i. Organisation och första bedömning:
* Importera och organisera: Importera dina bilder till Lightroom. Använd nyckelord som "headshot", "företag", "klientnamn" och "plats" för att enkelt hitta dem senare.
* culling: Välj de bästa bilderna. Leta efter skarpt fokus, bra uttryck, smickrande poser och övergripande bildkvalitet. Använd Lightrooms flaggning eller stjärnklassificeringssystem för att markera dina val.
* Utveckla modulfokus: Byt till utvecklingsmodulen i Lightroom. Det är här du gör dina justeringar.
* Utvärdera bildfrågor: Innan du börjar redigera, identifiera eventuella problem som måste tas upp, till exempel:
* Exponering: Är bilden för mörk eller för ljus?
* vitbalans: Är färgerna korrekta? Ser det för varmt eller för coolt ut?
* kontrast: Är bilden platt eller för hård?
* skärpa: Är bilden i fokus och skarp nog?
* Distraktioner: Finns det några distraherande element i bakgrunden eller om ämnet?
* hudproblem: Finns det fläckar, rynkor eller ojämna hudtoner som behöver uppmärksamhet?
ii. Grundläggande justeringar (global):
Dessa justeringar påverkar hela bilden. Börja här!
* Profilkorrigering: Aktivera profilkorrigering i linskorrigeringspanelen för att automatiskt korrigera för linsförvrängning och vinjettering. Välj rätt linsprofil om Lightroom inte upptäcker den automatiskt.
* vitbalans:
* eyeDropper Tool (White Balance Selector): Använd det här verktyget för att klicka på ett neutralt grått eller vitt område i bilden (t.ex. en vit skjorta, en grå vägg). Detta kan snabbt sätta en bra utgångspunkt.
* Temp &Tint Sliders: Finjustera färgtemperaturen (temp) och nyans (ton) reglage för att uppnå en naturlig och behaglig färgbalans. I allmänhet fel på sidan av något varmare än svalt, såvida inte ämnet ser onaturligt.
* Exponering:
* Exponeringsreglage: Justera bildens övergripande ljusstyrka. Sikta på en väl exponerad bild utan att klippa höjdpunkter eller skuggor.
* histogram: Håll ett öga på histogrammet för att undvika överexponering eller underexponering.
* kontrast:
* kontrastreglage: Lägg till eller minska skillnaden mellan höjdpunkterna och skuggorna. En liten mängd kontrast kan göra att bilden popar, men för mycket kan se hårt ut.
* Höjdpunkter &skuggor:
* höjdpunkter skjutreglaget: Återställ information i överexponerade höjdpunkter (t.ex. ljusa områden i ansiktet eller kläderna).
* skuggor skjutreglage: Öppna skuggorna för att avslöja detaljer i mörkare områden. Var försiktig så att du inte introducerar brus genom att trycka skuggorna för långt.
* vita &svarta:
* vita skjutreglage: Ställer in den punkt där pixlar blir rena vita. Använd sparsamt för att lägga till stans i bilden. Håll Alt/alternativet medan du justerar för att se klippning.
* svarta skjutreglage: Ställer in den punkt där pixlar blir ren svart. Använd sparsamt för att lägga till djupet till bilden. Håll Alt/alternativet medan du justerar för att se klippning.
* närvaro (tydlighet, vibration, mättnad):
* tydlighet: Lägger till mellantonkontrast och detaljer. Använd med försiktighet, eftersom för mycket kan göra att huden ser hård och strukturerad ut. En liten minskning av tydligheten kan subtilt mjukgöra huden.
* Vibrance: Ökar mättningen av mindre mättade färger, vilket gör färgerna mer livliga utan att påverka hudtonerna för mycket.
* mättnad: Ökar mättnaden i alla färger. Använd sparsamt, eftersom det enkelt kan göra att bilden ser onaturlig ut.
iii. Lokala justeringar (riktad):
Dessa justeringar gör att du kan förfina specifika områden på bilden.
* Justeringsborste (rekommenderas): Detta är ditt primära verktyg för riktad redigering. Du kan justera penselstorleken, fjädern och flödet för att exakt kontrollera det område du påverkar.
* Graderat filter: Använd detta för att skapa en gradienteffekt. Användbart för att justera himlen, lägga till en subtil vinjett eller mörkare/bli lättare av bilden.
* radiellt filter: Använd detta för att skapa en cirkulär eller oval formad justering. Användbart för att lysa upp motivets ansikte, lägga till en subtil vinjett eller suddiga bakgrunden.
Vanliga lokala justeringar för headshots:
* Skinutjämning:
* Använd justeringsborsten med negativ tydlighet (minska skjutreglaget något) och en liten mängd negativ skärpa. Applicera på huden, undvika ögon, hår, läppar och skarpa drag. Överdriv inte! Målet är att subtilt mjukgöra huden, inte att få den att se plast ut. Du kan också använda texturreglaget (minska något) för en mer nyanserad effekt.
* Överväg att skapa en separat borste för avlägsnande av fläckar.
* Ögonförbättring:
* Använd justeringsborsten för att selektivt lysa upp ögonen (exponering + lite).
* Lägg till en touch av kontrast till iris (kontrast + lite).
* Skärpa ögonen något (skärpa + lite).
* Öka något mättnaden hos iris (mättnad + lite, men var väldigt subtil).
* dodge and Burn (subtil formning):
* dodge: Använd justeringsborsten med positiv exponering (+0,1 till +0,3 stopp) för att subtilt lättare områden du vill markera, till exempel kindbenen, näsbryggan och pannan.
* Burn: Använd justeringsborsten med negativ exponering (-0,1 till -0,3 stopp) för att subtilt mörkare områden du vill avta, till exempel under kindbenen, längs käklinjen och runt templen. Detta hjälper till att skulptera ansiktet.
* läppförbättring:
* Använd justeringsborsten för att öka mättnaden på läpparna något (mättnad + lite).
* Lägg till en touch av tydlighet för att definiera läppstrukturen (tydlighet + lite).
* Bakgrundsjusteringar:
* Om bakgrunden är distraherande, använd radiella filter eller justeringsborste för att oskärpa det något (skärpa - lite) eller mörkare den (exponering - lite). Se till att bakgrunden inte konkurrerar med ämnet.
* Använd det graderade filtret för subtila bakgrundsjusteringar (mörkare, ljusare, färgjusteringar) om det är ojämnt.
iv. Detaljjusteringar (skärpning och brusreducering):
Dessa appliceras vanligtvis senast.
* skärpning:
* belopp: Styr styrkan hos skärpningseffekten.
* radie: Bestämmer storleken på området som skärpas. Håll det litet för att undvika att skapa glorier.
* Detalj: Kontrollerar hur mycket detaljer skärs.
* maskering: Skyddar släta områden (som hud) från att vara överskärmad. Håll Alt/alternativet medan du justerar maskeringsreglaget för att se vilka områden som skärpas. Öka maskeringsreglaget tills endast kanterna och detaljerna har skärpts.
* Bullerreduktion:
* Luminance: Minskar det övergripande ljusstyrkan i bilden.
* Färg: Minskar färgbruset i bilden.
* Applicera bara brusreducering vid behov. För mycket brusreducering kan göra att bilden ser mjuk och onaturlig ut.
v. Färggradering (valfritt, för en konsekvent utseende):
* Använd färggraderingspanelen (tidigare delad toning) för att lägga till subtila färggjutningar till höjdpunkterna och skuggorna. Detta kan hjälpa till att skapa ett mer sammanhängande och snyggt utseende.
* Var noga med att inte överdriva det! Subtil färgklassificering är vanligtvis bäst för företagens huvudskott. Leta efter kompletterande färger om du lägger till en roll.
vi. Exportinställningar:
* filformat: JPEG är vanligtvis det bästa valet för webbanvändning. TIFF är lämplig för arkivändamål eller om du planerar att göra ytterligare redigering i ett annat program.
* Färgutrymme: SRGB är standardfärgutrymmet för webbanvändning.
* Upplösning: 300 dpi är idealisk för tryck. 72 DPI är tillräckligt för webbanvändning.
* Bildstorlek: Ändra storlek på bilden till de nödvändiga dimensionerna för dess avsedda användning.
* Kvalitet: Ställ JPEG-kvaliteten på en hög miljö (t.ex. 80-90) för att undvika kompressionsföremål.
* Vattenmärke (valfritt): Lägg till ett vattenmärke om du vill skydda ditt arbete.
Tips för professionella headshots:
* Subtilitet är nyckeln: Undvik överredigering. Målet är att förbättra motivets naturliga egenskaper, inte att skapa en helt annan person.
* Håll hudstrukturen: Släta inte ut huden för mycket. Lämna lite struktur för att undvika en plastutseende.
* Fokusera på ögonen: Ögonen är den viktigaste delen av ett huvudskott. Se till att de är skarpa, ljusa och engagerande.
* vara konsekvent: Använd samma redigeringsinställningar för alla headshots i en serie för att upprätthålla en konsekvent utseende. Skapa en förinställning.
* Få feedback: Be om feedback från andra för att få ett nytt perspektiv på din redigering.
* Använd förinställningar som utgångspunkt: Du kan använda Lightroom -förinställningar för att påskynda ditt arbetsflöde, men se till att anpassa dem för att passa den specifika bilden och klientens behov. Överväg att skapa dina egna headshot-specifika förinställningar.
* Match Brand Style: Tänk på företagets varumärke (färger, stil) och skräddarsy dina redigeringar för att komplettera deras estetik.
* Tänk på kulturella normer: Var medveten om alla kulturella preferenser eller normer när det gäller utseende vid redigering.
* Etiska överväganden: Undvik att göra förändringar som kan felaktigt present för ämnet eller skapa orealistiska förväntningar på skönhet.
* säkerhetskopiering: Säkerhetskopiera alltid dina ursprungliga och redigerade filer.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du på att redigera headshots.
Genom att följa dessa steg och använda dessa tekniker kan du skapa professionella utseende företagens huvudskott som är både smickrande och autentiska. Kom ihåg att god belysning och posering är viktiga för en framgångsrik huvudskott, så börja med en välfångad bild. Lycka till!