REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

Att skapa en "mjuk porträtt" förinställning i Lightroom 4 innebär att manipulera flera inställningar för att mjukgöra detaljer, slät hud och skapa ett drömmande, smickrande utseende. Här är en uppdelning av de justeringar du vill göra och hur du kan spara dem som en förinställd:

1. Utveckla modulen:grundläggande panel

* Exponering: Justera efter smak. Vanligtvis hjälper det att skapa en ljusare, mer luftig känsla. Var försiktig så att du inte blåser ut höjdpunkter.

* kontrast: Minska kontrasten avsevärt. Detta hjälper till att platta hårda skuggor och höjdpunkter, vilket bidrar till det mjuka utseendet. Börja runt -20 till -40 och justera efter behov.

* höjdpunkter: Minska för att återhämta detaljer i utblåsta områden. Ett intervall från -30 till -60 är en bra utgångspunkt.

* skuggor: Öka för att lättare skuggor och avslöja detaljer i mörkare områden. Ett intervall av +20 till +40 kan vara effektivt.

* vita: Justera subtilt. Experimentera med en liten ökning eller minskning beroende på bilden. En liten förändring kan göra en stor skillnad.

* svarta: Öka något för att lyfta de svarta och förhindra att de är för krossade. En liten ökning, som +5 till +15, är vanligtvis tillräcklig.

* tydlighet: Detta är avgörande. Minska tydligheten avsevärt för att mjukgöra bilden. Börja med -20 till -50. Detta mjukar hårda kanter och jämnar ut huden.

* Vibrance: Öka något för att öka de totala färgerna utan att få hudtoner att verka onaturliga. Börja runt +5 till +15.

* mättnad: Justera detta mycket noggrant. En liten ökning (+2 till +5) kan förbättra färger, men för mycket kommer att se onaturliga ut.

2. Utveckla modulen:Tonkurvapanel

* punktkurva (eller regionkurvan): Skapa en subtil S-kurva för att lägga till lite kontrast utan att vara hård.

* midtoner: Lyft försiktigt midtonerna genom att klicka på kurvan i mitten och dra uppåt något.

* skuggor: Platta försiktigt skuggorna genom att klicka på kurvan längst ner till vänster och dra den något uppåt, skapa en matt effekt.

* höjdpunkter: Dra något ner på kurvens övre till höger för att minska höjdpunkten.

3. Utveckla modulen:Detaljpanelen

* skärpning: Detta är nyckeln för ett mjukt porträtt.

* belopp: Minska avsevärt, eller till och med stäng av den. Att sänka mängden hjälper till att oskärpa detaljer och mjukgöra huden. Börja vid 0 och justera uppåt * något * bara om bilden ser för suddig ut. Ett värde på 10-20 kan vara användbart.

* radie: Håll detta lågt (cirka 0,5 till 0,7).

* Detalj: Håll detta lågt (cirka 10-20).

* maskering: Experimentera. Att öka maskeringsreglaget förhindrar att skärpningen appliceras på släta områden som hud. Detta är viktigt för att förhindra strukturuppbyggnad i områden där du vill ha jämnhet. Börja omkring 50-70.

* Bullerreduktion:

* Luminance: Applicera lite luminansbrusreducering för ytterligare slät hud. Börja med +10 till +20 och justera efter smak. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan få bilden att se plast ut.

* Färg: En liten mängd färgbrusreducering (cirka +5 till +10) kan hjälpa till att rensa upp alla färgartefakter.

4. Utveckla modulen:HSL/Color Panel

* Luminance:

* orange och gul: Öka luminansen i dessa färger för att lysa upp hudtoner. +5 till +15 kan vara effektiv.

* mättnad:

* orange: Minska försiktigt mättnaden av orange om hudtonerna verkar för stark.

5. Utveckla modul:Kamerakalibreringspanel

* profil: Experimentera med olika kameraprofiler (under 'process'). Vissa profiler kan i sig lägga till ett mjukare utseende. Adobe Standard eller kameraporträtt är bra utgångspunkter.

* Shadow Tint: Lägg till en mycket liten grön eller lila nyans i skuggorna om så önskas för en specifik stämning. Vara subtil.

spara förinställningen

1. Återställ eller starta färskt: Det är bäst att starta från ett foto med alla inställningar som standard. Eller så kan du återställa en bild till dess ursprungliga inställningar och sedan göra justeringarna ovan.

2. Gör justeringar: Gör alla justeringar som beskrivs ovan till ditt foto.

3. Klicka på "+" -knappen: Klicka på "+" -knappen för att skapa en ny förinställning på "förinställningar" -panelen på vänster sida av utvecklingsmodulen för att skapa en ny förinställning.

4. Namnge förinställningen: Ge din förinställning ett beskrivande namn som "Soft Portrait" eller "Dreamy Portrait."

5. Välj inställningar: En dialogruta visas. Här är vad du behöver välja för att säkerställa att din förinställning fungerar som avsedd.

* Kontrollera alla eller specifika inställningar: Du kan välja alla inställningar genom att kontrollera rutan "Kontrollera alla". Men för en flexibel förinställning är det ofta bättre att välja * bara * de inställningar du specifikt justerade. Detta förhindrar att förinställningen ändrar saker du inte tänkte, som vitbalans eller linskorrigeringar. *Avgörande*, se till att dessa kontrolleras minst:

* grundläggande ton (exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, tydlighet, vibration, mättnad)

* tonkurva

* Detalj (skärpning, brusreducering)

* hsl / color / b &w (bara om du gjorde justeringar här)

* Kamerakalibrering (Endast om du ändrade profilen)

* avmarkera allt du * inte * vill ändra: Det är i allmänhet bra praxis att * avmarkera * dessa saker * om du inte * specifikt har gjort en justering i din testbild:

* vitbalans: Olika foton kommer att ha olika belysning, så du vanligtvis vill bevara den ursprungliga vitbalansen.

* linskorrigeringar: Såvida du inte är * alltid * med samma objektiv är det bäst att lämna detta okontrollerat. Olika linser kräver olika korrigeringar.

* Transform: (Rotation, vertikal/horisontell distorsion). Dessa är vanligtvis specifika för fotot.

* Effekter (Korn, vinjettering)

6. Skapa: Klicka på knappen "Skapa".

tips och överväganden

* Börja med en bra bild: Förinställningar är inte en magisk kula. De fungerar bäst när de appliceras på väl exponerade bilder i fokus.

* Justera efter smak: Varje bild är annorlunda. När du har använt förinställningen måste du nästan alltid göra ytterligare justeringar för att finjustera det på det specifika fotot. Var särskilt uppmärksam på exponering, vitbalans och hudtoner.

* hudtoner är nyckeln: Håll ett öga på hudtonerna. Se till att de ser naturliga och friska ut. Använd HSL/färgpanelen för att justera nyans, mättnad och luminans av orange och rött om det behövs.

* Experiment med maskering: Lightroom har kraftfulla maskeringsverktyg. Överväg att använda justeringsborstar för att applicera de "mjukgörande" effekterna bara på huden, samtidigt som du lämnar ögonen och andra detaljer skarpare.

* Undvik överbehandling: Målet är en subtil, smickrande effekt, inte ett plast eller onaturligt utseende. Mindre är ofta mer.

* batchbehandling: När du har perfekterat din förinställning kan du använda den för att batch bearbeta en serie liknande bilder. Kom dock ihåg att granska och justera varje bild individuellt.

Genom att följa dessa steg kan du skapa en mångsidig "mjuk porträtt" förinställning i Lightroom 4 som hjälper dig att uppnå ett vackert, smickrande utseende i din porträttfotografering. Kom ihåg att experimentera och anpassa inställningarna till din egen stil och preferenser.

  1. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  2. Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom

  3. Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

  4. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  5. Fokusera på Bruno Mercier ~ De Lumière Et De Vent

Adobe Lightroom
  1. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  2. Hur man redigerar porträtt i Lightroom:Step-för-steg-guiden

  3. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  4. 4 knep för att göra Premiere Pro-export snabbare [Video]

  5. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  6. NLE Showdown:DaVinci Resolve vs. Adobe Premiere Pro — Processing Power

  7. Gratis filmiska LUT för färggradering

  8. Hur man använder en reflektor och diffusor för att förbättra blomfotografier