REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man redigerar Milky Way -foton med Lightroom 2021

Redigera Milky Way -foton med Lightroom 2021:En omfattande guide

Den här guiden kommer att leda dig genom de väsentliga stegen för att redigera dina Vintergatiska foton i Lightroom 2021 och förvandla rådata till fantastisk astrofotografi. Det antar att du redan har tagit en bra startbild.

Innan du börjar:Förstå din bild

* skjut in rå: RAW -filer innehåller betydligt mer data än JPEG, vilket möjliggör större flexibilitet i redigeringen.

* mörka ramar (valfritt men rekommenderat): Mörka ramar fångar sensorns brusmönster. Att använda dem för kalibrering minskar betydligt brus i den slutliga bilden.

* platta ramar (valfritt): Platta ramar korrekta för vinjettering (mörkare i hörnen) och dammmotor på din sensor.

* Utvärdera bilden: Identifiera områden som behöver förbättras. Detta inkluderar:

* Övergripande ljusstyrka: Är det för mörkt eller för ljust?

* Color Cast: Finns det en märkbar färgfärg (t.ex. för mycket grön eller röd)?

* buller: Finns det synligt kornighet?

* kontrast: Står Milky Way ut tillräckligt från bakgrunden?

* skärpa: Är bilden i fokus?

Lightroom Workflow:Steg

Här är ett rekommenderat arbetsflöde, uppdelat i sektioner inom Lightrooms utvecklingsmodul:

1. Grundläggande justeringar (panel:grundläggande)

* Profilkorrigering: (Linskorrigeringspanel - profil) Detta är vanligtvis det första steget. Välj "Aktivera profilkorrigeringar" för att automatiskt korrigera för linsförvrängning och vinjettering. Välj din specifika lins om den inte automatiskt upptäcks.

* vitbalans: (Grundpanel - WB) Börja med vitbalansen. Experimentera med följande:

* auto: Ofta en bra utgångspunkt.

* dagsljus/molnigt/skugga: Se om en av dessa förinställningar förbättrar färgbalansen.

* Custom: Använd temp- och nyansreglagen för att manuellt justera vitbalansen. En något svalare temperatur (nedre Kelvin) fungerar ofta bra för natthimlen. Justera nyansen för att ta bort eventuella gröna eller magenta kastar. Sikta på en neutral himmelbakgrund.

* Exponering: (Grundpanel - exponering) Öka noggrant exponeringen för att lysa upp bilden utan att klippa (överexponera) höjdpunkterna. Titta på histogrammet; Du vill att data ska spridas över intervallet, men undvik att trycka den för långt till höger (markera klippning).

* kontrast: (Grundpanel - kontrast) Öka kontrasten för att få Vintergatan att sticker ut. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan introducera hårdhet.

* höjdpunkter: (Grundpanel - höjdpunkter) Minska höjdpunkterna för att återställa detaljer i ljusa stjärnor och undvika att blåsa ut dem.

* skuggor: (Grundpanel - skuggor) Öka skuggorna för att få fram detaljer i de mörkare områdena på himlen och förgrunden (om du har en).

* vita: (Grundpanel - vita) Öka de vita något för att lägga till stans till de ljusaste områdena.

* svarta: (Grundpanel - svarta) Minskar de svarta något för att fördjupa skuggorna och lägga till djup.

* tydlighet: (Grundpanel - tydlighet) Öka tydligheten för att förbättra fina detaljer i Vintergatan. Använd med försiktighet, eftersom för mycket kan införa artefakter.

* dehaze: (Grundpanel - dehaze) Detta kan vara ett kraftfullt verktyg för att avslöja Vintergatan genom att skära genom atmosfärisk dis. Använd sparsamt, eftersom för mycket kan skapa ett onaturligt utseende.

* vibration/mättnad: (Grundpanel - vibration/mättnad)

* Vibrance: Ökar mättningen av de mindre mättade färgerna, vilket gör att de dyker utan att överdriva de redan mättade färgerna. Detta föredras i allmänhet framför mättnad.

* mättnad: Ökar mättnaden för alla färger lika. Använd sparsamt och bara vid behov. Ofta räcker det bara.

2. Detaljjusteringar (panel:detalj)

Det här avsnittet fokuserar på att minska bruset och skärpa bilden.

* Bullerreduktion: (Detaljpanel - Bullerreducering) Detta är avgörande för astrofotografi.

* Luminance: Börja med att öka luminansreglaget för att minska det totala bruset. Experiment för att hitta rätt balans mellan brusreducering och detaljbevarande. Zooma in till 100% eller 200% för att exakt bedöma brusreduceringen.

* Färg: Öka färgreglaget för att minska färgbruset (det fläckiga, regnbågliknande bruset).

* Detalj: Justera detaljreglaget för att bevara fina detaljer medan du minskar bruset. Öka den för att få tillbaka några detaljer som kan ha gått förlorade under brusreducering.

* kontrast: Justera kontrastreglaget för att upprätthålla kontrast under brusreducering.

* skärpning: (Detaljpanel - skärpning)

* belopp: Öka mängden reglage för att skärpa bilden.

* radie: Justera radiereglaget för att styra området runt varje pixel som skärpas. En mindre radie (t.ex. 0,5-1,0) är i allmänhet bättre för astrofotografi.

* Detalj: Öka detaljreglaget för att skärpa fina detaljer utan att överskjuta de större strukturerna.

* maskering: Detta är den viktigaste reglaget för skärpning. Håll ner Alt/Alternativknappen medan du drar maskeringsreglaget. Detta skapar en mask som begränsar skärpningen till de områden du vill ha, till exempel stjärnorna och Vintergatan. Att skärpa den mörka himlen kommer att förstärka bruset. Fokusskärning på Vintergatan, undvik bakgrundshimlen.

3. Färgjusteringar (paneler:HSL/färg &färgklassificering)

Dessa paneler låter dig finjustera färgerna i din bild.

* HSL/färgpanel:

* nyans: Justera nyansen av enskilda färgintervall (t.ex. röd, orange, gul) för att finjustera den totala färgpaletten.

* mättnad: Öka eller minska mättnaden för enskilda färgintervall. Detta kan vara användbart för att förbättra färgerna i Vintergatan (t.ex. öka de orange nyanserna) eller minska oönskade färggjutningar.

* Luminance: Justera luminansen (ljusstyrkan) för enskilda färgintervall. Till exempel kan du öka luminansen hos de orange nyanserna för att lysa dammmoln i Vintergatan.

* färgklassificeringspanel: (Ersätter delad toning i äldre versioner)

* skuggor, midtoner, höjdpunkter: Den här panelen låter dig lägga till färgtoner till olika tonområden i bilden. Till exempel kan du lägga till en liten blå nyans till skuggorna för att skapa ett mer atmosfäriskt utseende. Använd den här panelen subtilt; Lite går långt.

4. Kalibrering (panel:kamerakalibrering)

* profil: Experimentera med olika kameraprofiler. Adobe Standard är standard, men andra profiler (t.ex. kameralandskap, kameraporträtt) kan ge en bättre utgångspunkt för din bild. Experiment för att se vilka som ser bäst ut.

* Shadow Tint: Finjustera färgen på skuggorna för att ta bort eventuella restfärgskjutningar.

* röd primär, grön primär, blå primär: Dessa reglage möjliggör ytterligare färgjusteringar, men de bör användas med försiktighet. De kan vara till hjälp för att korrigera specifika färgproblem, men de kan också lätt leda till onaturliga resultat.

5. Graderat filter, radiellt filter och justeringsborste (verktyg ovanför den grundläggande panelen)

Dessa verktyg möjliggör lokala justeringar.

* Graderat filter: Använd detta för att justera exponeringen, kontrasten eller vitbalansen i en lutning över bilden. Till exempel kan du mörkna förgrunden eller lysa upp himlen.

* radiellt filter: Använd detta för att justera exponeringen, kontrasten eller vitbalansen i ett cirkulärt område. Till exempel kan du lysa upp ett specifikt område på Vintergatan eller mörkna ramens kanter.

* Justeringsborste: Använd detta för att måla justeringar på specifika områden på bilden. Detta erbjuder den mest exakta kontrollen.

6. Slutliga justeringar och export

* Återbesök inledande justeringar: Efter att ha gjort mer detaljerade justeringar, gå tillbaka och se över dina första inställningar (exponering, kontrast, vitbalans, etc.) för att se om de fortfarande fungerar bra.

* gröda (vid behov): Ta bort eventuella distraherande element från ramens kanter eller förbättra kompositionen.

* export: Välj Arkiv> Exportera. Ställ in följande:

* filtyp: JPEG är ett bra val för delning online. TIFF är bättre för utskrift.

* Kvalitet: För JPEG:er, ställ in kvaliteten till 80-100%.

* Färgutrymme: SRGB är det bästa valet för online -visning. Adobe RGB är bättre för utskrift om din skrivare stöder den.

* storleksändring för att passa: Överväg att ändra storlek på bilden till en mindre storlek om du delar den online.

* skärpa för: Välj "skärm" för onlinedelning eller "matt papper" eller "glansigt papper" för utskrift och justera beloppet i enlighet därmed.

* metadata: Överväg att inkludera metadata med din bild, till exempel copyright -information och kamerainställningar.

tips och tricks

* Använd förinställningar som utgångspunkt: Många gratis och betalda förinställningar är tillgängliga specifikt för astrofotografi. Använd dem som utgångspunkt och anpassa dem sedan efter din smak.

* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika inställningar för att hitta vad som fungerar bäst för din bild. Det finns inget enda "rätt" sätt att redigera ett mjölkvägsfoto.

* zooma in: Zooma in till 100% eller 200% för att exakt bedöma effekterna av dina justeringar.

* Gå lätt vid skärpning: Överskärning kan förstärka brus och skapa ett onaturligt utseende.

* ta pauser: Att redigera astrofotografi kan vara tidskrävande. Ta pauser för att vila ögonen och komma tillbaka till din bild med nytt perspektiv.

* Lär dig om astrofotografi: Ju mer du förstår om astrofotografi, desto bättre är du att redigera dina bilder. Lär dig om koncept som stapling, kalibreringsramar och ljusföroreningar.

* Överväg att stjärnreduktion: Ibland kan stjärnorna vara överväldigande. Tekniker finns för att selektivt minska deras storlek och ljusstyrka. Sök online efter "Star Reduction Lightroom" efter tutorials.

* Titta på tutorials: YouTube är en bra resurs för att lära sig att redigera Milky Way -foton i Lightroom. Sök efter tutorials av erfarna astrofotografer.

Viktiga överväganden för framgång

* bra data är nyckeln: Ingen redigerings mängd kan fixa en dåligt fångad bild. Fokusera på att få bästa möjliga data i fältet.

* tålamod: Att redigera astrofotografi tar tid och tålamod. Skynda dig inte.

* Personlig preferens: I slutändan är den bästa redigeringen den som du gillar mest. Var inte rädd för att utveckla din egen stil.

Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du använda Lightroom 2021 för att förvandla dina mjölkiga vägfoton till fantastiska konstverk. Lycka till!

  1. Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

  2. Konsten att svart och vitt i Lightroom and Beyond

  3. Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom

  4. Hur man redigerar RAW-porträtt i Lightroom

  5. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

Adobe Lightroom
  1. Hur man fotograferar fyrverkerier för att skapa impressionistiska bilder

  2. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  3. Rum med utsikt:Hur man skapar detta fönstergards porträtt var som helst

  4. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  5. Hur man använder färgade geler skapar unika och kreativa porträtt

  6. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  7. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  8. Vad gillar att ha ditt första inslag på Sundance