i. Förstå grunge estetik
Innan du dyker in i Lightroom, förstå vilka element som bidrar till en grunge -look. Viktiga egenskaper inkluderar:
* textur: Synligt korn, repor och brister.
* kontrast: Hög kontrast kan förbättra hårdheten, men ibland fungerar en mer dämpad, skrovlig kontrast bättre.
* Färg: Ofta desaturerade, dämpade eller med en vintage-inspirerad färgpalett. Bruna, svarta, gråa och dammiga gula är vanliga.
* skuggor &höjdpunkter: Manipulation av skuggor och höjdpunkter för att skapa humör och djup.
* brister: Syftet är att få bilden att se rå och ofullkomlig ut.
ii. Lightroom Workflow:Grundläggande justeringar
1. Importera ditt foto: Importera det porträtt du vill redigera till Lightroom.
2. Grundpaneljusteringar: Börja med globala justeringar i grundpanelen. Det här är din grund.
* Exponering: Justera den totala ljusstyrkan. Lite underexponering kan ibland förbättra grunge -utseendet.
* kontrast: Öka eller minska beroende på önskad stämning. Experimentera!
* höjdpunkter: Lägre höjdpunkter för att återställa detaljer och undvika utblåsta områden.
* skuggor: Höj skuggor för att få fram detaljer i mörkare områden, eller sänka dem för en humörare känsla.
* vita &svarta: Justera dessa reglage för att förfina det totala tonområdet. Ofta kan dra tillbaka vita något och krossa svarta förbättra grunge -effekten.
* tydlighet: Öka tydlighetsreglaget för att accentuera strukturer och detaljer. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan se hårt ut.
* textur: Liknar tydligheten, men mer förfinad. En subtil ökning kan fungera bra.
* vibration/mättnad: Försätta bilden något genom att minska vibrationer eller mättnad. Du kan också rikta in sig på specifika färger senare.
iii. Tone Curve Manipulation
Tonkurvan är ett kraftfullt verktyg för att uppnå önskad kontrast och humör.
1. experiment med förinställningar: Lightroom har inbyggda tonkurvförinställningar (linjär, medelkontrast, stark kontrast). Applicera en som utgångspunkt och justera därifrån.
2. Skapa en S-kurva: En klassisk S-kurva ökar kontrasten av mörkare skuggor och ljusare höjdpunkter. Men för en grunge -utseende kanske du vill ha en mer subtil eller ovanlig kurva.
3. matteffekt: För att skapa ett matt eller blekat utseende, höj den svarta punkten genom att dra upp den nedre vänstra punkten på kurvan.
4. Enskilda kanaljusteringar (valfritt): Du kan justera de röda, gröna och blå kanalerna individuellt i tonkurvan för att finjustera färgbalansen. Detta är avancerat, men kan vara mycket effektivt.
iv. Färgjusteringar (HSL/färgpanel)
Det är här du förfina färgpaletten för att uppnå önskad grunge -estetik.
1. nyans: Skift nyanser i enskilda färger för att skapa intressanta färgkombinationer. Till exempel kan du flytta röda mot orange eller blues mot Cyan.
2. mättnad: Desaturera specifika färger för att ytterligare stänga av bilden. Du kan minska mättnaden av gula och apelsiner för att skapa en vintage -utseende.
3. Luminance: Justera ljusstyrkan i enskilda färger. Mörka specifika färger för betoning eller lättare dem för en subtil glöd.
v. Detaljpanel:Lägga till struktur och spannmål
Detta är avgörande för att skapa "grunge" -delen av effekten.
1. skärpning: Använd sparsamt. För mycket skärpning kan se konstgjord ut. Fokusera på skärpning av kanter, inte nödvändigtvis hud.
2. Bullerreduktion: Vanligtvis vill du * inte * använda brusreducering för en grunge -effekt. I själva verket kan du * lägga till * brus.
3. spannmål: Öka kornmängden avsevärt. Detta lägger till struktur och skapar ett filmliknande eller skitigt utseende. Experimentera med kornens storlek och grovhet. Högre grovhet bidrar vanligtvis mer till grunge -utseendet.
4. Färgbrusreducering: Detta hjälper till att jämna ut färgartefakter som introducerats av kornet. Justera efter behov.
vi. Effektpanel:Vignetting och andra effekter
1. Vignetting: Lägg till en mörk eller lätt vinjett för att dra tittarens öga i mitten av bilden. En mörk vinjett är vanligare för en grunge -effekt. Experimentera med mängden, mittpunkten, fjäder, rundhet och belyser reglage för att uppnå önskad effekt.
2. dehaze (använd sparsamt): En liten negativ dehaze kan ibland skapa en något tvättad, eterisk känsla som fungerar bra med grunge. Var försiktig så att du inte överdriver det.
3. kalibreringspanel (valfritt): Denna avancerade panel låter dig ytterligare justera färgbalansen för bilden. Experimentera med de röda, gröna och blå primära reglagen.
vii. Lokala justeringar (justeringsborste, radiellt filter, graderat filter)
Använd dessa verktyg för riktade justeringar.
1. Burn/Dodge: Använd justeringsborsten för att selektivt mörkna (bränna) eller Lighten (Dodge) -områden i bilden, lägga till djup och skapa en mer dramatisk effekt. Till exempel kan du mörkna bildens kanter eller betona vissa funktioner.
2. Tillsätt repor/brister: Du kan ladda ner eller skapa dina egna strukturöverlägg (t.ex. repor, damm, smuts) och använda justeringsborsten för att applicera dem selektivt på bilden. Ställ in "Texture" -reglaget till -100 på borsten och måla sedan på områden där du vill lägga till dessa effekter.
3. Selektiva färgjusteringar: Använd justeringsborsten för att selektivt justera nyans, mättnad eller luminans för specifika områden på bilden.
viii. Viktiga överväganden och tips:
* Börja med en bra bild: Ett väl exponerat och sammansatt porträtt kommer att underlätta redigeringsprocessen.
* Icke-förstörande redigering: Lightroom-redigeringar är icke-förstörande, vilket innebär att de inte ändrar den ursprungliga filen. Du kan alltid återgå till originalet.
* Experiment: Det finns inget enda "rätt" sätt att skapa en grunge -effekt. Experimentera med olika inställningar och kombinationer tills du hittar en look du gillar.
* Subtilitet: Medan Grunge handlar om bristfällig, undvik att överdriva det. För mycket spannmål, kontrast eller desaturation kan göra att bilden ser onaturlig ut.
* Var uppmärksam på hudtoner: Grunge -effekter kan ibland göra att hudtonerna ser ohälsosamma ut. Justera färgerna och luminansen så att huden ser naturlig ut.
* Använd förinställningar som utgångspunkt: Många gratis och betalda Lightroom -förinställningar är utformade för att skapa grunge- eller vintage -effekter. Använd dessa som utgångspunkt och anpassa dem efter din smak.
* före &efter: Använd "före/efter" -vyn i Lightroom ofta för att jämföra dina redigeringar med den ursprungliga bilden och se till att du går i rätt riktning.
* Tänk på ämnet: Ämnet för porträttet bör vara lämpligt för en grunge -effekt. Kantiga eller alternativa ämnen fungerar ofta bra.
* Upplösning: Att lägga till tungt spannmål kan göra att bilder med låg upplösning ser mycket pixelerad ut.
* Använd texturöverlägg: Om du vill ha en mycket specifik struktur, kan du överväga att använda en texturöverlagringsbild i Photoshop istället för att bara förlita sig på Lightroom's Grain Slider. Du kan placera en texturbild ovanför ditt porträttlager, ställa in blandningsläget till "överlägg", "multiplicera" eller "mjukt ljus" och justera opaciteten för önskad effekt.
Sammanfattningsvis:
Att skapa en grunge -effekt i Lightroom är en process för att balansera struktur, kontrast, färg och brister. Börja med en bra bild, experimentera med olika inställningar och var inte rädd för att bryta reglerna. Nyckeln är att hitta en look som är både vild och visuellt tilltalande. Lycka till!