1. Förstå färgteori och gelfärger
* Grunderna för färghjul: Bekanta dig med färghjulet. Förstå kompletterande färger (mittemot varandra, som rött och gröna) och analoga färger (bredvid varandra, som blått och grönt). Kompletterande färger skapar kontrast, medan analoga färger skapar harmoni.
* gelfärger och deras effekter:
* rött: Drama, passion, värme, energi. Använd sparsamt eftersom det enkelt kan övermanna ett porträtt.
* blått: Lugn, svalhet, sorg, mysterium. Perfekt för att skapa humör.
* green: Natur, lugn, otrolighet (beroende på skugga). Kan skapa en sjukligt utseende om det används felaktigt.
* gul: Lycka, värme, optimism. Kan vara svårt på hudtoner.
* orange: Värme, energi, höst. Ofta smickrande.
* lila: Royalty, lyx, mysterium, fantasi. Fungerar bra för kreativa och surrealistiska porträtt.
* rosa: Lekfullhet, kvinnlighet, kärlek.
* densitet/mättnad: Geler finns i olika tätheter, som styr hur mycket ljus som passerar igenom. CTO (färgtemperatur orange) geler används ofta för att värma hudtoner och finns i olika styrkor (full CTO, 1/2 CTO, 1/4 CTO). Tyngre geler skapar mer mättade färger.
* gelpaket: Överväg att köpa ett gelpaket som innehåller en mängd olika färger, inklusive CTO och CTB (färgtemperaturblå). Detta ger dig många alternativ att experimentera med. Rosco och Lee -filter är ansedda varumärken.
2. Obligatorisk utrustning
* lampor: Strobes (studioblinkar) eller hastighetsljus (bärbara blinkningar) är bäst. Kontinuerliga lampor kan fungera, men de är ofta inte lika kraftfulla, och gelerna kan smälta om lamporna blir för varma (särskilt med volframlökor). LED-lampor är i allmänhet gelsäkra.
* geler: En mängd färgade geler.
* gelinnehavare: Dessa fästs vid dina lampor och håller gelerna på plats. De klipper eller använder ofta kardborrband.
* Ljus står: För att placera dina lampor.
* modifierare (valfritt men rekommenderat):
* softboxar/paraplyer: Diffus ljuset, skapa mjukare skuggor.
* rutnät/snoots: Kontrollera spridningen av ljus och förhindra ljusutsläpp.
* ladugårdsdörrar: Ytterligare kontrollera ljusets riktning och form.
* Ljusmätare (valfritt): Användbart för att exakt mäta ljusaffekt och uppnå konsekventa resultat.
3. Grundläggande belysningsinställningar med geler
* One Light Setup (enklast):
* Placera ett ljus med en färgad gel på ena sidan av ditt ämne.
* Justera ljusets kraft och avståndet från motivet för att kontrollera färgens intensitet.
* Experimentera med olika gelfärger för att se hur de påverkar stämningen på bilden.
* Två lätt installation (mer kontroll):
* nyckellampa (med gel): Ditt huvudljus, som ger den primära belysningen och färgen.
* Fyll ljus (med eller utan gel): Används för att fylla i skuggorna som skapats av nyckelljuset. Du kan använda en reflektor istället för ett andra ljus för en subtil fyllning. En kontrasterande färggel på fyllningslampan kan skapa intressant färgseparation.
* bakgrundsljus (lägger till djup):
* Använd ett ljus med en gel som pekar direkt mot bakgrunden för att skapa en färgglad bakgrund. Detta kan skilja ämnet från bakgrunden.
* hårljus (höjdpunkt):
* Ett ljus med en gel placerad bakom och något ovanför motivet kan skapa en färgglad höjdpunkt i håret.
4. Tekniker för kreativa porträtt
* färgblockering: Dela upp bilden i distinkta områden i olika färger. Använd rutnät eller snoots för att styra ljuset och förhindra färgblödning.
* Färgseparation: Använd kontrasterande färger på olika delar av ämnet (t.ex. blått på ena sidan av ansiktet, rött på den andra).
* kompletterande färger: Använd kompletterande färger för nyckeln och fyllning av lampor eller för ämnet och bakgrunden.
* analoga färger: Skapa en harmonisk färgpalett med analoga färger.
* fälgbelysning: Använd ett gelat ljus bakom ämnet för att skapa en färgad kontur.
* geloverlays: Skikt flera geler på en ljuskälla för att skapa unika färgkombinationer. Experimentera med olika kombinationer för att se vad du kan skapa.
* selektiv färgning: Använd geler för att selektivt färgspecifika områden i ämnet eller bakgrunden.
* silhuetter: Placera motivet framför en starkt upplyst, gelad bakgrund för att skapa en silhuett.
* Experiment med skuggor: Använd geler för att skapa färgglada skuggor på bakgrunden eller motivet.
* Använd geler med mönster: Skapa anpassade gobos (mönster) med kartong och utskärningar. Projicera ett färgat ljus genom goBo för att lägga till intressanta former och strukturer i bakgrunden eller motivet.
5. Tips för framgång
* Starta enkelt: Börja med en en-ljus-installation och lägg gradvis till fler ljus och komplexitet när du blir mer bekväm.
* Testa dina färger: Testa alltid dina gelkombinationer innan du fotograferar det slutliga porträttet. Ta testbilder och justera belysningen och färgerna efter behov.
* Använd en ljusmätare: En ljusmätare kan hjälpa dig att mäta ljusaffekten exakt och se till att dina exponeringar är konsekventa.
* vitbalans: Ställ in kamerans vitbalans manuellt. Experimentera med olika vitbalansinställningar för att se hur de påverkar färgerna i din bild. Ofta kommer att ställa in vitbalansen till "dagsljus" eller "volfram" (beroende på din belysning) att ge dig en bra utgångspunkt.
* Var uppmärksam på hudtoner: Tänk på hur gelfärger påverkar ditt ämnes hudtoner. Vissa färger kan göra att huden ser onaturlig eller ohälsosam. CTO -geler kan hjälpa till att värma upp hudtoner, medan svalare färger kan skapa en mer dramatisk eller eterisk effekt.
* Modellkläder: Tänk på färgen på modellens kläder. En neutral färg som vit eller svart gör att gelfärgerna sticker ut mer. Undvik klädfärger som kolliderar med gelfärger du använder.
* skjut in rå: Fotografering i råformat ger dig mer flexibilitet för att justera färgerna och vitbalansen i efterbehandling.
* efterbehandling: Använd programvara efter bearbetning (som Photoshop eller Lightroom) för att finjustera färgerna, kontrasten och den övergripande utseendet på dina bilder. Var inte rädd för att experimentera!
* omfamna experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och driva gränserna för din kreativitet. Det bästa sättet att lära sig är att experimentera och se vad som fungerar.
* Säkerhet först: Var försiktig när du arbetar med heta ljus. Se till att gelerna är ordentligt säkrade och att de inte är i direktkontakt med glödlamporna. Använd värmebeständiga geler vid behov.
Exempel Scenarier:
* Moody Portrait: Använd ett blåtangentljus och ett rött fyllningsljus för en dramatisk och kontrasterande look.
* Dreamy Portrait: Använd ett lila tangentljus och ett rosa fyllningsljus för en mjuk och eterisk effekt.
* Porträtt med hög energi: Använd ett rött nyckellampa och ett gult fyllningsljus för en livlig och energisk känsla.
* Mystiskt porträtt: Använd ett grönt nyckellampa och en blå bakgrundsljus för en mörk och mystisk look.
Genom att förstå färgteori, behärska grundläggande belysningstekniker och experimentera med olika gelkombinationer kan du skapa verkligt unika och fängslande porträtt som sticker ut från mängden. Lycka till!