REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

Att skapa ett "mjukt porträtt" förinställning i Lightroom 4 innebär att manipulera flera inställningar för att uppnå en mild, smickrande utseende. Här är en uppdelning av stegen och resonemanget bakom dem:

Förstå målet:

Ett "mjukt porträtt" syftar till:

* reducerad kontrast: Mindre hårda skuggor och höjdpunkter för en jämnare hudton.

* mild skärpning: Tillräcklig skärpa för att upprätthålla detaljer men utan att accentuera struktur eller fläckar.

* subtila färger: Dämpade eller krämiga färger som ofta är förknippade med en vintage eller romantisk känsla.

* Ljusning: Lite ljusare total exponering för att förbättra den lätta och luftiga känslan.

* Slät hud: Minska hårdhet och struktur på huden.

Steg för att skapa förinställningen i Lightroom 4:

1. Börja med en ren skiffer: Öppna Lightroom 4 och välj ett porträttfoto. Klicka på "Återställ" -knappen i utvecklingsmodulen för att starta med standardinställningarna.

2. Grundpaneljusteringar:

* Exponering: Öka något. Börja med +0,30 och justera enligt den specifika bilden. Målet är att lysa upp ansiktet utan att blåsa ut höjdpunkterna.

* kontrast: Minska avsevärt. Sikta på -30 till -60. Detta kommer att platta bilden och mjukgöra skuggorna.

* höjdpunkter: Minska. Sänk höjdpunkterna (-20 till -40) för att återhämta detaljer i ljusa områden som pannan eller kinderna.

* skuggor: Öka något. Höj skuggorna (+10 till +30) för att lysa upp de mörkare områdena och minska kontrasten ytterligare.

* vita: Justera något. Detta behöver vanligtvis en del mindre justering. Flytta skjutreglaget vänster för att återställa höjdpunkterna. Om höjdpunkterna redan är bra, flytta skjutreglaget något rätt.

* svarta: Justera något. Detta behöver vanligtvis en del mindre justering. Flytta skjutreglaget höger för att göra skuggor ljusare. Om skuggor redan är bra, flytta skjutreglaget något till vänster.

* tydlighet: Minska. Detta är avgörande för mjukgörande hud. Börja med -10 till -30 och justera efter din smak. Ett negativt tydlighetsvärde jämnar ut strukturer.

* Vibrance: Öka något. +5 till +15. Detta kommer att lägga till subtil färg utan att mättra bilden. Vibrans påverkar de mindre mättade färgerna mer.

* mättnad: Justera försiktigt. Öka den något (+3 till +7). För mycket mättnad kan se onaturlig ut.

3. Tonkurvpaneljusteringar (valfritt men rekommenderat):

* punktkurva: Använd punktkurvan (istället för den parametriska kurvan) för mer exakt kontroll. Skapa en mild "S" -kurva.

* Lyft något ner till vänster på kurvan för att lättare skuggorna ytterligare.

* Sänk något till höger på kurvan för att skydda höjdpunkterna.

* Denna subtila "S" -kurva kommer att lägga till en touch av kontrast samtidigt som den övergripande mjuka utseendet bibehålls.

4. HSL/färgpaneljusteringar (valfritt):

* Luminance:

* Öka luminansen av orange och gula toner något. Detta kommer att lysa upp hudtonerna. (+5 till +15).

* mättnad:

* Minska något mättnad av röda och apelsiner för att mjukgöra hudtoner ytterligare. (-3 till -7).

* nyans: Du borde i allmänhet inte behöva justera dessa, men om hudtonen är för varm eller sval kan du finjustera de orange och röda nyanserna subtilt.

5. detaljpaneljusteringar:

* skärpning:

* belopp: Minska beloppet avsevärt. Börja med 30. Målet är att skärpa tillräckligt för att behålla detaljer utan att betona hudstrukturen.

* radie: Håll detta lågt (cirka 1,0).

* Detalj: Öka detta något för att kompensera för det sänkta beloppet. Börja med 40.

* maskering: Håll alternativet Alt (alternativet på Mac) medan du drar maskeringsreglaget till höger. Detta kommer att skydda de jämnare områdena på bilden (som hud) från överdriven skärpning. Justera tills endast kanterna på objekt har skärpts. Ett värde på 40-60 är vanligtvis bra.

* Bullerreduktion (Luminance):

* Om du har märkbart brus, öka luminansbrusreduceringen något (5-15). Detta hjälper till att jämna ut bilden men kan också mjukgöra den, så var försiktig så att du inte överdriver den.

6. Effekterpanelens justeringar (valfritt):

* spannmål: Lägg till en mycket subtil mängd spannmål (mängd 5-10, storlek 25, grovhet 50) för en filmliknande effekt om så önskas.

* vinjettering: Lägg till en subtil negativ vinjett för att dra tittarens öga mot mitten av bilden (-5 till -15). Använd stilen "Höjningsprioritet" för att undvika att mörka hörnen för mycket.

7. Kalibreringspaneljusteringar (valfritt):

* Dessa inställningar är mycket subjektiva och beror på kamerans profil. Experimentera med de röda, gröna och blå primära reglagen för att justera den totala färgtonen.

8. Spara förinställningen:

* När du är nöjd med justeringarna klickar du på "+" -knappen i förinställningar.

* Ge din förinställning ett beskrivande namn (t.ex. "mjukt porträtt - naturligt" eller "mjukt porträtt - vintage").

* I alternativen "check" väljer du de inställningar du vill inkludera i förinställningen. Generellt vill du inkludera allt du justerade, med undantag för kanske exponering (eftersom det är väldigt bildspecifikt).

* Klicka på "Skapa."

Viktiga överväganden:

* Bildspecifika justeringar: Denna förinställning är en utgångspunkt. Du kommer sannolikt att behöva finjustera inställningarna för varje enskilt fotografi, särskilt exponering, vitbalans och brusreducering.

* vitbalans: Se till att din vitbalans är korrekt innan du använder förinställningen. Fel vitbalans kan påverka hudtonerna negativt.

* Hudton: Var uppmärksam på hudtoner. Om de ser för orange eller röda, justera HSL/färgpanelinställningarna i enlighet därmed.

* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika inställningar och hitta vad som fungerar bäst för din stil och dina ämnen.

Nyckel saker att komma ihåg:

* subtilitet är nyckeln. Undvik att överdriva en enda justering.

* Fokusera på att skapa en balanserad look. Målet är att mjukgöra och smickra, inte att drastiskt förändra bilden.

* iterera och förfina. Skapa flera varianter av din förinställning med små skillnader i inställningarna och använd dem sedan som utgångspunkter för olika bilder.

Genom att följa dessa steg och förstå principerna bakom dem kan du skapa ett mångsidigt "mjukt porträtt" förinställning i Lightroom 4 som hjälper dig att uppnå vackra, smickrande resultat. Lycka till!

  1. Hur man jämnar ut hud i Lightroom

  2. Hur man redigerar foton med svagt ljus i Lightroom:Step-för-steg guide

  3. Hur man redigerar porträtt i Lightroom:Step-för-steg-guiden

  4. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  5. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

Adobe Lightroom
  1. Hur man använder Photoshop Blending -lägen för finkonstporträtt

  2. Hur mycket kostar Photoshop 2025?

  3. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  4. Days of How a från Ellen Page och Kate Mara ledde till Breakout Indie Feature

  5. Instagram Story Animation i After Effects

  6. Hur man använder nivåer i Photoshop Korrigera färg och kontrast

  7. Ska jag överge Lightroom och Photoshop för On1 Photo Raw 2022?

  8. Hur man fixar underexponerade foton med Lightroom