mest mångsidiga! Det fungerar som multiplicera på mörkare områden och skärm på lättare områden. Detta * ökar kontrasten * och kan lägga till mycket pop till en bild. Känslig för tonerna på blandningsskiktet.
* Mjukt ljus: Liknar överlägg, men mer subtilt. Det lättar eller mörknar basskiktet beroende på färgvärden på blandningsskiktet, men med en mjukare effekt. En bra utgångspunkt om du är osäker.
* Hårt ljus: En mer intensiv version av överlägg. Ger en mycket stark kontrastökning.
* levande ljus: Ännu mer extremt än hårt ljus.
* linjärt ljus: Ett annat extremt kontrastläge.
* stiftljus: Väljer de ljusare pixlarna för att bli lättare och mörkare pixlar för att bli mörkare.
* Hard Mix: Minskar bilden till de röda, gröna och blå färgkanalerna.
* inversionslägen (för specialeffekter):
* Skillnad: Undertraktar färgvärden på blandningsskiktet från basskiktet, eller vice versa (beroende på vilket som resulterar i ett positivt värde). Skapar ofta bisarra, färginverterade effekter. Användbart för texturöverlägg och skapa abstrakt konst.
* Uteslutning: Liknar skillnaden, men med mindre kontrast.
* Komponentlägen (målfärg, nyans, mättnad eller ljusstyrka):
* nyans: Ersätter basskiktets nyans med nyansen av blandningsskiktet, samtidigt som mättnad och ljusstyrka bevaras.
* mättnad: Ersätter mättnaden i basskiktet med mättnaden i blandningsskiktet, samtidigt som du bevarar nyans och ljusstyrka. Kan vara användbart för att avmättra områden eller lägga till en specifik färggjutning.
* Färg: Ersätter basskiktets nyans och mättnad med nyans och mättnad på blandningsskiktet, samtidigt som ljusstyrkan bevaras. Utmärkt för färgklassificering och toning.
* ljusstyrka: Ersätter basskiktets ljusstyrka (ljusstyrka) med blandningsskiktets ljusstyrka, samtidigt som du bevarar nyans och mättnad. Bra för att justera kontrast och tonvärden utan att påverka färg.
3. Praktiska tillämpningar i konstporträtt
Så här använder du blandningslägen för att förbättra dina porträtt:
* Lägg till struktur:
1. Hitta en struktur: Sök efter högupplösta strukturer online (grunge, papper, tyg, betong, etc.) eller skapa din egen genom att fotografera ytor.
2. Placera strukturen: Placera texturskiktet * ovan * ditt porträttlager.
3. blandningsläge: Experiment med multiplicera, överlägg, mjukt ljus eller hårt ljus . Multiplicera kommer att mörkna strukturen och lägga till den som skuggor. Overlay kommer att lägga till en kontrastisk struktur. Mjukt ljus kommer att vara mer subtilt.
4. opacitet: Minska opaciteten på texturskiktet för att finjustera effekten. Lägre opacitet är nyckeln till subtilitet.
5. Maskering: Använd en skiktmask på texturskiktet för att ta bort strukturen från oönskade områden (t.ex. hud eller ögon). Använd en mjuk borste.
6. Färgmatchning: Använd kurvor för att matcha texturfärgerna till den ursprungliga bilden.
* Dodging and Burning (icke-förstörande):
1. Skapa ett 50% grått lager: Skapa ett nytt lager och fyll det med 50% grått (redigera> Fyll> 50% grå).
2. blandningsläge: Ställ in blandningsläget för detta lager till overlay, mjukt ljus eller hårt ljus.
3. Använd Dodge and Burn Tools: Välj Dodge -verktyget (för ljusare) eller brännverktyget (för mörkare). Ställ in intervallet på "midtoner" och en låg exponering (5-10%). * VIKTIGT:* Se till att "Skydda toner" kontrolleras.
4. Målning: Måla försiktigt över de områden du vill bli lättare (dodge) eller mörkare (bränna). Det grå skiktet blir osynligt.
* Färgklassificering:
1. Färgfyllningsskikt: Lägg till ett nytt färgfyllningsskikt (lager> Nytt fyllskikt> Fast färg ...). Välj en färg som kompletterar din bild.
2. blandningsläge: Prova färg, mjukt ljus, överlägg eller nyans . Färgen tonar bilden med den valda färgen. Överlägg/mjukt ljus skapar mer komplexa färgskift. HUE kommer att ändra den övergripande färgpaletten.
3. Opacitet: Justera skiktets opacitet för att kontrollera intensiteten i färgklassificeringen.
4. Justeringslager: För mer sofistikerad färgklassificering, använd justeringsskiktpaletten för att skapa ett lager och ställa in ett blandningsläge till antingen nyans, mättnad, färg eller ljusstyrka. Finjustera sedan färgbalansen.
* Lägg till ljus och glöd:
1. Skapa ett nytt lager: Skapa ett nytt, tomt lager ovanför ditt porträtt.
2. Mjuk borste: Använd en stor, mjuk borste med låg opacitet (10-20%) och en ljus färg (t.ex. ljusgul eller vit).
3. Målhöjdpunkter: Måla över områden där du vill lägga till höjdpunkter eller en glöd (t.ex. hår, kindben, kanter).
4. blandningsläge: Experiment med skärm, färg dodge eller överlägg. Skärmen lyser efter höjdpunkterna. Color Dodge kommer att skapa en mer intensiv, glödande effekt. Overlay kommer att göra höjdpunkterna mer kontrast.
5. gaussisk oskärpa (valfritt): Applicera en liten Gaussisk oskärpa (filter> oskärpa> Gaussisk oskärpa) på höjdskiktet för att mjukgöra effekten.
* Lägg till djup och atmosfär:
1. Gradientöverlägg: Skapa ett nytt lager. Lägg till en lutning (med hjälp av gradientverktyget) som efterliknar den önskade belysningseffekten (t.ex. en mörk lutning längst ner för en vinjett).
2. blandningsläge: Försök multiplicera För att mörka kanterna eller skärmen för att lägga till en lätt tvätt över bilden.
3. Opacitet och maskering: Minska opaciteten och maskera bort områden där effekten är oönskad.
* isolerande färgeffekter:
1. duplikatskikt: Duplicera porträttskiktet.
2. Desaturature: Använd ett justeringslager eller "nyans/mättnad" -justering för att helt desaturera det duplicerade skiktet (ställ in mättnad till -100).
3. blandningsläge: Ändra blandningsläget för det desaturerade skiktet till färg . Detta kommer att skapa en svartvit bild baserad på ljusstyrkan hos de ursprungliga färgerna.
4. inverse mask: Applicera en omvänd mask på skiktet.
5. borste i färg: Använd en vit borste för att måla tillbaka önskade färger.
4. Tips för framgång
* Experiment: Nyckeln till att behärska blandningslägen är att experimentera. Prova olika lägen med olika lager och se vad som händer. Det finns inga strikta regler!
* Starta subtila: Det är vanligtvis bäst att börja med låga opaciteter och bygga upp effekten gradvis. Överdrivning av blandningslägen kan leda till hårda, onaturliga resultat.
* Använd lagermasker: Skiktmasker är avgörande för att styra var blandningsläget appliceras. Använd dem liberalt för att förfina effekten och rikta in specifika områden på bilden.
* Icke-förstörande arbetsflöde: Använd justeringslager och smarta objekt när det är möjligt för att upprätthålla ett icke-förstörande arbetsflöde. Detta gör att du enkelt kan justera eller ta bort effekter senare.
* Överväg färg: Färgerna i ditt blandningsskikt kommer att påverka resultatet avsevärt. Experimentera med olika färgkombinationer.
* Var uppmärksam på detaljer: Zooma in och undersöka bilden noggrant för att säkerställa att blandningsläget fungerar som avsett och inte skapar oönskade artefakter.
* lär av andra: Studera arbetet med andra konstnärer som använder blandningslägen effektivt och försöker replikera sina tekniker.
* övning: Ju mer du använder dem, desto mer intuitiv blir de.
Exempel på arbetsflöde:lägga till en subtil glöd
1. Öppna ditt porträtt i Photoshop.
2. Skapa ett nytt lager (Ctrl/CMD + Shift + N).
3. Välj en mjuk borste med låg opacitet (cirka 15-20%). Välj en lätt, varm färg (som en ljusgul eller persika).
4. Måla över de områden där du vill lägga till en subtil glöd, till exempel kindbenen, pannan och håret.
5. Ändra blandningsläget för detta lager till "skärm."
6. Minska skiktets opacitet för att finjustera glödet. Experiment med värden mellan 10-50%.
7. Lägg till en skiktmask i glödskiktet och använd en mjuk, svart borste för att ta bort glödet från områden du inte vill ha den.
Blandningslägen är en port till ett stort utbud av kreativa möjligheter i Photoshop. Genom att förstå deras funktioner och experimentera med deras tillämpning kan du höja din fina konstporträtt till nya nivåer av konstnärskap. Lycka till och ha kul att utforska!