i. Förberedelse och välja rätt bild:
* Börja med rätt foto: Grunge -effekter fungerar ofta bäst med foton som redan har vissa strukturer eller brister. Ämnen med intressanta klädstrukturer, skitiga bakgrunder eller starka uttryck tenderar att fungera bra.
* råformat rekommenderas: Att skjuta i RAW ger dig mer flexibilitet i redigeringen och gör att du kan trycka på bilden ytterligare utan att förlora detaljer.
* Tänk på ämnet: Tänk på om Grunge -estetiken kompletterar ditt ämne. Det kanske inte är lämpligt för varje porträtt.
ii. Grundläggande justeringar (utveckla modulen):
Dessa justeringar är grundläggande och kommer att ställa in scenen för grunge -effekten.
1. Exponering: Något underexponera bilden. En mörkare bas tenderar att fungera bättre för Grunge -estetiken.
2. kontrast: Öka kontrasten. Detta kommer att skapa mer åtskillnad mellan ljus och mörka områden och lägga till drama.
3. Höjdpunkter &skuggor:
* höjdpunkter: Minska höjdpunkterna för att återhämta detaljer i utblåsta områden, men inte för mycket. Vi vill ha några spekulära höjdpunkter.
* skuggor: Öppna upp skuggorna något, men var försiktig så att bilden ser platt ut.
4. vita &svarta:
* vita: Tryck upp de vita upp lite för att introducera några ljusa fläckar, lägga till kontrast och en touch av intensitet.
* svarta: Sänk de svarta för att fördjupa skuggorna och skapa en mer dramatisk känsla.
5. tydlighet: Öka tydligheten. Detta kommer att lägga till definition på strukturer och kanter, vilket förbättrar grunge -utseendet. Var försiktig med att inte överdriva det; För mycket tydlighet kan se konstgjord ut.
6. textur: Öka strukturen något. I likhet med tydligheten förbättrar detta detaljer. Använd den subtilt tillsammans med tydlighet.
iii. Tonkurva (utveckla modulen):
Tonkurvan är avgörande för att forma den totala tonen och kontrasten.
1. s-kurva: Skapa en subtil S-kurva för att ytterligare öka kontrasten. Experimentera med kurvens branthet för att uppnå önskat utseende. Att dra bottenpunkten för kurvan uppåt lite kan också hjälpa till att blekna de svarta.
2. kanaljusteringar (RGB, röd, grön, blå): Det är här du kan lägga till en färggjutning. Subtila justeringar av de enskilda kanalerna kan skapa en unik stämning. Till exempel:
* rött: Öka något höjdpunkterna i den röda kanalen för en varmare och mer intensiv look.
* blått: Minska något skuggorna i den blå kanalen för att skapa en svalare ton.
* Experiment och se vad som fungerar bäst för din bild.
iv. Färggradering (utveckla modulen):
Lightrooms färgklassificeringspanel möjliggör sofistikerade färgjusteringar i skuggor, midtoner och höjdpunkter.
1. skuggor: Introducera en svalare ton i skuggorna (t.ex. blues, lila eller gröna). Ett subtilt tillägg går långt.
2. midtoner: Experimentera med en varmare ton i midtonerna (t.ex. apelsiner, gula eller bruna). Detta kan skapa en delad toningseffekt.
3. höjdpunkter: Du kan hålla höjdpunkterna neutrala, introducera en liten värme eller till och med en antydning av kricka för en modern kant.
4. Blandning och balans: Använd "Blandning" och "balans" -reglagen för att finjustera hur färgerna blandas ihop. Högre blandning gör övergångarna jämnare. Balansreglaget förskjuter betoningen på skuggor eller höjdpunkter.
v. Detalj- och brusreducering (utveckla modulen):
1. skärpning: Applicera en måttlig mängd skärpning för att få fram detaljer. Var försiktig så att du inte överharpen, eftersom det kan skapa oönskade artefakter.
2. Bullerreduktion: Öka brusreduceringen (särskilt luminansbrusreducering) om din bild har överdrivet brus. Grunge kan ibland tolerera lite brus, men för mycket kan vara distraherande.
vi. Effekter (utveckla modulen):
Det är här du kan lägga till mer av de distinkta "grunge" -elementen.
1. spannmål: Lägg till korn i bilden. Detta är ett viktigt inslag i grunge -estetiken. Experimentera med mängden, storleken och grovheten. En större storlek och högre grovhet kommer att skapa en mer uttalad, skitig effekt.
2. vinjett: Applicera en negativ vinjett (mörkare). Detta mörknar bildens kanter och drar tittarens öga mot mitten. Du kan justera mängden, mittpunkten, rundheten och fjädern för att anpassa vinjetten. En subtil svart vinjett är ett klassiskt val för grunge.
vii. Lokala justeringar (selektiva verktyg):
Använd justeringsborsten, radiellt filter eller graderat filter för att selektivt tillämpa justeringar på specifika områden på bilden.
1. Burn &Dodge: Använd justeringsborsten för att subtilt mörkare (bränna) och Lighten (Dodge) specifika områden, förbättra skuggor och höjdpunkter. Detta kan lägga till dimension och fokus.
2. Struktur/tydlighetsjusteringar: Tillsätt struktur och tydlighet selektivt till vissa områden, som kläder eller hudfel.
3. Maskering: Använd maskering för att isolera dina justeringar av specifika områden i ditt ämne och bakgrund. Detta hjälper till att säkerställa ett sammanhängande utseende.
viii. Photoshop -förbättringar (valfritt):
För mer avancerade grunge -effekter, överväg att använda Photoshop för att lägga till strukturer eller överlägg.
1. texturöverlägg: Hitta eller skapa strukturer (t.ex. betong, papper, rost, repor) och överlägg dem på din bild i Photoshop. Experimentera med blandningslägen (t.ex. multiplicera, överlägg, mjukt ljus) och opacitet för att uppnå önskad effekt.
2. Borst Strokes &Splatters: Använd Photoshop -borstar för att lägga till färgstänk, grunge -strukturer eller andra konstnärliga element.
Viktiga överväganden och tips:
* Subtilitet är nyckeln: Överdriv inte någon enda justering. De bästa grunge -effekterna är byggda av en kombination av subtila justeringar.
* Experiment: Lek med olika inställningar och kombinationer. Det finns inget enda "rätt" sätt att skapa en grunge -effekt.
* Referensbilder: Titta på andra grunge -porträtt för inspiration. Analysera vilka element du gillar och försöka replikera dem i ditt eget arbete.
* Förinställningar: Du kan skapa dina egna Lightroom -förinställningar när du har hittat en kombination av inställningar du vill. Detta kommer att spara tid i framtiden. Det finns också många Grunge -förinställningar tillgängliga online, men se till att anpassa dem för att passa din specifika bild.
* Icke-förstörande redigering: Kom ihåg att Lightroom-redigering är icke-förstörande. Du kan alltid återgå till din ursprungliga bild.
* Ämne: Tänk på ditt ämne. En hård, alltför bearbetad grunge-look kan vara olämplig för vissa porträtt, särskilt de hos barn eller känsliga ämnen.
* färgpalett: Tänk på din övergripande färgpalett. Grunge använder ofta dämpade eller desaturerade färger, men du kan också experimentera med djärva, kontrasterande färger.
Exempel på arbetsflöde:
1. import: Importera din valda råa bild till Lightroom.
2. Grundanpassningar: Justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, tydlighet och struktur.
3. Tone Curve: Skapa en subtil S-kurva och gör små kanaljusteringar om så önskas.
4. Färgklassificering: Lägg till coola toner till skuggor och varma toner till midtoner. Justera blandning och balans.
5. Detalj: Skärpa bilden och applicera brusreducering vid behov.
6. Effekter: Tillsätt spannmål och en vinjett.
7. Lokala justeringar: Använd justeringsborsten för att bränna och undvika områden selektivt.
8. Photoshop (valfritt): Lägg till texturöverlägg eller borstslag i Photoshop.
9. export: Exportera din färdiga bild.
Genom att noggrant använda dessa tekniker kan du skapa fantastiska och unika grunge -porträtt i Lightroom (och Photoshop) som säkert kommer att sticker ut. Kom ihåg att experimentera och hitta din egen unika stil.