Det var mycket respons på ett inlägg av mig med titeln How To Bring Back Boring, And Possibly Horrid, Travel Photos här på DPS. Det var ett sarkastiskt hugg på några problem jag har haft tidigare med att skapa mindre än spännande resefoton. Bilder som tråkar ut mina vänner och familj. Vissa människor gillade det och andra gjorde det inte (och det är bra att se olika människor fortfarande har olika åsikter!). Men två förfrågningar kom ut från det inlägget:1) Berätta för oss hur man tar bra resefoton och 2) berättar för oss hur vi återställer våra redan dåliga bilder.
För detta ändamål kommer det här inlägget att ta upp #1. Det finns mycket info här på DPS om du söker på resor eller använder kategorilänken för Resefotografering. För att konsolidera en del av det, här är 7 tips för att komma igång.
Gå upp tidigt och stanna ute sent
Att vakna klockan 06.00 är värt det.
Den gyllene timmen, den biten av tiden strax efter soluppgången och strax före solnedgången, är en beprövad metod för att ta fantastiska bilder. Fotografering är trots allt konsten att fånga ljus, så skaffa det när det är på topp, lågt vid horisonten och fullt av färg. Det finns också djupare skuggor och kontraster under dessa tider som ger bilderna ett slag. Misstaget de flesta av oss gör är att ta bilder av stora landmärken, som Eiffeltornet, under middagstid när solen står högt och hård. Gör allt du kan för att undvika bilder under middagstid. Färger blir urtvättade och livlösa. Skuggor försvinner eller täcker ansikten på ett oattraktivt sätt. Om du har lyxen av extra tid på en plats, dra fördel av ljuset när solen är lägre vid horisonten och du kommer tillbaka med dramatiska scener.
Använd tredjedelsregeln
Föreställ dig ett rutnät på din skärm eller okular. Den består av två linjer, lika fördelade, som sträcker sig från topp till botten och ytterligare två från vänster till höger. Ett litet rutnät med fyra korsningar. Dessa korsningar är början på en enkel metod för att göra dina bilder mer intressanta. Vad du behöver göra är att placera huvudfokus (pun intended) för ditt fotografi i en av dessa korsningar. Om huvudmotivet är någons ansikte, placera ett av deras ögon i en korsning. Om det är ett berg, placera toppen nära en korsning. Intressant bugg på marken? Centrera det inte bara i bilden och klicka bort. Tråkig! Placera den i en korsning och ge den utrymme (vilket betyder, om den är vänd åt vänster, placera den på höger sida av ditt foto så att det visuellt har utrymme att flytta in i fotot).
Mer om Rule of Thirds finns här.
Få horisonten ur mitten av din bild
Tillsammans med Tredjeregeln, placera aldrig, aldrig, aldrig horisonten i mitten av skärmen. Även om det kan verka logiskt då, när du tittar på ett foto som tagits på detta sätt, kommer det att verka intetsägande och onaturligt balanserat. Få bort den horisonten från centrum på ett eller annat sätt! Jag föredrar att ge mer förgrundsutrymme och mindre himmel, men det finns tillfällen då mer himmel behövs. Det fungerar bra att använda en av de rutnätslinjer som förklarats tidigare i Rule of Thirds som en plats för din horisont, men det finns inget klappat svar. Lek lite, men snälla, inga fler centrerade horisonter!
Lär dig hur du ändrar dina exponeringsinställningar
Den här kan vara lite knepigare men är värt det. Bakgrund:Din kamera är inte perfekt. Inte min heller. Oavsett hur mycket pengar du spenderar, kameror har sina gränser. I de flesta automatiska lägen kommer en kamera att ta en titt på scenen framför dem och försöka hitta en genomsnittlig inställning som låter alla högdagrade områden ses och skuggorna likaså. Problemet med detta tillvägagångssätt är att kameror inte är mänskliga ögon och inte har den underbara räckvidd som våra ögon (och hjärna) har. En scen kan vara 40 % mörk och 60 % ljus och kameran kommer till medelväg efter val.
Det här valet kan göra högdagrarna alldeles för ljusa, eller skuggorna så svarta som midnatt, utan några detaljer. Och om ditt motiv råkar stå i de skuggorna när slutaren utlöses, kommer de att försvinna i mörkret medan din kamera försöker göra allt jämnt. Förstå vad din kamera försöker göra och säg sedan åt den att göra något annorlunda. Hur? Genom att använda funktioner för exponeringsjustering.
De flesta kameror har en enkel +/- knapp eller menyfunktion. Detta gör att du kan åsidosätta kamerans "korrekta" exponeringsinställning i alla förhållanden och kommer att tala om för kameran att över- eller underexponera scenen med upp till tre extra "stopp" av ljus. Om du tar exemplet ovan, om motivet är för mörkt när du tar det första fotot, använd exponeringsjusteringen och vrid upp den till +1 eller +2. Detta säger till kameran, "Hej, ta vad du tror är de rätta inställningarna och släpp in mer ljus, tack" Du kommer att märka att höjdpunkterna blir ljusare, men du kommer också att märka att du nu kan se din vän i skuggorna. Det omvända är också sant om du upptäcker att saker och ting är lite för ljusa (eftersom du är ute och fotograferar mitt på dagen som jag sa att inte också, eller hur!?). Vrid ner den till -1 eller -2 och din kamera släpper in mindre ljus för att hjälpa de överexponerade områdena. Det är ett ge och ta-spel, så öva med den här inställningen.
Ett snabbt exempel:Den första bilden nedan är justerad till kamerans föreslagna exponeringsinställningar (ISO 100, f/5.6, 1/500). På grund av den stora mängden himmel justerade kameran huvudmotivet till att vara för mörkt. Men himlen ser ok ut.
I det här fallet justerade jag exponeringskompensationen till +1 (överexponera med ett stopp) och stötte ytterligare ett halvt stopp i Lightroom.
Använd Fill Flash
Om din kamera har en blixt finns det många tillfällen då den kan användas och du kanske inte har tänkt på dem. Du är till exempel på en turné med ett fast schema och har inget annat val än att ta foton av din familj framför Egyptens pyramid vid middagstid. Den hårda, hårda solen slår ner. Alla, med rätta, har en hatt på huvudet för att blockera solen. Det enda problemet är att deras ansikten nu är i djup skugga medan pyramiderna är hårt upplysta. Nämnde jag hårdheten i den här inställningen? I det här scenariot hjälper det inte att justera exponeringen, som i punkten ovan, eftersom pyramiderna kommer att tvättas ut medan ansiktena blir synliga. Vad gör du?
Använd din blixt! Det stämmer, mitt på dagen, använd din blixt. De flesta kameror har en "Upplättningsblixt"-inställning och även om de inte gör det är en hel blixt bättre än ingen. En utfyllnadsblixt är just det; en blixt för att fylla ut områdena i scenen i mörk skugga. Plötsligt kan din familjs ansikten ses stråla av glädje under hatten innan de rusar tillbaka till den luftkonditionerade turnébussen. Bilden till höger har en subtil fyllnadsblixt som används för att övervinna de mycket mörka skuggorna i min dotters ansikte. Medan fler redigeringar kan göras i Photoshop, hjälper det att börja med en jämnare exponering vid efterbearbetning.
En annan praktisk användning för upplättningsblixt är när ett motiv är motljus. Kanske är solen eller ett starkt ljus bakom dem. Fyll flash till undsättning! Det starka ljuset kommer fortfarande att finnas där, men nu kan ansikten och funktioner också ses.
Använd en lång lins
300 mm x 1,6 =480 mm. Kom inte för nära.
Det här sista rådet kanske inte verkar självklart till en början. Medan vidvinkelobjektiv är bra för panoramabilder och stora funktioner, kommer ett zoomobjektiv, något som är 100 mm eller större, att göra underverk för dina foton. Zooma in på detaljer och funktioner i de stora, breda bilderna. Använd zoomen för att isolera ditt motiv så att scenen blir mindre rörig. Och använd en zoom för att fånga de där förföljande lejonen långt ute på savannen.
Om du inte har ett zoomobjektiv lätt packat för resor, överväg att hyra ett. Det finns många ställen online och möjligen i din stad som kommer att hyra en lins för en bråkdel av priset för att köpa den ny. Det är ofta värt kostnaden om din en gång-i-livet-resa kräver det.
Sistligen, bryt alla regler
När du har lärt dig reglerna och hur du använder några av dessa tips, bryt dem när situationen kräver det. Resefotografering handlar om konstnärliga uttryck så gå med det som känns bra för dig. Men först, lär dig Tredjeregeln innan du flyttar ditt ämne bara lite längre åt sidan. Lär dig att använda en upplättningsblixt innan du bestämmer dig för att ha ett mörkt ansikte med silhuetter fungerar bättre och var inte rädd för att ta några detaljbilder mitt på dagen även i det hårda solljuset.