behandlas med VSCO:s Kodak TRI-X-filmförinställning
De av er som tror att Instagram och dess liknande driver oss mot slutet av "riktig fotografering" kan sluta läsa just nu. För alla andra kommer följande stycken att visa dig hur du får den där ständigt så trendiga, bleka, något omättade, vintage "looken" som är så utbredd från både proffs och hobbyister. Jag kommer att berätta för dig om en hemlighet som proffs har använt ett tag (många använder det i hemlighet!) för att ge sina bilder en extra kant.
Specifikt kommer jag att täcka användningen av filmsimuleringsförinställningar för att utveckla dina RAW-filer i Lightroom. Varför använda filmsimulering överhuvudtaget? Som framgår av populariteten hos mobilappar som Instagram, har efterlikningen av traditionella filmaktier blivit en ganska trendig och utbredd praxis inom fotografering och kan vara ett användbart verktyg i din efterbearbetningsarsenal. Dina kunder kanske inte specifikt efterfrågar en viss film, men de kan be dig att ge dem ett specifikt utseende och känsla som är ett resultat av simulering av film, det vill säga "Kan du ge mina förlovningsbilder som bleknade, vintage-y-känsla?", eller "Få mina bilder att se ut som om de är tagna med Instagram". Jag har haft flera kunder som frågat efter den bearbetningsstilen utan att inse att det var resultatet av att efterlikna ett 50 år gammalt filmlager. Filmsimulatorer svarar på frågan:"Hur skulle den här digitala bilden se ut om jag tog den med Kodak TRI-X-film?".
Kort sagt, förinställningar för filmsimulering är utformade för att bearbeta din kamerans specifika RAW-filer till bilder som efterliknar utseendet som vissa klassiska filmtyper ger. Innan jag upptäckte dessa plugins, tillbringade jag dumt nog otaliga timmar med att leka med olika Lightroom-skjutreglage och försökte (och misslyckades) att få det utseendet jag ville efterlikna. Efter att ha provat ett antal av dessa är min absolut favorit VSCO Film, skapad av ett företag som heter Visual Supply Co (kortat VSCO). De skapar ett antal plug-ins för Lightroom, Adobe Camera Raw och Aperture, som alla gör samma sak; få din digitala bild att se ut som om den är tagen med en gammaldags filmkamera. Vi kommer att täcka hur man använder dessa i Lightroom även om de borde ha samma effekt i ACR eller Aperture. Det ska nämnas att jag INTE arbetar för VSCO och/eller tar emot betalning på något sätt från dem.
VSCOs filmpaket kommer som nedladdningar från deras webbplats och installationen är lika enkel som att köra det nedladdade installationsprogrammet och starta upp Lightroom efteråt. Du hittar sedan flera nya grupper av förinställningar när du är i Lightrooms utvecklingsmodul.
När du har installerat förinställningarna är det lika enkelt att använda dem som att välja den eller de bilder du vill bearbeta och klicka på önskad förinställning till vänster. Om du för muspekaren över listan med förinställningar, kommer du att märka att utvecklingsmodulens Navigator-fönster visar dig en förhandsvisning av förinställningens effekter på din bild. Du kommer att upptäcka att varje filmtyp ger dig olika effekter på färg, kontrast, ljusstyrka och kommer att förändra bildens tonkurva. Vissa filmförinställningar kommer att introducera subtila förändringar, medan andra gör dramatiska saker och döljer din bild till svartvitt, lägger till korn och minskar bildens dynamiska omfång genom att återställa tonkurvan.
Ärligt talat är jag osäker på om det finns något ett VSCO-filter kan göra som du inte kan göra manuellt, men det är en otrolig tidsbesparing om du inte vill spendera timmar på att återskapa utseendet på specifika filmlager. VSCOs team har redan undersökt inställningarna för att efterlikna populära filmtyper, och allt du behöver göra för att välja vilka du gillar. Du kommer också att märka att varje förinställning har "-", "+", "++" versioner av varje film, som representerar i vilken grad du vill att den specifika filmens effekter ska tillämpas. Filmförinställningar fungerar som alla andra förinställningar och framkallningsinställningarna kan kopieras och klistras in från bild till bild eller tillämpas på en stor grupp bilder samtidigt.
Men det fina med VSCO (och liknande förinställningar) är att när du väl har valt en filmstock som du gillar, kan du justera den till ditt hjärta. Till exempel kan du börja med en baslinje Kodak Portra 400+ och bestämma att du vill ta fram skuggorna, lägga till lite korn och mätta bluesen. Spara dessa inställningar som en ny förinställning, och bom, du har utvecklat ditt eget unika utseende. VSCOs filmpaket kommer också med "Toolkit"-förinställningar som hjälper dig att finjustera din bild. Med ett klick på en knapp kan du lägga till korn, ta fram skuggorna, spara dina höjdpunkter eller fixa kromatisk aberration. Återigen, dessa är alla saker som du kan göra manuellt, men förinställningarna kommer att spara en hel del tid.
VSCO har nu släppt tre olika filmpaket, var och en med sin egen uppsättning filmer, med det senaste filmpaketet som fokuserar på en mängd olika instant (Polaroid!) filmer. Filmpaketen är inte billiga, för 119 $ / förpackning, men befintliga kunder kommer att få rabatt på efterföljande köp av filmpaket. Jag skulle föreslå att du köper VSCO 01 och bara lägger till de andra om du verkligen gillar det första paketet. Känner du inte för att ponnya upp degen eller bara använda din iPhone för att ta bilder? VSCO har faktiskt en iOS-app som heter VSCO Cam.
Så det är allt som finns! Jag kommer att ge dig några snabba före- och efterexempel som kan hjälpa dig att visa hur kraftfulla dessa förinställningar kan vara. Var och en av dessa följande bilder kommer att presenteras i två former, "före", utan förinställning och utan några större Lightroom-ändringar, och "efter", med en specifik förinställning tillämpad. För den här demonstrationens skull har jag plockat ut filmer med en relativt dramatisk effekt på originalbilden.
Innan:
??Efter, med en förinställning för "Polaroid 690 cold" tillämpad:
Före:
Efter, med en förinställning för Polaroid 669:
Före:
Efter, med en "Polaroid 690 kall" förinställning tillämpad:
Före:
Efter, med ett Kodak TRI-X-filter applicerat:
Frank Wang är en NYC-fotograf som specialiserat sig på porträtt- och arkitekturfotografi. Du kan hitta honom online på www.frankwangphotography.com och www.framephotographics.com. Få kontakt med honom via Twitter / Instagram:@frankwangphoto