i. Planera och förstå grunge -estetiken
* Bildval: Grunge fungerar bäst med porträtt som redan har lite karaktär. Tänk på bilder med intressanta strukturer, stark belysning eller en något melankolisk stämning. Undvik alltför polerade eller orörda porträtt.
* grunge -element: Överväg att integrera dessa element i din mentala bild av det slutliga utseendet:
* textur: Korn, brus, repor, smuts, damm.
* Färg: Dämpade toner, desaturerade färger, ibland med färggjutningar (t.ex. sepia, coolblått).
* kontrast: Ofta hög kontrast för att betona struktur och skuggor.
* belysning: Kan vara hårda och dramatiska, eller platta och dämpade.
* vinjettering: Betonar ämnet och lägger till en känsla av ålder.
* distorsion: Liten distorsion kan bidra till den ojämna.
ii. Lightroom Workflow:Grundläggande justeringar
1. Importera din bild: Öppna Lightroom och importera det porträtt du vill redigera.
2. Grundanjusteringar (nyckelsteg):
* Exponering: Justera den totala ljusstyrkan. Ofta fungerar en något underexponerad look bra med grunge.
* kontrast: Öka kontrasten avsevärt för att få fram detaljer och struktur. Sikta på en märkbar inverkan, men inte klippning (förlora detaljer i höjdpunkter eller skuggor).
* höjdpunkter: Minska höjdpunkterna för att återhämta detaljer i ljusa områden.
* skuggor: Öka skuggorna för att öppna mörkare områden, men var försiktig så att bilden ser platt ut. En balans är nyckeln.
* vita: Minska vita något för att undvika utblåsta områden.
* svarta: Justera svarta för att fördjupa de mörka områdena och tillsätt stans. En liten minskning fungerar ofta bra.
* textur: Öka strukturen för att få fram fina detaljer och ytfel. Vara försiktig; För mycket kan se konstgjorda ut.
* tydlighet: Öka tydligheten för att lägga till mellantonkontrast och skärpa. I likhet med textur, använd sparsamt.
* dehaze: Detta kan ge en unik touch. Experimentera med positiv eller negativ dehaze beroende på önskad effekt. Positiv dehaze kan skapa en mer atmosfärisk, smutsig känsla. Negativ dehaze kan skapa ett mer eteriskt utseende, särskilt när det kombineras med dämpade färger.
* Vibrans &mättnad: Vanligtvis kommer du * att minska * dessa. Grunge förlitar sig ofta på dämpade färger. Desaturation är en viktig ingrediens för en vintage eller nödställd look. Experimentera, men sträva efter mindre livliga färger.
iii. Tonkurvjusteringar (finjusteringskontrast och färg)
* punktkurva: Tonkurvan möjliggör mer exakt kontrastkontroll.
* s-kurva (subtil): En subtil S-kurva ökar den totala kontrasten utan att vara för hård.
* platta kurva (matt look): Lyft upp den nedre punkten på kurvan något och sänk ner topppunkten. Detta minskar kontrasten och skapar en matt finish. Detta är en vanlig teknik för en vintage grunge -effekt.
* färgkanaler: Använd de röda, gröna och blå kanalerna för att introducera färggjutningar. Till exempel:
* För att lägga till en svalare ton:höj något den nedre änden av den blå kurvan och sänk den övre änden av den blå kurvan.
* För att lägga till en varmare ton:höj något den nedre änden av den röda kurvan och sänk den övre änden av den röda kurvan. Eller, något lägre de gröna och blå kurvorna.
iv. HSL/färgpanel (exakt färgkontroll)
* nyans: Subtila förändringar i nyans kan drastiskt förändra stämningen. Experimentera med att justera nyanser i specifika färger.
* mättnad: Ytterligare desaturerade enskilda färger. Fokusera på att desaturera röda och gula för att skapa ett mer dämpat, åldrigt utseende.
* Luminance: Justera ljusstyrkan i enskilda färger. Mörkande blues och greener kan ge djup och humör.
v. Detaljpanelen (skärpning &brus/spannmål)
* skärpning: Öka skärpningen något, men var försiktig så att du inte överharpen. Grunge handlar ofta om en något mjukare, mindre klinisk look. Använd maskeringsreglaget (håll alt/alternativet under justering) för att endast applicera skärpning på kanterna, inte på släta områden som hud.
* Bullerreduktion: Vanligtvis skulle du * minska * brus, men för grunge kanske du vill * lägga till * korn.
* spannmål: Detta är ett avgörande steg för grunge. Tillsätt spannmål för att simulera utseendet på gammal film eller en nödställd yta. Experimentera med olika mängder spannmål, storlek och grovhet.
vi. Effektpanel (Vignetting &Texture Overlays - Valfritt)
* vinjettering: Lägg till en vinjett (Vignetting efter Crop) för att mörkna bildens kanter och uppmärksamma ämnet. Experimentera med mängd, mittpunkt, rundhet och fjäder. Negativa värden mörknar kanterna; Positiva värden lysa upp dem.
* texturöverlagringar (med justeringsborstar eller gradientfilter): Det är här du kan bli kreativ.
* damm &repor: Använd en borste med negativ tydlighet eller dehaze, i kombination med tillsatt spannmål och måla den över bilden för att simulera damm och repor. Justera borstens storlek och fjädring för en mer naturlig look.
* ojämn belysning: Använd ett radiellt filter eller graderat filter för att mörkna eller lättare specifika områden på bilden, vilket skapar en mer ojämn och nödställd look.
* Färgtvätt: Använd en borste eller filter med en subtil färgfärg (t.ex. en något gul eller sepia -ton) för att lägga till en färggjutning.
vii. Kalibreringspanel (avancerade färgjusteringar)
* Den här panelen är för mycket finjusterade färgjusteringar. Experimentera med de röda, gröna och blå primära nyans-, mättnads- och luminansreglagen för att ytterligare förfina färgtonen och skapa en unik grunge -effekt.
viii. Spara din förinställning:
* När du har uppnått önskat utseende, spara dina inställningar som en förinställd. Detta gör att du snabbt kan tillämpa samma effekt på andra porträtt. Klicka på "+" -ikonen i förinställningspanelen, ge din förinställning ett beskrivande namn (t.ex. "Grunge Portrait") och spara.
Tips och överväganden:
* Subtilitet är nyckeln: Undvik att överdriva en enda effekt. De bästa grunge -effekterna är skiktade och nyanserade.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika inställningar och kombinationer. Grunge handlar om att bryta reglerna.
* Referensbilder: Titta på exempel på grungefotografering eller konst för inspiration.
* Brushverktyg är din vän: Justeringsborsten är oerhört kraftfull för att lägga till lokala effekter, såsom mörkare områden, lägga till struktur eller applicera färgtvätt.
* underexponering: Grunge ser ofta bättre ut med en något underexponerad bild. Detta betonar skuggor och skapar en humörare atmosfär.
* Icke-förstörande redigering: Kom ihåg att Lightroom-redigeringar är icke-förstörande. Du kan alltid återgå till den ursprungliga bilden om du inte gillar resultatet.
* texturresurser (extern): Överväg att använda extern strukturöverlägg (t.ex. damm, repor, pappersstrukturer) i Photoshop för ännu mer komplexa och realistiska grunge -effekter. Dessa kan läggas till som lager med blandningslägen (överlägg, multiplicera, skärm) för att integrera dem sömlöst med porträttet.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika tekniker kan du skapa fantastiska och unika grunge -porträtt i Lightroom. Lycka till!