1. Förstå grunderna
* Vad är en förinställd? En förinställning är en sparad uppsättning utvecklingsinställningar i Lightroom. Att tillämpa det justerar direkt ditt foto baserat på dessa inställningar.
* Utgångspunkt: Det är vanligtvis bäst att börja med ett foto som redan är väl exponerat och sammansatt. Förinställningar är inte en magisk fix för dåliga foton, men de kan förbättra bra.
2. Planerar din förinställning
* Definiera din stil: Innan du börjar ska du tänka på det utseende du går efter.
* varm &gyllene: Tänk solsken, höjdpunkter och en mysig känsla.
* Cool &Moody: Tänk desaturerade färger, skuggor och drama.
* Bright &Airy: Tänk mjukt ljus, dämpade färger och ett rent utseende.
* vintage/filmliknande: Tänk blekna färger, subtilt spannmål och en nostalgisk känsla.
* b &w: Bestäm om du går efter hög kontrast, mjuka toner eller något däremellan.
* Tänk ämnet: Kommer förinställningen att vara för utomhusporträtt, studiobilder eller en specifik typ av belysning? Vissa inställningar fungerar bättre beroende på miljön. Hudtonen varierar också betydligt.
3. Nyckel Lightroom utveckla inställningar för att justera
Här är en uppdelning av de avgörande inställningarna i utvecklingsmodulen och hur de kan påverka porträtt:
* grundpanel:
* Exponering: Justera den totala ljusstyrkan. Var försiktig så att du inte exponerar höjdpunkter eller underexponera skuggor.
* kontrast: Justera skillnaden mellan höjdpunkter och skuggor. Högre kontrast =mer drama; lägre kontrast =mjukare utseende.
* höjdpunkter: Kontrollera ljusstyrkan i de ljusaste områdena. Att minska höjdpunkterna kan återhämta detaljer i överexponerade områden (som himmel eller ljusa hudplåster).
* skuggor: Kontrollera ljusstyrkan i de mörkaste områdena. Att höja skuggor lyser upp dem och kan avslöja detaljer.
* vita: Liknar höjdpunkterna, men påverkar de absolut ljusaste punkterna.
* svarta: Liknar skuggor, men påverkar de absolut mörkaste punkterna.
* Temperatur: Justerar vitbalansen (värme/svalhet). Varmare =mer gul/orange; Kylare =mer blå.
* ton: Justerar den gröna/magenta -balansen.
* närvaro (tydlighet, vibration, mättnad):
* tydlighet: Lägger till eller minskar lokal kontrast (midtoner). Använd sparsamt eftersom det kan skapa en hård look. Ofta användbart för att något minska tydligheten för mjukare hud.
* Vibrance: Ökar mättningen av de mer dämpade färgerna och skyddar redan mättade färger. Generellt säkrare än mättnad.
* mättnad: Ökar mättnaden för * alla * färger. Var försiktig så att du inte överdriver det.
* tonkurva:
* Tillåter mer exakt kontroll över kontrast och ljusstyrka.
* punktkurva: Använd detta för att skapa S-kurvor (öka kontrasten), inverterade S-kurvor (minska kontrast) eller andra anpassade former. Subtila justeringar här kan göra en stor skillnad.
* kanalkurvor: (Röd, grön, blå) Justera enskilda färgkanaler för att flytta färgbalansen i höjdpunkter, midtoner och skuggor. Så här kan du få unik färgklassificering.
* HSL/färgpanel:
* nyans: Skiftar färger längs färgspektrumet (t.ex. byter rött mot orange eller magenta).
* mättnad: Justerar intensiteten i specifika färger.
* Luminance: Justerar ljusstyrkan i specifika färger.
* Den här panelen är avgörande för hudtoner. Till exempel kan du lite desaturerad orange/gul för att minska rodnaden.
* Färgklassificering:
* Låter dig lägga till olika färger till höjdpunkterna, midtonerna och skuggorna.
* Experimentera med subtila färgskift för att skapa unikt utseende. En touch av kricka i skuggorna och orange i höjdpunkterna är ett klassiskt utseende.
* Detaljpanel:
* skärpning: Lägger till skärpa. Applicera blygsamt. Använd maskeringsreglaget för att endast skärpa kanterna och undvik att skärpa brus i släta områden som hud.
* Bullerreduktion: Minskar bruset (spannmål). Kan mjukgöra detaljer om överanvändning. Var uppmärksam på både luminans och färgbrusreducering.
* linskorrigeringar:
* Aktivera profilkorrigeringar: Korrigerar automatiskt snedvridning och vinjettering baserat på din lins.
* Ta bort kromatisk avvikelse: Fixar färgkantning runt kanter.
* Effektpanel:
* spannmål: Lägger till filmliknande spannmål. Använd sparsamt.
* vinjett: Mörknar eller lättare på fotot.
* Kalibreringspanel:
* Justera subtilt den övergripande färgbalansen. Ofta förbises, men kraftfullt.
4. Arbetsflödet:Skapa din förinställning
1. Välj ett representativt foto: Hitta ett foto som liknar den typ av porträtt du vill att din förinställning ska fungera bra på.
2. Utveckla ditt utseende: Börja justera utvecklingsinställningarna och börja med den grundläggande panelen.
* arbete metodiskt: Justera en inställning i taget och se hur den påverkar den övergripande bilden.
* Subtilitet är nyckeln: Undvik extrema justeringar, särskilt i tydlighet, mättnad och skärpning. Att överdriva det kommer att göra dina förinställningar oanvändbara på ett brett utbud av foton.
* Fokusera på hudtoner: Var noga med hur dina justeringar påverkar huden. Använd HSL/färgpanelen för att förfina hudtoner. Ofta är det bra att minska den orange och gula mättnad och justering av luminans.
3. finjust: Använd tonkurvan, HSL/färg, färgklassificering och detaljpaneler för att förfina utseendet.
4. Förhandsgranskning: Växla "före/efter" -vyn ofta för att se effekterna av dina förändringar. (Tryck på '\' Key)
5. Spara din förinställning:
* Gå till Panelen Develop Module -> Förinställningar (vänster sida) -> Klicka på "+" -ikonen.
* Välj "Skapa förinställning."
* Namnge din förinställning: Ge det ett beskrivande namn som återspeglar dess stil (t.ex. "varmt porträtt", "Cool Moody B&W", "Studio Soft Light").
* Välj en grupp: Skapa en ny grupp för dina anpassade förinställningar för att hålla dem organiserade.
* Kontrollera/avmarkera inställningar: Detta är viktigt! * Avmarkera* Alla inställningar som är specifika för* detta* foto och du vill inte tillämpas på alla foton (t.ex. grödor, borttagning av spot). * Kontrollera* alla inställningar som bidrar till din stil. I allmänhet är det bäst att * avmarkera * linskorrigeringar (eftersom olika linser kommer att behöva olika korrigeringar), omvandla och avlägsna fläckar.
* Klicka på "Skapa."
5. Testa och förfina din förinställning
1. Applicera på olika foton: Testa din förinställning på olika porträtt med olika belysning, hudtoner och motiv.
2. Gör justeringar: Du kommer troligen att behöva justera förinställningen baserat på hur det ser ut på olika foton. Du kan redigera en befintlig förinställning genom att högerklicka på den i förinställningspanelen och välja "Uppdatering med aktuella inställningar."
3. Överväg variationer: Skapa variationer av din förinställning med små skillnader (t.ex. "varm porträtt - låg kontrast", "varmt porträtt - hög tydlighet").
6. Avancerade tips och tekniker
* Hudtonjusteringar:
* HSL/färgpanel: Använd nyans-, mättnads- och luminansreglagen för orange, röda och gula för att finjustera hudtoner.
* Målinriktat justeringsverktyg: Klicka på det riktade justeringsverktyget (cirkel med en prick) i HSL/färgpanelen och klicka sedan på huden på ditt foto. Justera reglaget för att påverka det valda färgområdet.
* Färgklassificering för humör: Experimentera med att lägga till olika färger till höjdpunkter, midtoner och skuggor.
* med graderade filter och justeringsborstar: För mer exakt kontroll, använd dessa verktyg för att tillämpa justeringar på specifika områden på fotot * innan * skapar förinställningen. Ljusare till exempel ett ansikte som är i skugga eller mörknar en blåst himmel. Dessa justeringar * kommer att sparas i förinställningen.
* Skapa en "bas" -inställning: Överväg att skapa en basförinställning som tillämpar grundläggande korrigeringar som linsprofilkorrigering, brusreducering och en touch av skärpning. Skapa sedan andra förinställningar som bygger på denna bas. Detta förenklar ditt arbetsflöde och säkerställer konsistens.
* studera andra förinställningar: Analysera förinställningar skapade av andra fotografer för att förstå deras tekniker och lära sig nya tillvägagångssätt. (Obs:Stjäl inte bara förinställningar, använd dem för att lära dig och inspirera!)
* Experiment med svartvitt: Använd B &W -panelen för att skapa anpassade svartvita omvandlingar med specifika tonintervall.
* Kamerakalibrering Spela med den här inställningen för att lägga till en unik ton till dina foton. Se till att avmarkera detta när du exporterar din förinställning. Den här inställningen fungerar bäst om du använder samma kamera för varje skott.
7. Vanliga misstag för att undvika
* överbehandling: Undvik överdriven tydlighet, mättnad, skärpning och brusreducering.
* inkonsekvent vitbalans: Var medveten om vitbalansen och justera den på lämpligt sätt för varje foto.
* ignorerar hudtoner: Kontrollera alltid hur dina justeringar påverkar hudtonerna.
* testar inte på olika foton: Testa dina förinställningar på olika foton för att säkerställa att de fungerar bra i olika situationer.
* inklusive fotospecifika justeringar: Inkludera inte justeringar som grödor eller avlägsnande av fläckar i dina förinställningar.
Sammanfattningsvis: Att skapa stora Lightroom -förinställningar för porträtt tar övning, experiment och uppmärksamhet på detaljer. Börja med en tydlig vision, arbeta metodiskt och testa dina förinställningar på olika foton. Genom att följa dessa tips kan du utveckla din egen unika stil och skapa förinställningar som förbättrar din porträttfotografering. Kom ihåg att alltid justera förinställningarna till den enskilda bilden, eftersom ingen förinställning kommer att vara perfekt för varje foto!