REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Videoproduktion

Från "Trollkarlen från Oz" till "Transformers":100 år av färggradering

Sedan tidigt 1900-tal har färg varit en integrerad del av film. Så här återskapar du några av de mest ikoniska trenderna i DaVinci Resolve.

Färggradering har utvecklats genom flera perioder genom filmhistorien. I den här handledningen ska vi ta en titt på några av de mest framträdande – och hur du kan återskapa dessa utseenden själv i DaVinci Resolve.


Technicolor

Blev känd av Trollkarlen från Oz , Technicolor var en process med tre remsor som involverade enorma kameror och ännu större projektorer. På grund av dess egenheter levererade den posteriserade primära färger. Du kan återskapa detta med modern färggradering genom att använda splitternoder och dela upp din bild i rött, grönt och blått – och sedan kombinera igen.


Sepia

Fotograferad av "Prince of Darkness" Gordon Willis, med djupa svarta färger och blommande, krämvita, Gudfadern gjordes på 70-talet men syftade till att återskapa 40-talet. Den gjorde detta genom att lägga till en varm, nostalgisk nyans till höjdpunkterna och desaturera dess andra färger. Du kan få den här effekten genom att använda Resolve för att lägga till en gradientkarta som färgar högdagrarna, samtidigt som de svarta färgerna lämnas neutrala.


Bleach Bypass

Bleach Bypass är en teknik som först användes i den japanska filmen The Ricksaw Man från 1958 . Det innebär att hoppa över blekningssteget i filmens kemiska bearbetning. Detta lämnar mycket av silvret kvar i filmbeståndet, vilket ger den ett extra kontrastrikt, omättat utseende. Det bästa resultatet brukade vara i det faktiska exponerade kameranegativet. Försäkringsbolagen hatar dock detta eftersom om resultatet var för extremt och du inte hade något sätt att gå tillbaka, skulle du behöva ta om scenerna.

Den användes i många tidiga filmer som försökte ta avstånd från Technicolors hypermättade, soliga utseende. Men den blev inte populär igen förrän Roger Deakins använde den i filmen 1984; den mest kända användningen var dock i Rädda menige Ryan . Du kan få utseendet genom att göra en mask av hudomfånget och behålla dess färg, samtidigt som andra värden desatureras.


Teal and Orange

Denna trend pågick ett tag, sedan uppkomsten av den digitala intermediären, eftersom varma färger tycks avancera och kalla färger avtar, så att gradera dina motiv varma och dina bakgrunder svala skapar en extra känsla av dimension. Det var inte förrän Michael Bays första Transformers film som någon verkligen pressade den till gränserna. Många storfilmer i Hollywood följde efter, vilket är anledningen till att den har kommit att kallas för storsäljaren look .

För att skapa denna look, dela upp bilden i hudton och neutrala värden och flytta färgtemperaturen för båda i motsatta riktningar. Huden blir varmare och hoppar ut, medan den svala bakgrunden drar sig tillbaka.


Är du intresserad av låtarna vi använde för att göra den här videon?

  • "Sunshine Tomorrow" av Magnetize Music
  • "Rösta upp" av Ben Beiny
  • "The Apogee" av Simba Music
  • "Standing on the Edge" av Luciano Music Co.
  • "One Night in One City" av Crescent Music

  1. 100 år av teknik – vad kommer framtiden att ge om 100 år?

  2. Färgkorrigering kontra färggradering:Vet skillnaden

  3. En titt bakom linsen av Stanley Kubricks filmfotograf John Alcott

  4. Hur du ändrar färgen på din video med Lumetri-kurvor

  5. Kraften i färg Slå upp tabeller i Photoshop

Videoproduktion
  1. Filmskapande lektioner från skapandet av sci-fi skräckklassikern "Alien"

  2. Hur man applicerar utseendet på handfärgning i Lightroom

  3. Hur ser en drönare ut från marken?

  4. Hur man fejkar månlandningen hemifrån

  5. Skapa julens anda:musik, gör-det-själv, färggradering och mer

  6. Färggradering:Hur man ändrar årstiderna i Premiere Pro

  7. De bästa inbyggda färggraderingsverktygen i FCPX

  8. Färggradering:Vad är ACES?