1. Förstå grunderna för blandningslägen:
* Vad är blandningslägen? Blandningslägen är algoritmer som bestämmer hur ett lager (blandningsskiktet) interagerar med skiktet (erna) under det (basskiktet). De beräknar det resulterande pixelvärdet baserat på färginformationen i båda lagren.
* var man hittar dem: I Photoshop är rullgardinsmenyn Blandningsläge i lagerpanelen, vanligtvis ovanför miniatyrerna. Det är standard att "normalt".
* Nyckelblandningslägegrupper: Blandningslägen är organiserade i grupper baserat på deras beteende:
* Normal: Standard. Ersätter basskiktet med blandningsskiktet. (Inkluderar upplösning)
* mörkare: Mörkare basskiktet. Användbart för att lägga till skuggor, detaljer och strukturer. (Inkluderar mörkare, multiplicy, färgbrännare, mörkare färg)
* Lighten: Ljusar basskiktet. Användbart för att lägga till höjdpunkter, strukturer och glödeffekter. (Inkluderar lättare, skärm, färg dodge, ljusare färg)
* kontrast: Öka kontrasten mellan basen och blandningsskikten. (Inkluderar överlägg, mjukt ljus, hårt ljus, levande ljus, linjärt ljus, stiftljus, hård mix)
* inversion: Skapar inverterade eller skillnadsbaserade effekter. (Inkluderar skillnad, uteslutning)
* komponent: Manipulera färgkomponenter (nyans, mättnad, färg, ljusstyrka). Perfekt för färgjusteringar och toning. (Inkluderar nyans, mättnad, färg, ljusstyrka)
2. Väsentliga blandningslägen för konstporträtt:
Här är en titt på några av de mest använda blandningslägen för porträtt och hur man använder dem:
* multiplicera: Mörknar basskiktet. Detta är utmärkt för:
* Lägga till skuggor och djup: Använd ett lager med en mjuk borste (svart eller mörkgrå) för att måla i skuggor. Ställ in blandningsläget för att multiplicera och minska opaciteten för att kontrollera intensiteten.
* Skapa struktur: Överlagra ett texturskikt (t.ex. papper, grunge, repor) på ditt porträtt. Ställ in blandningsläget för att multiplicera för att blanda strukturen sömlöst med bilden.
* Förbättrande kontrast: Ett subtilt multiplicy -lager kan lägga till lite stans till bilden.
* skärm: Lättar basskiktet. Använd det för:
* Lägga till höjdpunkter och glöd: Skapa ett nytt lager och använd en mjuk borste (vit eller ljus färg) för att måla i höjdpunkter. Ställ in blandningsläget på skärmen och justera opaciteten.
* Skapa lätta läckor: Överlägg en lätt läckagebild eller konsistens och ställ in blandningsläget på skärmen för att blanda det med ditt porträtt, skapa en drömmande eller eterisk effekt.
* lägger till en mjuk glöd: Duplicera ditt porträttlager, applicera en Gaussisk oskärpa och ställ in blandningsläget på skärmen. Detta skapar en mjuk, diffus glöd. Minska opaciteten för en subtil effekt.
* Overlay: Ett kontrastförbättrande läge som kombinerar både multiplicera och skärmeffekter beroende på färgvärden. Det är bra för:
* Förbättrande detaljer och struktur: I likhet med att multiplicera och skärm kan överläggningsstrukturer ge djup och visuellt intresse.
* Ökande kontrast och livlighet: Skapa ett nytt lager, fyll det med 50% grått och använd sedan Dodge- och Burn -verktygen (inställt på midtoner) för att måla i höjdpunkter och skuggor. Ställ in blandningsläget på överlägg på ett icke-förstörande sätt för att förbättra kontrast och form.
* Färgklassificering: Experimentera med att lägga till färgade lager (t.ex. lutningar) och ställa in dem till överlägg för att subtilt skifta färgerna i ditt porträtt.
* Mjukt ljus: Liknar överlägg men mer subtil. Ger en mjukare kontrastökning och färgblandning. Användbart när överläggningen är för stark.
* Färg: Tillämpar färgen (nyans och mättnad) på blandningsskiktet på basskiktet, samtidigt som ljusstyrkan bevaras. Använd det för:
* Färgklassificering: Skapa ett nytt lager, fyll det med en färg och ställ in blandningsläget för att färga för att tona hela bilden. Justera opaciteten och färgen för olika effekter.
* Ta bort färggjutningar: Kan användas med justeringslager för att selektivt rikta in sig på oönskade färggjutningar.
* ljusstyrka: Tillämpar ljusstyrkan (ljusstyrkan) på det blandningsskiktet på basskiktet, samtidigt som du bevarar nyans och mättnad. Användbart för:
* skärpning: Duplicera ditt porträttlager, applicera högpassfilter (en liten radie), ställ in blandningsläget på ljusstyrka. Detta skärper bara ljusstyrkan och förhindrar färgkantning.
* reducerar brus: I likhet med skärpning, applicera en liten oskärpa på ett duplikatskikt och inställt på ljusstyrka. Detta kan hjälpa till att jämna ut brus utan att påverka färginformationen.
* Color Dodge: Liknar skärmen men mer intensiv. Skapar ljusa, glödande effekter och kan snabbt blåsa ut höjdpunkter. Använd med försiktighet och låg opacitet.
* Färgbränna: Liknar multiplicy men mer intensiv. Skapar mörka, rika färger och kan snabbt mörkna skuggor för mycket. Använd med försiktighet och låg opacitet.
3. Praktiska tekniker och arbetsflöde:
* Icke-förstörande redigering: Använd alltid justeringslager (t.ex. kurvor, nivåer, nyans/mättnad) och klippmasker i samband med blandningslägen. Detta gör att du kan justera effekterna senare utan att ändra den ursprungliga bilden.
* Experiment är nyckeln: Det bästa sättet att lära sig blandningslägen är att experimentera! Prova olika kombinationer av lager, färger och blandningslägen.
* opacitet och fyll: Justera opaciteten hos blandningsskiktet för att kontrollera effektens intensitet. Alternativet "Fill" (som finns i lagerpanelen) styr synligheten för själva skiktet utan att påverka blandningslägeffekten. Detta kan vara användbart för subtila tweaks.
* maskering: Använd lagermasker för att selektivt tillämpa blandningslägeffekter på specifika områden i ditt porträtt. Detta ger dig exakt kontroll över var effekterna är synliga. Till exempel kan du tillämpa en struktur på bara bakgrunden eller lägga till höjdpunkter i ögonen och kindbenen.
* Cliping Masks: Klippjusteringsskikt eller lager med blandningslägen till skiktet nedan. Detta säkerställer att effekten endast appliceras på pixlarna i det klippta skiktet.
* Layer Organization: Håll dina lager organiserade och tydligt märkta. Detta kommer att göra det lättare att navigera i ditt projekt och göra justeringar senare.
* Bygg upp effekter gradvis: Istället för att applicera en stark effekt på en gång, bygg upp den gradvis med flera lager och subtila justeringar.
4. Exempel på applikationer för konstporträtt:
* lägger till en vintage look:
* Tillsätt ett texturlager av gammalt papper eller duk.
* Ställ in blandningsläget för att multiplicera eller överlägg.
* Minska opaciteten.
* Lägg till ett färguppslagningsjusteringsskikt för en vintage färgklass.
* Skapa en drömmande, eterisk effekt:
* Duplicera ditt porträttlager och applicera en Gaussisk oskärpa.
* Ställ in blandningsläget på skärmen.
* Minska opaciteten.
* Lägg till en lätt läckagebild och ställ in blandningsläget på skärmen eller ljuset.
* Lägg till djup och drama:
* Skapa ett nytt lager och måla i skuggor med en mjuk borste med svart eller mörkgrå.
* Ställ in blandningsläget för att multiplicera.
* Använd en lagermask för att förfina skuggorna.
* Skapa ett nytt lager och måla i höjdpunkter med en mjuk borste med vit eller lätt färg.
* Ställ in blandningsläget på skärmen.
* Använd en lagermask för att förfina höjdpunkterna.
* unik färgtonning:
* Lägg till ett gradientkartjusteringslager.
* Experimentera med olika lutningar.
* Ställ in blandningsläget på färg, överlägg, mjukt ljus eller nyans.
* Justera opaciteten för önskad effekt.
5. Tips och tricks:
* Börja med en solid grund: Se till att din basbild är väl exponerad, skarp och har bra färgbalans innan du applicerar blandningslägeffekter.
* Tänk konceptuellt: Innan du börjar experimentera, ha en klar uppfattning om det humör och stil du vill uppnå. Detta hjälper dig att välja rätt blandningslägen och effekter.
* Var uppmärksam på detaljer: Blandningslägen kan skapa subtila men kraftfulla effekter. Var uppmärksam på detaljerna i din bild och se till att effekterna förbättras, inte förringar den totala sammansättningen.
* Titta på tutorials och lära av andra: Det finns otaliga tutorials online som visar hur man använder blandningslägen för konstporträtt. Lär dig av mästarna och anpassa sina tekniker till din egen stil.
* överdriv inte det: Nyckeln till att använda blandningslägen effektivt är subtilitet. Undvik överbehandling av dina bilder och sträva efter ett naturligt, balanserat utseende.
Genom att förstå principerna för blandningslägen och experimentera med olika tekniker kan du låsa upp en värld av kreativa möjligheter för din konstporträtt i Photoshop. Lycka till!