REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

Att redigera företagens huvudskott i Lightroom kräver en känslig balans. Du vill förbättra motivets funktioner och skapa en professionell bild samtidigt som du upprätthåller ett naturligt och tillgängligt utseende. Här är en uppdelning av det typiska arbetsflödet och överväganden:

i. Förbättra överväganden:

* Konsekvent belysning: Sikta på konsekvent belysning under fotograferingen. Detta kommer att göra redigering av satser med huvudskott mycket enklare. Att använda en kontrollerad studiouppsättning är idealisk.

* skarpt fokus: Se till att dina bilder är skarpa. Mjukhet är svårare att fixa vid efterbehandling.

* vitbalans: Försök att få vitbalansen rätt i kameran. Ett grått kort kan vara ovärderligt.

ii. Importera till Lightroom och initial organisation:

* Import: Importera dina bilder till Lightroom.

* culling: Använd Lightrooms betygssystem (stjärnor eller flaggor) för att välja de bästa bilderna från varje fotografering. Fokusera på skärpa, uttryck och övergripande sammansättning.

* metadata: Lägg till relevanta metadata, till exempel ämnets namn, företag och datum. Detta är avgörande för organisation och framtida sökning.

* förinställningar (valfritt): Du kan överväga att skapa en förinställning för dina typiska justeringar av huvudskott. Undvik dock överförtroende; Varje bild kommer att behöva individuell uppmärksamhet.

iii. Grundläggande justeringar i utvecklingsmodulen:

* Profilkorrigering:

* Gå till linskorrigeringspanelen.

* Kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Detta kommer att korrigera linsförvrängning och färgkantning.

* vitbalans:

* Använd vitbalansväljaren för att klicka på ett neutralt grått område i bilden (t.ex. en grå bakgrund, en vit skjorta eller till och med de vita ögonen). Om inget neutralt område finns tillgängligt, justera temperaturen och nyansreglagen manuellt. Sträva efter en naturlig hudton.

* Exponering:

* Justera exponeringsreglaget för att lysa upp eller mörkare bilden för att uppnå en korrekt total ljusstyrka. Var uppmärksam på histogrammet och undvik att klippa höjdpunkter eller skuggor.

* kontrast:

* Justera kontrastreglaget sparsamt. För mycket kontrast kan åldras ämnet eller få dem att se hårt ut. Subtila justeringar är nyckeln.

* Överväg att använda tonkurvan för mer nyanserad kontroll över kontrast.

* höjdpunkter, skuggor, vita och svarta:

* Dessa reglage ger finare kontroll över tonalområdet.

* höjdpunkter: Återställ detaljer i ljusa områden (t.ex. utblåst hud på pannan).

* skuggor: Lyft skuggor för att avslöja detaljer och lysa upp den övergripande bilden, särskilt under ögonen.

* vita: Justera de ljusaste punkterna i bilden utan att klippa.

* svarta: Justera de mörkaste punkterna i bilden utan att förlora detaljer.

* närvaro (tydlighet, vibration, mättnad):

* tydlighet: Använd *sparsamt *. En touch av tydlighet kan lägga till definition, men för mycket kan accentuera hudstruktur och rynkor.

* Vibrance: Ökar mättningen av mindre mättade färger, vilket gör bilden mer livlig utan att påverka hudtonerna lika mycket.

* mättnad: Ökar mättnaden för alla färger lika. Använd försiktigt; Alltför mättade hudtoner ser onaturliga ut.

iv. Lokala justeringar (raffinering av specifika områden):

* Justeringsborste (nyckel för riktade redigeringar): Det är här du tillbringar större delen av din tid. Använd den för att adressera specifika områden på bilden.

* Utjämningshud: Minska tydligheten, skärpan och kanske en liten bit struktur på huden. Fjädring borsten är * väsentlig * för en naturlig look. Undvik att oskärpa huden helt; Du vill behålla lite struktur. Du kan också experimentera med att öka skjutreglaget "brusreducering" i borstinställningarna för huden.

* Ljusande ögon: Använd en liten borste för att lysa upp ögonen och vita i ögonen (öka exponeringen något). Överväg att lägga till en subtil touch av tydlighet för att göra ögonen skarpare. Var mycket försiktig så att inte överdriva det! En subtil dodge och brännskada är användbar här.

* Dodging and Burning (subtila förbättringar): Använd borsten med en negativ exponering för mörkare områden (bränning) och en positiv exponering för lättare områden (undvikande). Använd detta för att skulptera ansiktet, betonar subtilt funktioner och till och med ut hudton. Till exempel kan du mörkna under hakan eller subtilt lättare områden runt ögonen.

* Ta bort fläckar: Använd verktyget för borttagning av plats (bandhjälp-ikon) som är inställd på att "läka" för att ta bort fläckar, herrelösa hårstrån eller andra mindre brister.

* Mörkande distraherande bakgrundselement: Om bakgrunden är distraherande, använd en borste med en negativ exponering för att subtilt mörknar den och uppmärksamma ämnet.

* Graderat filter: Användbart för att mörka en distraherande himmel eller lägga till en subtil vinjett.

* radiellt filter: Användbar för att selektivt lysa upp motivets ansikte eller uppmärksamma deras ögon.

v. Detaljskärning och brusreducering:

* Detaljpanel:

* skärpning: Använd en liten mängd skärpning för att förbättra detaljer. Använd skjutreglaget "Masking" för att skydda släta områden (som hud) från att vara överskärmad. Håll Alt/Alternativ -tangenten medan du justerar maskeringsreglaget för att se vilka områden som skärpas. Högre värden innebär att fler områden skyddas.

* Bullerreduktion: Om det behövs, minska buller, särskilt i skuggområden. Att öka "luminans" brusreducering kan hjälpa, men var noga med att inte jämna ut för mycket detaljer. Använd "färg" brusreducering för att ta bort färgbrus.

vi. Färggradering (valfritt, men ofta används):

* färgklassificeringspanel: Det är här du kan lägga till en subtil färgton till din bild.

* midtoner: Överväg att lägga till en subtil varm eller sval ton till midtonerna för att skapa en specifik stämning. Gå väldigt lätthänt här.

* skuggor och höjdpunkter: Att lägga till kompletterande färger till skuggorna och höjdpunkterna kan skapa ett mer polerat och filmiskt utseende. Till exempel varma höjdpunkter och coola skuggor.

vii. Export:

* Välj exportinställningar: Gå till fil> export.

* filformat: JPEG är det vanligaste för webbanvändning. TIFF är att föredra för utskrift och arkivering.

* Färgutrymme: SRGB rekommenderas vanligtvis för webbanvändning. Adobe RGB är att föredra för utskrift.

* Bildstorlek: Ändra storlek på bilden till lämpliga dimensioner för dess avsedda användning (t.ex. webbplats, LinkedIn -profil, utskrift).

* Kvalitet: Justera kvalitetsreglaget. För webbanvändning är en kvalitetsinställning på 70-80 vanligtvis tillräcklig. För utskrift, använd en inställning av högre kvalitet (t.ex. 90-100).

* metadata: Välj om du vill inkludera eller utesluta metadata.

* Vattenmärke (valfritt): Lägg till ett vattenmärke om så önskas.

viii. Viktiga överväganden för företagens huvudskott:

* naturligt utseende: Det viktigaste målet är att skapa en naturlig och lättillgänglig look. Undvik alltför bearbetad eller konstgjord hud.

* Konsistens: Håll konsekvent belysning, färg och redigeringsstil över alla huvudbilder inom ett företag.

* Företagets varumärke: Tänk på företagets varumärkesriktlinjer och estetiska vid redigering. Till exempel kan ett mer konservativt företag föredra ett mer dämpat och naturligt utseende, medan ett mer kreativt företag kan möjliggöra mer stiliserad redigering.

* Subtilitet är nyckeln: Gör små, inkrementella justeringar. Att överdriva någon av justeringarna kan leda till onaturliga resultat.

* Ämneens ingång: Om möjligt, få feedback från ämnet på den slutliga bilden. De kan ha specifika preferenser eller problem.

* Etiska överväganden: Undvik drastiska förändringar som förändrar motivets utseende avsevärt. Fokusera på att förbättra deras naturliga egenskaper, inte skapa en falsk representation. Var medveten om kroppsbild och undvik att någon ser tunnare eller yngre ut än de är.

Exempel på arbetsflöde (sammanfattat):

1. Importera och cull: Välj de bästa bilderna.

2. linskorrigeringar: Applicera linsprofilkorrigeringar.

3. vitbalans: Justera för exakta färger.

4. Exponering: Ställ in övergripande ljusstyrka.

5. Kontrast: Subtila kontrastjusteringar.

6. Höjdpunkter &skuggor: Återställ information.

7. tydlighet: Minimal användning, endast om det behövs för skärpa.

8. Lokala justeringar (borste):

* Slät hud (minska tydligheten/skärpan).

* Ljusna ögonen.

* Dodge och bränna för ansiktsskulptering.

* Ta bort fläckar.

9. SHAPTING: Subtil skärpning med maskering.

10. Bullerminskning: Endast vid behov, subtila justeringar.

11. Färggradering (valfritt): Subtil färgtoning.

12. Export: Spara med lämpliga inställningar för avsedd användning.

Tips för att undvika vanliga misstag:

* Inte övermät hud: Detta är det vanligaste misstaget. Lämna lite konsistens!

* Don't Over-Sharpen: Skapar ett hårt och onaturligt utseende.

* inte övermått: Hudtoner kan se orange eller konstgjorda ut.

* Ta inte bort varje brist: Några naturliga brister är fina och gör att personen ser mer verklig ut.

* Var uppmärksam på ögonen: De är bildpunkten för bilden. Se till att de är skarpa, ljusa och engagerande.

Genom att följa dessa steg och vara medvetna om de viktigaste övervägandena kan du redigera företagens huvudskott i Lightroom för att skapa professionella, smickrande och naturliga bilder som representerar dina kunder väl. Kom ihåg att praxis och experiment är nyckeln till att behärska konsten att redigera headshot.

  1. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  2. Hur färgbalans kan döda din färg

  3. Hur man använder Lightroom HSL -panelen för landskapsredigering

  4. 8 bästa tips för kloning i Lightroom

  5. Slå samman till 32-bitars – jämförelser med HDR-teknik

Adobe Lightroom
  1. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  2. Hur bäddar man in en video i Powerpoint? [Överladda dina PPTs nu]

  3. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

  4. Hur man använder nivåer i Photoshop Korrigera färg och kontrast

  5. Canon Videokamera Videoredigeringsprogram:Hur man redigerar Canon-videor

  6. 7 tips för att hjälpa dig när du bara har fastnat med en Prime-lins

  7. 4 tips för att fånga höstfärger

  8. Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4