REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Var inte rädd för efterbearbetning av bilder – fotografering är bara den första delen av bildskapandeprocessen

Du har precis köpt din nya ljusa glänsande kamera och du är säker på att det är just det som hjälper dig att skapa bättre bilder. Du fotograferar JPG med kamerans automatiska programlägen, men du får inte de resultat du ville ha. Du fortsätter att uppgradera dina kameror och tänker att det kommer att göra susen, bara för att upptäcka att kvaliteten på dina bilder inte blir bättre. Vad händer?

Du kanske saknar en viktig del av digital fotografering, efterbehandling, med ett toppmodernt bearbetningsprogram som Adobe Lightroom eller Photoshop.

Före och efter

Den här bilden av en fyr på Island togs en ljus men ändå mulen dag. På några ögonblick med hjälp av Lightroom blev den en favorit.

Efterbehandlingens roll i fotografering är inte ny

Det finns flera integrerade delar till digital fotografering. Den tekniska och kreativa aspekten av att använda din kamera, och den tekniska och kreativa tillämpningen av efterbearbetning av dina bilder. Varje del är lika viktig och när alla bitar är ihopsatta är det då magin börjar hända.

Tyvärr är det många som fortfarande tänker på filmens dagar när du tog den till ett labb och efterbearbetningen gjordes åt dig. Du behövde aldrig tänka två gånger på hur bilden bearbetades. Har du någonsin märkt att olika laborationer gav dig olika resultat? Det beror på deras nivå av efterbearbetning.

Nu är det dags för dig att förstå vikten av efterbearbetning om du ska skapa bättre bilder. Det kommer att ta lite tid och ett visst engagemang att lära sig, men det kommer att förbättra din fotografering med tio gånger.

Första steget – fotografera med efterbehandling i åtanke

Börja först och främst fotografera i RAW-format och sluta låta kameran ta besluten åt dig. När du fotograferar JPG-format kommer den automatiskt att bearbeta dina bilder i kameran, även om du kanske inte ens är medveten om det.

Har du någonsin tagit en JPG- och en RAW-bild och jämfört de två fotografierna? JPG-bilden kan verka ljus och mättad och RAW-filen ser platt ut. Det beror på att JPG har bearbetats av kameran och RAW-filen är ett obearbetat digitalt negativ.

obearbetad RAW-fil. JPG som bearbetats av kameran.

Den RAW-filen är redo för dig att göra dina egna kreativa justeringar och tillämpa din fotografiska vision i Lightroom eller Photoshop. Först då kan du börja återskapa scenen du såg när du först tog bilden.

Vilken typ av efterbearbetningsbeslut kommer kameran att fatta för dina JPG-bilder? Beroende på din kamera kan den automatiskt öka mättnad, skärpa och kontrast, men den kommer också att komprimera din bild. Det finns inställningar i din kamera där du kan göra ramjusteringar för varje JPG (bildstilar), men kameran fattar fortfarande besluten åt dig. Det ger dig noll kreativ kontroll.

Råformat ger dig kontroll

RAW-filer innehåller mer information och gör att du kan ha ett bredare spektrum av toner (kallat dynamiskt omfång) att arbeta med när du tar med dina bilder till Lightroom eller Photoshop. När du fotograferar i JPEG-format komprimeras bildinformationen och går förlorad för alltid. I en RAW-fil komprimeras ingen information och du kan producera bilder med högre kvalitet samtidigt som du korrigerar problemområden som inte skulle kunna återställas om de spelades in i JPEG-format.

Histogrammet

När du väl börjar fotografera i RAW är det mycket viktigt att vara medveten om histogrammet. Du kan ta fram histogrammet på din Live View-fotograferingsskärm eller efter att du har tagit bilden på din bildgranskningsskärm. Kontrollera kamerans manual för var histogrammet finns.

Obs! Om du fotograferar med en spegellös kamera kanske du kan se histogrammet på skärmen innan du fotograferar. Kontrollera dina inställningar detta är väldigt praktiskt.

Varför är histogrammet viktigt för din fotografiska framgång?

Om det används på rätt sätt under fotografering kommer histogrammet att ge dig den information du behöver veta för att få fram skuggorna eller få ner högdagrarna och visa exponering och detaljer i en bild.

Histogrammet visar ljusstyrkan för en scen och den kan mätas medan du fotograferar eller efter att du har tagit bilden. När du tittar på histogrammet och ser att huvuddelen av grafen trycker åt höger betyder det att du har en bild som kan vara överexponerad (eller ett riktigt ljust motiv).

Om data till största delen finns till vänster i diagrammet är det en bild som kan vara underexponerad.

Om grafen spikar på antingen vänster eller höger "vägg" av histogrammet, betyder det att "klippning" har inträffat. Klippning sker när du har områden i ditt foto utan information som ett resultat av över- eller underexponering. När ett område inte har någon information är det antingen rent vitt eller rent svart som ofta kallas för "utblåst".

I allmänhet är det inte önskvärt att ha stora delar av din bild som har högdagrar eller skuggor. Se bilden nedan. De röda områdena visar klippning av högdagrar och de blå områdena visar klippning av skuggor.

På grund av det begränsade dynamiska omfånget för en kamerans sensor lämnar området som registreras som klippt vanligtvis bilden utan information i skuggorna eller högdagrarna. En spik som rör den vänstra kanten av histogrammet betyder att det finns skuggklipp. En spik som rör den högra kanten av histogrammet betyder att det finns höjdpunkter som klipps.

Vad är möjligt med efterbehandling?

Många fotografer har frustrerande resultat med sina bilder eftersom de inte omfamnar digital redigering och efterbearbetning. De gör allt rätt när de fotograferar och är duktiga på komposition. De vet hur man exponerar korrekt för scenen, men vet inte vart de ska ta vägen med bilden när de väl kommer hem.

Till exempel kanske de är i ett område med hög kontrast och har tagit en bild med histogrammet i åtanke. Sedan öppnar de bilden på skärmen och kastar ut den eftersom den ser över- eller underexponerad ut. De vet inte vad efterbearbetningsmöjligheterna är även om de kan ha en hållbar bild. Det är här de missar en stor del av potentialen i efterbehandlingen av digital fotografering.

Här är ett bra exempel. Den här bilden togs i östra Sierra i Kalifornien.

Det är uppenbart att skuggorna är väldigt underexponerade och det skapar en intressant siluett. Men om du tittar på histogrammet kan du se att det finns utrymme på vänster sida av grafen som representerar skuggorna. Det betyder att det finns mer information där och en god möjlighet att ta fram skuggorna för att skapa en helt annan bild.

Här är resultatet efter ljusning av skuggor i Lightroom. Denna justering tog bara några sekunder och skapar en helt ny scen.

Börja med Lightroom

Nästan varje bild behöver efterbearbetas. Vissa människor tror att det är "fusk". Det är det inte, allt är en del av den digitala konstnärliga processen.

Med efterbehandling kan du skapa bilden du såg när du fotograferade scenen. Dina ögon har förmågan att se ett bredare spektrum av ljus och färg än din kamera gör, så bilderna behöver hjälp med efterbearbetning för att duplicera hela spektrumet av ljus och skuggor. Problemet med många nybörjare är att de tenderar att övermätta eller skärpa en bild. Så denna talang kommer med tiden och övning, övning, övning.

RAW obearbetad bild. RAW-fil efter bearbetning.

När du har bemästrat grunderna finns det mycket mer du kommer att kunna göra med din digitala efterbehandling som kommer att lägga till dramatik och intresse för dina foton. Ovanstående bild av Bridal Veil Falls i Yosemite ser ganska platt ut i RAW-versionen (vänster). När du väl lägger till mättnad, skärpa och en vinjett till hela bilden börjar den att poppa. Sedan kan du förstärka de ljusaste områdena genom att "måla med ljus", och det blir nu en mycket mer intressant bild.

Börja din efterbearbetningsresa med ett komplett program som Adobe Lightroom. Det är standarden i branschen för proffs, men det är också användarvänligt för nybörjare och hjälper till med både efterbearbetning och bildorganisering. Se bara till att din dator har tillräckligt med minne och RAM-minne för att köra dessa fullfjädrade program. Kontrollera kraven på adobe.com.

Kolla in vår guide till LR:The dPS Ultimate Guide to Getting Started in Lightroom for Beginners

Ingenting är mer tillfredsställande än när du har en katalog med 30 000 bilder och du kan hitta dina favoriter på bokstavligen sekunder genom att ange några nyckelord och stjärnor. Ta dig tid att ställa in det, lägg till en klass eller två så är du igång!

Slutsats

Fotoredigering eller efterbearbetning är en integrerad del av det digitala fotopusslet. Tro inte att du kan hoppa över den här delen och komma undan med tillfredsställande bilder. Det är lika viktigt att lära sig fotoredigering som att lära sig kamerans grundläggande funktioner. Först då kommer du att kunna föra in den avsiktliga fotografiska visionen i efterbehandling och skapa fantastiska bilder

Hur ska du börja din efterbearbetningsresa? Kommer du i framtiden att fotografera i RAW och lära dig Lightroom? Vänligen dela dina tankar med mig om detta ämne.


  1. Hot Takes:BMD och Fuji är de enda kamerainnovatörerna 2021

  2. 10 sätt att stabilisera ditt fotograferande

  3. Sökare:Bildens historia

  4. Slutet på den skakiga kameran

  5. En första titt på den guidade upprättstående funktionen i Adobe Camera Raw 9.6

Fototips
  1. En första titt på OM System OM-1 kamera

  2. Sju tips för att ta naturbilder med din smartphonekamera

  3. Fotoredigering med iPad

  4. Använda justeringsborsten i Adobe Camera Raw

  5. Är RAW+JPEG det bästa av två världar?

  6. Var inte rädd för efterbearbetning av bilder – fotografering är bara den första delen av bildskapandeprocessen

  7. Första gången jag fotograferar infraröd

  8. Fotofinishing – Utmana dig själv att avslöja personligheten i varje bild du tar