REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> programvara för videoredigering

Hur man uppnår en konsekvent och ren fotoredigeringsstil

Som fotograf är det viktigt att uppnå en konsekvent och ren fotoredigeringsstil för att utveckla ditt arbete.

Beroende på din fotografiska nisch är sättet du väljer att publicera och redigera dina bilder en nyckelfaktor för att uppnå sammanhållning i din portfölj. Att använda redigeringsprogram som Adobe Lightroom eller Photoshop kan hjälpa dig att utveckla en stil och estetik som är personlig för dig.

Låt oss diskutera några av de nödvändiga elementen för att uppnå en konsekvent och ren fotoredigeringsstil.

Fokusera på belysning för att uppnå en konsekvent och ren fotoredigeringsstil

För att dina bilder ska se polerade och professionella ut, vill du fokusera majoriteten av dina redigeringar på att göra ljuskorrigeringar. Det är viktigt att notera att fotografering i kamerans RAW-läge gör att du kan få ut det mesta av din redigeringsprocess. Om du har den här möjligheten, ändra ditt bildtagningsläge innan du fotograferar.

Ljuskorrigeringar i efterproduktion inkluderar ändringar av exponering, högdagrar, skuggor och justering av dina svartvita punkter. Genom att fotografera i RAW-läge kan du ta tillbaka detaljer i bilden som kan ha gått förlorade under fotograferingen genom att öka eller minska några av dessa ljusvärden. Detta gör att du kan ställa in en bas för dina bilder som definierar din redigeringsstil.

Oavsett om du vill skapa ljusa, luftiga bilder eller mörkare, stämningsfulla redigeringar – allt detta kan uppnås genom att manipulera din belysning.

Ta en titt på den rena fotoredigeringsstilen i före och efter av bilderna nedan.

Undvik hårda färgredigeringar

När du använder redigeringsprogram, inklusive Lightroom eller Photoshop, kan det vara lätt att övermanipulera färgen på din bild. Med verktyg som RGB-kurvan, HSL eller Split Toning kan dessa funktioner vara mycket kraftfulla och effektiva när de används på rätt sätt. När du strävar efter att skapa en konsekvent och ren fotoredigeringsstil, undvik hårda eller dramatiska färgredigeringar som verkar oäkta för originalbilden.

För att förbli trogen de ursprungliga tonerna i din bild, överväg att justera din vitbalans till "AUTO" i din kamera innan du fotograferar. Du kan justera detta manuellt med Lightroom om dina bilder är tagna i RAW-format. Vitbalansläget "Auto" på din kamera är utformat för att uppnå den mest autentiska och verklighetstrogna färgen under de flesta fotograferingsförhållanden. Under redigeringsprocessen kan färgjusteringar göras genom att ändra värden som temperatur, nyans, mättnad, nyans och ton.

Varje fotograf har en färgredigeringsstil som är specifik och igenkännbar för deras arbete. Även om du kan skapa en färgstil som är unik för dig, kom ihåg att professionella bilder bibehåller exakt färgkonsistens. Du vill se till att ändra dina bildfärgvärden med avsikt och använda samma metod i hela ditt arbete.

Eliminera distraherande eller onödiga element

Ett annat tips för att skapa en konsekvent och ren fotoredigeringsstil är att ta bort distraherande element från dina bilder. Detta kan inkludera bakgrundselement, brister i ditt motiv eller till och med dålig komposition. Många av dessa brister kan åtgärdas genom att använda borttagningsverktyg som läkborstar eller klonstämpeln.

Den övergripande kompositionen av bilden kan också förbättras genom att ändra beskärningen och åtgärda uppriktningsproblem med uträtning. För att ditt arbete ska få ett professionellt utseende måste du komma ihåg att åtgärda bristerna och vara uppmärksam på de mindre detaljerna i dina bilder.

Till exempel, på bilden nedan, ville jag ha mer av himlen och mindre av trädgrenarna. Med hjälp av Lightroom Clone Stamp-verktyget kunde jag ta bort några av grenarna genom att ersätta dem med den blå detaljen på himlen. Du kan ändra din bild som du vill för att undvika en bild med distraherande eller onödiga element.

Skapa verktyg för konsekvens

Det mest effektiva sättet att skapa konsekvent redigering i ditt efterproduktionsarbetsflöde är att skapa verktyg som förinställningar i Lightroom eller åtgärder i Photoshop. Dessa funktioner skapades så att du kan spara redigeringar och återanvända dem på flera uppsättningar bilder. Beroende på vilken redigeringsprogram du föredrar att använda är förinställningar och åtgärder både ganska enkla att skapa och integrera i ditt redigeringsarbetsflöde.

Förinställningar

Förinställningar används i Adobe Lightroom för att kopiera och klistra in redigeringar från en bild till en annan. För att skapa en förinställning måste du först göra ändringar i en originalbild. För att göra detta:

  1. Öppna din originalbild i utvecklingsmodulen i Lightroom.
  2. Använd de färgredigeringar och ljusjusteringar du vill göra.
  3. När du är nöjd med dina resultat, navigera till ditt tangentbord och tryck på "Command + C" (genvägen för kopiering).
  4. Dialogrutan Kopieringsinställningar visas och vägleder dig att välja de inställningar du vill kopiera. Gör ditt val och tryck på "Kopiera".
  5. Navigera till det vänstra verktygsfältet och hitta fliken märkt "Förinställningar"
  6. Tryck på "+"-knappen och välj alternativet "Skapa förinställning" eller alternativt, gå till menyraden, välj "Utveckla" och välj sedan "Ny förinställning".
  7. En ruta för "Ny utveckla förinställning" kommer att visas där du ombeds namnge din förinställning och välja de inställningar du vill spara.
  8. När du har bestämt dessa värden trycker du på "Skapa" och din förinställning visas nu på fliken "Användarförinställningar" i utvecklingsmodulen.
  9. Nu kan du använda denna förinställning på alla dina bilder med ett enkelt klick för att klistra in redigeringarna.

Här är ett exempel på en före och efter redigering med en av mina personliga Lightroom-bildförinställningar.

Åtgärder

Åtgärder skapas i Adobe Photoshop genom att registrera justeringar gjorda i programmet. Till skillnad från förinställningar utvecklas åtgärder genom att du trycker på "RECORD"-knappen medan du redigerar din bild. När du är nöjd med en redigering, tryck på 'STOPP'-knappen och din åtgärd skapas. Åtgärder används för specifika justeringar av en bild som färg, ljus och retuschering.

För att skapa en åtgärd måste du gå till den högra sidopanelen och hitta "spela"-knappen betecknad som en triangel som pekar åt höger.

  1. Välj pappersikonen för "Skapa ny åtgärd".
  2. Ge din åtgärd ett namn och tryck på "SPELA IN".
  3. Photoshop kommer att registrera dina justeringar och spara dem i din nya Action.
  4. När du är nöjd med dina ändringar, tryck på "Stopp"-knappen för att spara dem.
  5. När din åtgärd är klar kan den appliceras på dina bilder genom att välja namnet på din åtgärd och trycka på knappen "Spela upp".

Åtgärder kan vara mycket effektiva för porträttfotografer som behöver retuschera och finjustera ansiktsdragen hos sitt motiv. Du kan skapa åtgärder för att jämna ut huden, ta bort fläckar och även för metoder som frekvensseparation.

Här är ett exempel på en före och efter redigering med en av mina personliga Photoshop Color Actions.

Som du kan se uppnås en konsekvent och ren fotoredigeringsstil genom att integrera tekniker som; ljusjusteringar, naturliga färgredigeringar och eliminering av distraherande element. Det uppnås också genom att använda verktyg som Lightroom Presets eller Photoshop Actions. I ditt arbete kommer en redigeringsstil som är sammanhängande och visuellt tilltalande att ge dina bilder en verkligt professionell touch.

Har du några tips för att skapa konsekventa och rena fotoredigeringsstilar i antingen Lightroom eller Photoshop? Dela med oss ​​i kommentarerna nedan.


  1. Hitchcock Zoom — dess historia och hur man uppnår det

  2. Hur man tar och syr ihop ett panoramafoto

  3. Hur man vet vad man ska göra och var man ska börja med fotoredigering i Photoshop

  4. Hur man gör svartvit konvertering med ACDSee Photo Studio Ultimate

  5. Hur man korrigerar och gammalt foto i Photoshop

programvara för videoredigering
  1. Hur man uppnår en konsekvent och ren fotoredigeringsstil

  2. Hur man planerar och genomför en fotosession för småbarn

  3. Hur man uppnår mörka och dramatiska matporträtt

  4. Hur artificiell intelligens har förändrat fotoredigering

  5. Hur man tar och syr ihop ett panoramafoto

  6. Hur man väljer rätt bildskärm för fotoredigering

  7. Hur man uppnår en konsekvent och ren fotoredigeringsstil

  8. Hur man väljer rätt dator för fotoredigering