REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

Att redigera företagens headshots i Lightroom kräver en delikat touch, som siktar på ett polerat, professionellt utseende samtidigt som man håller ett naturligt och autentiskt utseende. Här är en uppdelning av processen:

i. Inledande bedömning och förberedelser:

1. Importera och organisera:

* Importera dina headshot -filer till Lightroom.

* Använd samlingar eller nyckelord för att organisera dina filer (t.ex. efter klient, avdelning eller datum).

2. Välj den bästa bilden:

* Granska alla bilder som tagits och välj den starkaste bilden baserad på:

* Uttryck: Engagerande och lämpligt för ämnets roll.

* Fokus: Skarpt fokus på ögonen.

* Komposition: Väl inramad, professionell och lämplig för den avsedda användningen.

* belysning: Till och med och smickrande ljus med minimala hårda skuggor.

3. grundläggande korrigeringar:

* linskorrigeringar: I "utveckla" -modulen, under panelen "linskorrigeringar", möjliggöra "ta bort kromatisk avvikelse" och "möjliggöra profilkorrigeringar." Detta fixar automatiskt linsförvrängning och vinjettering.

* Transform: Om motivet är något lutat, använd panelen "Transform" för att korrigera perspektiv och vertikal justering. Vara subtil; Undvik onaturliga snedvridningar.

ii. Grundjusteringar (exponering, vitbalans, kontrast):

1. vitbalans:

* Mål: För att uppnå exakta hudtoner och en balanserad bild.

* Metoder:

* eyeDropper Tool: Klicka på ett neutralt grått område (om tillgängligt) för att ställa in vitbalans.

* Förinställningar: Experimentera med "auto" eller "dagsljus" förinställningar som en utgångspunkt.

* Sliders: Finjustera med "temp" och "nyans" -reglagen tills hudtonerna ser naturliga ut och bilden känns balanserad. Undvik överdriven värme eller svalhet.

2. Exponering:

* Mål: För att korrekt exponera bilden utan att överexponera höjdpunkter eller underexponerande skuggor.

* Slider: Justera skjutreglaget "exponering" för att lysa upp eller mörkare den övergripande bilden.

* histogram: Övervaka histogrammet för att undvika klipphöjdpunkter eller skuggor (toppar som stöter på kanterna).

* svarta &vita: Justera dessa reglage för att ställa in de mörkaste och ljusaste punkterna i bilden. Håll knappen "Alt/Alternativ" när du drar reglagen för att se klippning.

3. Kontrast:

* Mål: För att lägga till eller minska skillnaden mellan ljus och mörka områden, skapa djup och visuellt intresse.

* Slider: "Kontrast" -reglaget påverkar direkt kontrasten.

* Höjdpunkter &skuggor: Använd dessa reglage för att selektivt justera ljusstyrkan på höjdpunkter och skuggor, återställa detaljer och förbättra dynamiskt intervall.

* tydlighet: Använd denna skjutreglage *mycket sparsamt *. En liten ökning av tydligheten kan ge skärpa, men för mycket kan skapa en konstgjord, hård look. Fokusera på ögonen.

iii. Färgkorrigering och hudutjämning:

1. HSL/färgpanel:

* Mål: Att förfina specifika färgintervall för ett mer naturligt och behagligt utseende.

* nyans: Justera nyansen av specifika färger (t.ex. skift hudtoner mot en mer behaglig nyans).

* mättnad: Justera intensiteten i specifika färger. Desaturera alltför livliga färger, särskilt röda och apelsiner som kan göra att huden ser onaturlig ut.

* Luminance: Justera ljusstyrkan i specifika färger. Öka luminansen i hudtoner något för att mjukgöra dem.

2. Skinutjämning (selektiva justeringar):

* Mål: För att minska fläckar, fina linjer och brister utan att skapa ett plast, onaturligt utseende.

* Undvik global utjämning: Att tillämpa brusreducering globalt mjukgör hela bilden, inklusive viktiga detaljer som hår och ögon.

* Använd justeringsborste eller radiellt filter: Dessa verktyg tillåter dig att selektivt tillämpa justeringar på specifika områden i huden.

* Inställningar (Start Low):

* tydlighet: Minska * något * (-5 till -15) för att mjukgöra huden. Gå högre för uttalade fläckar.

* textur: Minska detta * mycket * sparsamt (-3 till -8). För mycket skapar en plastutseende.

* skärpning: Minska skärpningen för att minimera strukturen.

* Bullerreduktion: En liten mängd brusreducering (5-15) kan hjälpa till att släta huden.

* Undvik ögon, hår och kläder: Borsta försiktigt över bara huden och undvik dessa områden för att upprätthålla skärpa och detaljer. Använd knappen `alt/alternativ 'när du borstar för att radera justeringar.

* Feathering: Använd ett högt fjädringsvärde (50-80) för att skapa smidiga övergångar mellan justerade och ojusterade områden.

iv. Skärpning och brusreducering:

1. skärpning (detaljpanel):

* belopp: Börja med en låg mängd (20-40) och öka gradvis tills bilden verkar skarp utan att skapa halo. Fokusera på att skärpa ögonen och håret.

* radie: En mindre radie (0,5-1,0) är i allmänhet bättre för huvudbilder.

* Detalj: Kontrollerar hur mycket fin detalj som skärpas. Öka för att få fram mer struktur.

* maskering: Detta är avgörande för att undvika överskärning i släta områden. Håll knappen "Alt/Alternativ" medan du justerar reglaget. De vita områdena skärpas; Svarta områden är det inte. Fokusera skärpningen på kanter och detaljer, inte smidiga områden.

2. Bullerreduktion (detaljpanel):

* Luminance: Minskar luminansbruset (spannmål). Använd sparsamt, som för mycket kan mjukgöra bilden.

* Färg: Minskar färgbruset (fläckiga färger). Vanligtvis är en liten mängd tillräcklig.

v. Efterbehandling:

1. Vignetting:

* En subtil vinjett (mörkare kanterna) kan hjälpa till att dra tittarens öga på ämnet. Använd panelen "Effekter" för att lägga till en liten negativ vinjett.

2. Spotborttagning:

* Använd verktyget för borttagning av plats (q) för att ta bort eventuella återstående fläckar, herrelösa hårstrån eller andra distraktioner. Klon eller läka oönskade föremål.

3. Graderat filter/radiellt filter (valfritt):

* Använd dessa verktyg för att selektivt lysa eller mörkare områden i bilden, till exempel bakgrunden.

4. Skörd och rät:

* Se till att bilden är ordentligt beskuren och rätad. Tänk på bildförhållandet baserat på var huvudbilden kommer att användas.

5. Slutlig recension:

* Zooma in till 100% för att kontrollera för eventuella brister eller artefakter.

* Jämför "före" och "efter" -versionerna för att säkerställa att dina redigeringar har förbättrat bilden utan att få den att se onaturlig ut.

* Få en andra åsikt om möjligt.

vi. Exportinställningar:

1. filformat:

* jpeg: Vanligt format för webbanvändning. Använd med kvalitetsreglage på 80-90 för god kvalitet med rimlig filstorlek.

* tiff: Förlustfritt format för högkvalitativa utskrifter.

* png: Bra för grafik med transparens.

2. Färgutrymme:

* srgb: Standard för webb- och de flesta utskriftstjänster.

3. Upplösning:

* Web: 72 DPI (prickar per tum) är tillräcklig.

* Tryck: 300 dpi rekommenderas. Basera pixeldimensionerna på den nödvändiga utskriftsstorleken.

4. storleksändring:

* Ändra storleken på bilden till önskade dimensioner. Välj "Ändra storlek för att passa" och ange bredd och höjd.

5. filnamn:

* Använd en konsekvent och informativ namnkonvention (t.ex. "john_doe_headshot.jpg").

Nyckelprinciper för redigering av företagets headshot:

* naturligt utseende: Sträva efter ett polerat men autentiskt utseende. Undvik överredigering.

* Professionalism: Huvudskottet bör förmedla kompetens, pålitlighet och tillvägagångssätt.

* Konsistens: Om du redigerar ett parti headshots för ett företag, se till att konsistens i ton, stil och gröda.

* Subtilitet: Mindre är ofta mer. Små, inkrementella justeringar är bättre än drastiska förändringar.

* Fokusera på ögonen: Ögonen är det viktigaste elementet. Se till att de är skarpa, ljusa och engagerande.

* Tänk på den avsedda användningen: Redigeringsstilen kan variera något beroende på var huvudbilden kommer att användas (t.ex. webbplats, LinkedIn, visitkort).

Specifika överväganden för olika ämnen:

* Män: Kräver vanligtvis mindre hudutjämning än kvinnor. Fokusera på att skärpa och definiera ansiktsdrag.

* kvinnor: Liten hudutjämning kan vara fördelaktig. Var uppmärksam på smink och justera färger efter behov.

* Äldre ämnen: Tänk på rynkor och ålderslinjer. Minska dem något men undvik att ta bort dem helt, eftersom det kan se onaturligt ut.

Programvara utöver Lightroom (valfritt):

* Photoshop: För mer avancerade retuscheringsuppgifter, till exempel att ta bort distraherande föremål eller komplexa fläckar. Ofta integrerad med Lightroom.

* PortraitPro: Dedikerad porträttredigeringsprogramvara med AI-driven hudutjämning och förbättringsverktyg. Använd med försiktighet, eftersom det lätt kan leda till överredigering.

Genom att följa dessa steg och principer kan du skapa högkvalitativa företagshuvudbilder som projicerar en professionell och pålitlig bild. Kom ihåg att öva och experimentera för att utveckla din egen stil och tekniker.

  1. Snabbtips:Enklare att importera till Lightroom

  2. Snabb komposition – Hur man komponerar ett foto snabbt

  3. Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

  4. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  5. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

Adobe Lightroom
  1. Hur man gör ett Lightroom-collage (enkelt steg för steg!)

  2. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  3. Hur man gör ett bubbelporträtt med Photoshop CS3

  4. 15 Lightroom-tangentbordsgenvägar för att på allvar snabba upp ditt arbetsflöde

  5. Hur man använder färgade geler skapar unika och kreativa porträtt

  6. Fokus på Mattijn Franssen ~ En introduktion till hans fiktiva universum

  7. 5 steg för att öka skärpan på dina bilder

  8. Hur man suddar bakgrunden i Lightroom:En komplett guide