i. Inledande organisation och import:
1. import: Importera dina headshot -bilder till Lightroom. Organisera dem i mappar baserat på klient eller skjutdatum.
2. culling: Gå snabbt igenom bilderna och flagga dina favoriter (med "P" -nyckeln för plockad). Avvisa de suddiga, smickrande eller dåligt sammansatta bilderna (med "X" -tangenten för avvisad). Detta sparar tid och ansträngning på lång sikt.
ii. Grundjusteringar (globala justeringar):
Det här är justeringar som påverkar hela bilden.
1. Profilkorrigeringar:
* Aktivera profilkorrigeringar: Kontrollera "Aktivera profilkorrigeringar i" Lens Corrections "-panelen." Detta korrigerar automatiskt linsförvrängning och vinjettering. Om Lightroom inte känner igen linsen kan du manuellt välja Make, Model och Profile.
* Ta bort kromatisk avvikelse: Kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse" i samma panel för att bli av med färgkantning.
2. vitbalans:
* Utvärdera och justera: Använd vitbalansväljaren (pipetten) och klicka på ett neutralt område i bilden (vit skjorta, grå vägg, etc.). Om det inte finns ett verkligt neutralt område, använd din bedömning för att justera temperaturen och nyansreglagen tills hudtonerna ser naturliga ut.
* finjust: Justera skjutreglaget "Temperatur" för att göra bilden varmare (gul) eller svalare (blå). Justera skjutreglaget "nyans" för att korrigera gröna eller magenta kastar.
3. Exponering:
* Ställ rätt ljusstyrka: Justera skjutreglaget "exponering" för att uppnå en väl exponerad bild. Var uppmärksam på histogrammet för att undvika klippning (förlust av detaljer i höjdpunkter eller skuggor).
4. Kontrast:
* Lägg till eller minska kontrasten: Justera skjutreglaget "Kontrast" för att lägga till eller minska bildens tonområde. En liten ökning av kontrasten kan ofta förbättra bilden, men undvika att överdriva den.
5. höjdpunkter, skuggor, vita och svarta:
* Återställ detalj:
* höjdpunkter: Minska skjutreglaget "höjdpunkter" för att återställa detaljer i utblåsta höjdpunkter (t.ex. ljus panna).
* skuggor: Öka "skuggorna" -reglaget för att lysa upp mörka områden och avslöja detaljer i skuggorna.
* vita: Justera skjutreglaget "Vita" för att ställa in den ljusaste punkten i bilden utan att klippa.
* svarta: Justera skjutreglaget "svarta" för att ställa in den mörkaste punkten i bilden.
6. närvaro (tydlighet, vibration, mättnad):
* tydlighet: Lägg till en * liten * mängd "tydlighet" (cirka +5 till +15) för att förbättra detaljer och skärpa. För mycket tydlighet kan skapa en onaturlig, hård look.
* Vibrance: Öka skjutreglaget "vibrans" för att öka dämpade färger utan övermättande hudtoner. Detta är i allmänhet att föredra framför "mättnad" för headshots.
* mättnad: Använd "mättnad" sparsamt. Använd vid behov riktade färgjusteringar (täckt senare) istället.
iii. Riktade justeringar (lokala justeringar):
Dessa är justeringar som påverkar specifika områden på bilden.
1. Avlägsnande av plats (Healing Brush/Clone Stamp):
* Ta bort fläckar: Använd verktyget "Spot Removal" (Q) för att ta bort fläckar, hårda hårstrån och andra brister.
* Heal vs. Clone: "Heal" -läget blandar det reparerade området med den omgivande strukturen, medan "Clone" -läget kopierar pixlar direkt. Experimentera med båda för att se vilka som fungerar bäst för varje plats. Fjädrar kanterna kan mjukgöra effekten.
2. Justeringsborste (K):
* mjukgöring Skin: Skapa en ny justeringsborste med följande inställningar (börja med dessa och justera efter smak):
* Storlek: Justera för att passa det område du arbetar med.
* Fjäder: En hög fjäder (50-75) skapar en mjuk övergång.
* flöde: Börja med ett lågt flöde (cirka 20-30) för att bygga upp effekten gradvis.
* skärpa: Minska skjutningen "skärpan" avsevärt (-50 till -100). Detta mjuknar huden.
* tydlighet: Minska "tydlighet" * något * (-5 till -15) för extra mjukning.
* Bullerreduktion: En mycket liten ökning av "brusreducering" (+5 till +10) kan hjälpa till att släta huden.
* målar: Måla försiktigt över huden och undvika ögonbrynen, ögonfransarna, håret och andra skarpa drag. Du kan använda "Radera" -verktyget (alt/alternativ + borste) för att korrigera misstag.
* dodging och förbränning (subtil):
* dodge (ljusare): Skapa en ny borste med en något ökad "exponering" (+0,10 till +0,30) och måla försiktigt över ögonen och alla andra områden du vill lysa subtilt.
* bränna (mörkare): Skapa en ny borste med en något minskad "exponering" (-0,10 till -0,30) och måla försiktigt under kindbenen, längs käken eller på näsans sidor för att lägga till subtil definition. Använd detta sparsamt!
* Ögonförbättring: Använd en borste med något ökad exponering, kontrast och tydlighet och något reducerade höjdpunkter för att få ögonen att dyka upp. Överväg subtilt öka mättnaden i irisfärgen om det är lämpligt. Var mycket försiktig så att du inte överdriver det.
* Ljusna tänder (mycket subtila): Skapa en ny borste med en * liten * ökning av exponeringen (mycket liten justering) och måla försiktigt över tänderna. Vara extremt försiktig; Övervisande tänder ser onaturliga ut. Tänk också på en liten desaturation av tänderna.
3. Graderat filter (M):
* Subtila bakgrundsjusteringar: Använd det graderade filtret för att subtilt mörkna eller lättare bakgrunden, om det behövs. En liten vinjett kan också läggas till på detta sätt, men gör det mycket subtilt.
4. radiellt filter (skift+m):
* locka uppmärksamhet på ansiktet: Tänk på ett mycket subtilt radiellt filter runt ansiktet, med en liten ökning av exponering eller kontrast. Fjäder kanterna avsevärt.
iv. Färgkorrigering och gradering:
1. HSL/färgpanel:
* Målinriktade färgjusteringar: Använd "nyans", "mättnad" och "luminance" -reglagen för att justera specifika färger i bilden. Till exempel:
* orange/gul: Justera dessa reglage för att förfina hudtoner. Ofta är det något att desaturera gula.
* rött: Justera mättnaden på röda i läppar eller kläder.
2. färgklassificeringspanel (delad toning):
* Subtilt humör: Använd färggraderingspanelen för att lägga till subtila färggjutningar i höjdpunkterna och skuggorna. Till exempel kan det skapa en behaglig effekt att lägga till en touch av värme till höjdpunkterna och en touch av svalhet till skuggorna. Håll mättnaden mycket låg för en naturlig look.
v. Skärpning och brusreducering:
1. Detaljpanel:
* skärpning: Avsnittet "skärpning" är avgörande för att få fram detaljer.
* belopp: Börja med en låg "mängd" (cirka 40-60) och öka den tills bilden ser skarp ut utan att skapa artefakter (halo runt kanter).
* radie: En mindre "radie" (cirka 1,0) är i allmänhet bättre för huvudbilder.
* Detalj: Öka skjutreglaget "detalj" för att få fram finare detaljer, men var försiktig så att du inte överskattar.
* maskering: Använd "Masking" -reglaget (håll alt/alternativet medan du drar) för att begränsa skärpningen till kanterna och undvika skärpning av släta områden som hud. Detta hjälper till att förhindra buller.
* Bullerreduktion:
* Luminance: Om det finns överdrivet brus, öka skjutreglaget "luminans" för att minska det. Var försiktig så att du inte övermutig bilden, eftersom det gör att den ser konstgjord ut. En liten mängd brusreducering är ofta nödvändig, särskilt om du har ökat skuggor eller ljusare bilden avsevärt.
* Färg: Öka skjutreglaget "färg" för att minska färgbrus (färgfläckar i skuggor).
vi. Exportinställningar:
1. filformat: Välj JPEG för webbanvändning eller TIFF för högkvalitativ utskrift eller ytterligare redigering.
2. Färgutrymme: SRGB är standarden för webbanvändning. Adobe RGB är att föredra för utskrift.
3. Bildstorlek: Justera bildstorleken till önskade dimensioner och upplösning (300 dpi för tryck, 72 dpi för webben).
4. Kvalitet: För JPEG:er, ställ in kvaliteten på 80-100 för minimal komprimering.
Allmänna tips och bästa praxis:
* mindre är mer: Målet är att förbättra bilden, inte omvandla ämnet. Subtilitet är nyckeln.
* Håll hudstrukturen: Undvik överdriven utjämning, vilket kan göra att ämnet ser onaturligt ut. Lämna lite hudstruktur.
* Fokusera på ögonen: Skarpa, väl upplysta ögon är avgörande för en övertygande huvudskott.
* matchar hudtoner: Sträva efter naturliga och konsekventa hudtoner.
* Konsekvent stil: Utveckla en konsekvent redigeringsstil för alla headshots inom ett företag för att upprätthålla en sammanhängande varumärkesimage.
* kommunicera med klienten: Diskutera klientens preferenser och förväntningar innan du startar redigeringsprocessen.
* före &efter: Använd "\" -tangenten för att växla mellan före och efter vyer för att utvärdera dina framsteg.
* Förinställningar: Skapa dina egna Lightroom -förinställningar för konsekvent redigering, men justera dem alltid så att den passar varje enskild bild. Många fotografer börjar med en basförinställning och justerar den sedan.
* Överväga retuschering: För mer komplexa fläckar eller hudproblem kan du överväga att använda Photoshop för dedikerad retuschering. Använd Lightroom för övergripande justeringar och färgkorrigering.
* kalibrerad bildskärm: Arbeta med en kalibrerad bildskärm för att säkerställa korrekt färgrepresentation.
* Spara regelbundet: Spara ditt arbete ofta!
Genom att följa dessa steg och använda din bedömning kan du skapa professionella och polerade företagshuvudskott i Lightroom som exakt representerar dina ämnen och förbättrar deras professionella image. Kom ihåg att öva och experimentera för att utveckla din egen stil.