1. Förstå målet:
Innan vi börjar, låt oss definiera vad vi menar med "mjukt porträtt." Detta innebär vanligtvis:
* reducerad kontrast: Mindre hårda skuggor och höjdpunkter, vilket resulterar i ett jämnare tonområde.
* något förhöjda skuggor: Får fram detaljer i de mörkare områdena och minskar djupet på skuggor.
* Släta hudtoner: Minimerar brister och skapar en smickrande, till och med hud.
* Mild färgpalett: Ofta lutar sig mot varmare eller svalare toner, beroende på den totala stämningen.
* Subtil skärpa: Skarpa reduceras till mjukhud, men detaljer i ögonen och håret bibehålls.
* Kanske en touch av blom/glöd (valfritt): Att lägga till en liten drömmande, eterisk känsla.
2. Börjar med en bild:
* Öppna en porträttbild i Lightroom 4 som du vill använda som din bas. Välj en bild som representerar den typ av porträtt du vanligtvis arbetar med.
* återställs till standard: Se till att bilden har alla inställningar som återställs till standard innan du börjar (gå för att utveckla> Återställ). Detta ger dig en ren skiffer.
3. Grundläggande paneljusteringar:
* Exponering: Justera till en bekväm nivå. Sikta på en väl exponerad bild utan att klippa höjdpunkter eller skuggor. Vanligtvis kan +0,3 till +0,7 vara en bra utgångspunkt, men beror på din ursprungliga bild.
* kontrast: Minska detta avsevärt. Försök -20 till -40 för att mildra det övergripande utseendet. Detta är ett viktigt element för att uppnå den "mjuka" effekten.
* höjdpunkter: Sänk dem för att återhämta detaljer i ljusa områden, vanligtvis -15 till -30.
* skuggor: Öka dem för att lysa upp de mörkare områdena och minska kontrasten. Försök +15 till +30.
* vita: Sänk dem något, cirka -5 till -10, för att förhindra klippning.
* svarta: Öka dem något, runt +5 till +10, för att lyfta skuggorna och ytterligare minska kontrasten.
* tydlighet: Detta är viktigt! Minska det avsevärt. Försök -15 till -30. Detta mjukar huden och minskar strukturen. Överdriv inte det, annars förlorar du all detalj.
* Vibrance: Öka något, cirka +5 till +15, för att försiktigt öka färger. Var försiktig så att du inte övermätt.
* mättnad: Justera mycket subtilt, vanligtvis en liten ökning (+2 till +5) eller kvar vid 0.
4. Tonkurvjusteringar:
* punktkurva (rekommenderas): Detta erbjuder finare kontroll.
* Subtil S-Curve (vanligast): Lägg till en mycket subtil S-kurva i tonkurvan. Höj skuggorna något och sänka höjdpunkterna något. Detta minskar ytterligare kontrasten samtidigt som man bibehåller lite stans. Starta små och justera. En mycket liten kurva är nyckeln här.
* platt kurva (alternativ): Experimentera med en mycket platt kurva. Detta är användbart om du vill ha det mjukaste utseendet och minimal kontrast. Dra kurvans två slutpunkter något inåt.
5. HSL/färgpaneljusteringar:
* nyans: Gör subtila justeringar av hudtoner vid behov. Till exempel:
* orange: Lite skift orange mot rött eller gult, beroende på motivets hudton.
* mättnad: Minska försiktigt mättningen av färger som är framträdande i bilden, särskilt hudtoner (röd, orange, gul). -5 till -10 räcker ofta.
* Luminance: Öka luminansen av hudtoner (röd, orange, gul) för att lysa upp huden. +5 till +15 kan vara en bra utgångspunkt.
6. Justeringar av detaljpanelen:
* skärpning: Minska skärpningen för att mjukgöra huden. Ett värde på 0-30 kan vara lämpligt beroende på lins och kamera.
* radie: Håll radien låg (cirka 0,5-1,0) för att undvika artefakter.
* Detalj: Lägre detalj för ytterligare slät hud. 10-30 är ett bra sortiment.
* maskering: Öka maskeringsvärdet för att skydda områden med fin detalj (som ögon och hår) från att mjukas. Sikta på 60-80 för att rikta in sig på huden och lämna detaljer i andra områden. Håll ner Alt/Alternativknappen medan du drar reglaget för att se maskeringen i svartvitt.
* Bullerreduktion: Öka luminansbrusreducering för att minska eventuella brus, särskilt i skuggområden. Ett värde på 10-20 kan vara till hjälp.
7. Effekterpanelens justeringar (valfritt):
* spannmål: Tillsätt en liten mängd spannmål (t.ex. mängd:5-10, storlek:liten) för en filmliknande effekt. Detta är valfritt.
* vinjettering: En subtil vinjett (mängd:-5 till -15) kan uppmärksamma motivets ansikte. Experimentera med detta.
* blom/glöd (avancerad): Lightroom 4 har inte ett direkt "glöd" -verktyg. Du kan dock simulera den med en kombination av tekniker:
* radiellt filter (bästa alternativet om tillgängligt): Skapa ett radiellt filter runt motivets ansikte. Öka exponeringen, minska kontrasten, öka tydligheten något (motsatt, men den ger en mjuk ljuseffekt) och ökar skärpan något. Detta skapar en lokaliserad glöd.
* delad toning (mindre idealisk): Lägg till en mycket subtil mängd värme till höjdpunkterna och en kompletterande färg till skuggorna. Detta kan skapa en liten "dis."
8. Kalibreringspanel (valfritt):
* röd, grön, blå primär nyans, mättnad och luminans: Dessa reglage kan subtilt förändra den övergripande färggjutningen och humöret. Justera dem noggrant och sparsamt. Små förändringar här kan ha stor inverkan. Experimentera med mycket subtila förändringar.
9. Spara förinställningen:
* När du är nöjd med justeringarna klickar du på "+" -ikonen i förinställningspanelen (på vänster sida av utvecklingsmodulen).
* Ge din förinställning ett beskrivande namn (t.ex. "Soft Portrait", "Dreamy Portrait", etc.).
* avgörande: Välj vilka inställningar som ska inkluderas i förinställningen. Välj inte "Processversion" . Processversion hänvisar till algoritmen som Lightroom använder. Genom att inkludera det riskerar du att göra att förinställningen bara fungerar bra på bilder som behandlas med * den * versionen. Inkludera endast de justeringar du specifikt har gjort (exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, tydlighet, skärpning etc.).
* Klicka på "Skapa."
10. Testning och raffinering:
* Applicera din förinställning på en mängd porträttbilder med olika belysningsförhållanden och hudtoner.
* Gör justeringar av förinställningen efter behov. Du kan alltid uppdatera förinställningen genom att välja den, göra ändringar och sedan högerklicka på det förinställda namnet och välja "Uppdatering med aktuella inställningar."
Viktiga överväganden:
* Hudton: Var uppmärksam på hudtoner. Övermjukning kan göra att huden ser onaturlig ut. Använd HSL/färgpanelen för att finjustera hudtoner.
* Bildtyp: De optimala inställningarna varierar beroende på bilden. Vissa bilder kan till exempel kräva mer eller mindre skärpning av reduktion.
* belysning: Justera exponeringsinställningen baserat på bildens initiala belysningsförhållanden.
* Subtilitet: Mindre är ofta mer. Sikta på subtila justeringar för att undvika ett överbehandlat utseende.
* batchbehandling: Förinställningar är en bra utgångspunkt, men du måste nästan alltid göra individuella justeringar av varje bild. Lita inte enbart på förinställningar för perfekta resultat.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika inställningar kan du skapa ett anpassat "mjukt porträtt" förinställning i Lightroom 4 som passar din stil och hjälper dig att uppnå vackra, smickrande resultat. Kom ihåg att alltid testa och förfina dina förinställningar på olika bilder. Lycka till!