i. Konceptuell översikt
Den grundläggande idén är att:
1. isolera ämnet: Skär ditt ämne ur bakgrunden. Detta är det mest kritiska och tidskrävande steget.
2. Skapa bubblan: Generera en realistisk bubblautseende med hjälp av lutningar, höjdpunkter, skuggor och eventuellt texturer.
3. Integrera ämnet och bubblan: Placera utskuren ämne * inuti * bubblan.
4. Lägg till reflektioner och detalj: (Valfritt, men rekommenderas) Lägg till reflektioner i bubblan och förfina detaljerna för realism.
ii. Steg-för-steg guide
a. Förberedelse
1. Välj dina bilder:
* Ämnesfoto: Välj ett tydligt, väl upplyst foto av ditt ämne (person, husdjur, objekt). En högupplöst bild ger dig bättre resultat. Ett huvudskott eller porträtt är idealiskt.
* bakgrund (valfritt): Bestäm om du vill ha en specifik bakgrund för ditt porträtt eller bara en solid färg. Om en bakgrund väljer du en lämplig bild. En suddig eller out-of-focus bakgrund fungerar ofta bra för att hålla fokus på ämnet.
2. Öppna bilder i Photoshop CS3: Fil> Öppna och välj ditt ämnesfoto och bakgrundsfoto (om du använder ett).
b. Isolera ämnet
Detta är den viktigaste delen och kommer att avgöra det övergripande utseendet.
1. duplicera skiktet: I lagerpanelen (vanligtvis i hörnet nedre högra), högerklicka på ditt motiv bildlager ("bakgrund" som standard). Välj "Duplicate Layer". Detta skyddar din ursprungliga bild. Byt namn på det duplicerade lagret något som "ämne".
2. Valverktyg: Photoshop CS3 har flera urvalsverktyg. Välj den som är bäst för ditt ämne och din färdighetsnivå. Här är de vanliga alternativen:
* Magic Wand Tool (W): Bra för bilder med tydlig separering mellan ämnet och bakgrunden baserad på färg/ton. Klicka på de bakgrundsområden du vill ta bort. Justera "tolerans" i alternativfältet överst för att kontrollera hur mycket verktyget väljer. Shift + Click kommer att lägga till valet. Alt (alternativ) + klick kommer att subtrahera från valet. Inte alltid det bästa för komplexa porträtt.
* Magnetic Lasso Tool (L): Försöker att "knäppa" till kanterna på ditt ämne. Klicka och dra runt ämnet. Om det knäpps till fel plats kommer Backspace (radera) att ta bort den sista förankringspunkten. Du måste stänga valet genom att klicka på utgångspunkten. kan vara användbart, men kräver en stadig hand och god kontrast.
* pennverktyg (P): Den mest exakta, men också den mest tidskrävande. Klicka för att skapa förankringspunkter. Klicka och dra för att skapa kurvor. Stäng vägen. När sökvägen är stängd, högerklicka in i vägen och välj "Gör val".
* Snabbvalsverktyg (introducerat efter CS3, men värt att nämna för framtida versioner): Ett borstbaserat verktyg som upptäcker kanter. Måla över det område du vill välja.
Tips för val:
* zooma in: Använd Zoom Tool (Z) för detaljerat arbete.
* Ta dig tid: Noggrannhet är nyckeln.
* Fjäder: Innan du tar bort bakgrunden, gå för att välja> Ändra> Fjäder och ställ in en liten fjäderradie (t.ex. 0,5 - 2 pixlar). Detta kommer att mjukgöra kanterna på urvalet och göra att det slutliga resultatet ser mer naturligt ut. Justera detta värde beroende på din bildupplösning. Högre upplösning =högre fjäder.
3. Ta bort bakgrunden: När du har ett urval runt ditt ämne:
* inverterval (om det behövs): Om du valde ämnet * istället * för bakgrunden, gå för att välja> Inverse.
* radera: Tryck på Radera -tangenten (eller backspace på vissa tangentbord). Detta kommer att radera det valda området (bakgrunden). Om du fortfarande ser bakgrunden, se till att du är på "Subject" -skiktet och inte det ursprungliga "bakgrund" -skiktet.
4. förfina kanterna (avgörande): Du kommer sannolikt att ha några grova kanter. Här är de bästa metoderna i CS3.
* Eraser Tool (E): Använd ett mjukt kantat radergummi för att rensa upp eventuella vilda pixlar runt kanterna på ditt ämne. Sänk av Eraser -verktygets opacitet i alternativfältet för mer subtilt borttagning. Zooma in och ut ofta.
* Healing Brush Tool (J): Kan användas för att blanda motivets kant med bakgrunden. Alt-klick för att definiera en källpunkt och sedan måla längs kanten.
5. dölj det ursprungliga lagret: Klicka på ögonikonen bredvid det ursprungliga "bakgrund" -skiktet i lagerpanelen för att dölja det. Du bör nu se ditt utskurna ämne mot en transparent bakgrund (representerad av ett grått och vitt schackbrädemönster).
c. Skapa bubblan
1. Nytt lager: Skapa ett nytt lager ovanför "Ämne" -skiktet. Klicka på ikonen "Skapa ett nytt lager" längst ner på lagerpanelen. Byt namn på den "bubbla".
2. elliptiskt markeringsverktyg (M): Välj verktyget elliptiskt markering.
3. Rita en cirkel: Håll ner skiftknappen medan du drar för att skapa en perfekt cirkel. Gör cirkeln tillräckligt stor för att helt omfatta ditt ämne. Placera cirkeln där du vill att bubblan ska vara. Om du inte gillar cirkelns position eller storlek, avmarkera inte den. Välj Välj> Transformation Val och justera dess storlek, position och vinkel tills den ser rätt ut.
4. Gradientfyllning:
* Ställ in färger: Ställ in förgrundsfärgen på en lätt, ljusblå eller vit och din bakgrundsfärg till en något mörkare blå eller grå. Du kan klicka på färgrutorna i verktygspanelen för att välja färger.
* Gradientverktyg (g): Välj Gradientverktyget. I alternativfältet överst:
* Se till att gradienttypen är inställd på "förgrund till bakgrund".
* Välj "radiell gradient" (den som skapar en cirkulär gradient).
* Viktigt: Ställ in blandningsläget för gradientverktyget på "Normal".
* Applicera lutningen: Klicka och dra från mitten av cirkeln utåt mot kanten. Experimentera med olika start- och slutpunkter för att se vad som ger dig den bästa bubbeleffekten. Ett kort drag kommer att skapa en stramare lutning, en lång dragen mer gradvis.
5. Inner Shadow: Lägg till en inre skugga för att skapa intrycket av tjocklek.
* Gå till Layer> Layer Style> Inner Shadow.
* Justera följande inställningar:
* blandningsläge: Multiplicera
* Färg: Svart eller en mörkgrå.
* opacitet: 20-40% (justera efter din smak)
* Vinkel: Justera till cirka 135 grader (experiment)
* Avstånd: 5-10 pixlar
* choke: 0%
* Storlek: 10-20 pixlar
* kontur: Linjär
6. Höjdpunkt: Lägg till en ljus höjdpunkt för att simulera reflekterat ljus.
* Skapa ett nytt lager ovanför "Bubble" -skiktet, med namnet "Highlight"
* Välj en liten, mjukkantig borste. Ställ färgen på vit.
* Måla en liten, ljus fläck på bubblans yta.
* Ändra blandningsläget för "Highlight" -skiktet till "överlägg" eller "skärm."
* Sänk opaciteten i "höjdpunkten" -skiktet vid behov.
d. Integrera ämnet och bubblan
1. Ordna lager: Se till att beställningen är:
* "Höjdpunkt" (överst)
* "Bubble"
* "Ämne"
* "Bakgrund" (om du använder) eller en fast färgbakgrund.
2. Clip Mask (viktigt): Så här innehåller du ämnet * inuti * bubblan.
* Se till att "ämnet" -skiktet är valt.
* Gå till lager> Skapa klippmask. (Eller, håll alt (alternativ) och klicka mellan "bubblan" och "subjekt" -skikt i lagerpanelen). Detta kommer att göra motivet synligt * endast * inom skiktets gränser direkt under det ("Bubble" -skiktet). Du kommer att se en liten pil bredvid "Subject" -skiktet som indikerar att det är klippt.
3. Justera position och storlek: Med det valda "ämnet", använd flyttverktyget (v) för att placera motivet inuti bubblan. Gå till Redigera> Transform> Skala för att ändra storlek på ämnet efter behov.
e. Lägg till reflektioner och förfiningar (valfritt, men rekommenderas)
1. bubbelreflektioner: Skapa ytterligare ett nytt lager ovanför "Höjdpunkten" -skiktet, namnge det "reflektioner". Använd en mycket liten, mjuk kantig vit borste för att måla små reflektioner på bubblan. Tänk på vad som kan återspeglas:Windows, Lights, etc. Sänk skiktets opacitet till cirka 20-40%
2. bubbelförvrängning (avancerad):
* Liquify Filter (Filter> Liquify): Liquify -filtret kan användas för att något snedvrida bilden i bubblan för att simulera hur ljus böjer sig genom en sfär. Det kan vara svårt att använda effektivt.
* Sferensfilter (Filter> Distort> Spherize): Applicera ett litet sfärsfilter på ett duplikat av "motiv" -skiktet, maskera sedan det så att det bara påverkar området inuti bubblan. Detta kan ge en subtil utbuktande effekt.
3. Färgjusteringar: Tillsätt färgkorrigering eller kurvlager för att ge bubblan och utsätta ett mer enhetligt utseende.
iii. Felsökning och tips
* Valproblem: Valet är ofta den svåraste delen. Öva på att använda de olika urvalsverktygen och lära sig deras nyanser.
* hårda kanter: Fjädring urvalet är avgörande. Använd också Eraser -verktyget med en mycket mjuk borste för att blanda kanter.
* orealistiska bubblor: Experimentera med olika gradientfärger, blandningslägen och opacitetsinställningar. Titta på riktiga bubblor för referens!
* lager är nyckeln: Håll dina lager organiserade! Byt namn på dem beskrivande och använd lagergrupper (om tillgängliga i CS3) för att grupprelaterade lager tillsammans.
* Icke-förstörande redigering: Att duplicera den ursprungliga bilden är en bra praxis. Använd justeringslager istället för att direkt modifiera bilden för mer flexibilitet.
iv. Spara ditt arbete
* spara som PSD: Fil> Spara AS. Välj "Photoshop ( *.psd, *.pdd)" för att bevara alla dina lager och redigera funktioner.
* spara för webben: Fil> Spara för webb- och enheter. Detta gör att du kan optimera bilden för webbanvändning (t.ex. JPEG, PNG).
Låt mig veta om du har specifika frågor om något steg! Lycka till! Kom ihåg att detta är en kreativ process, så var inte rädd för att experimentera och prova olika saker. På grund av att vara en äldre version av Photoshop kan det också kräva lite mer ansträngning för att uppnå samma resultat som mer aktuella versioner, så var tålamod och ihållande!