Majoriteten av dagens moderna filmer och tv-program är nu inspelade på digitala medier snarare än film. Denna förändring har gjort det möjligt för filmskapare att använda datorer för att manipulera färg på allt mer kreativa och innovativa sätt. Och genom att göra det har en ganska ny roll fått en framträdande plats i filmvärlden:färgaren.
En färgsättare arbetar med mjukvara och hårdvaruverktyg för att ändra utseendet på digital video genom att justera informationen om exponering (luminans) och färg (krominans). En kolorists arbete kan delas in i två huvudaspekter:färgkorrigering och färggradering.
Färgkorrigering
Färgkorrigering är den första uppgiften för färgläggaren när de får film att arbeta med. Det är processen för att se till att bilderna i en scen matchar när det gäller exponering och färg. Visuella skillnader mellan ett bredskott och mittskott eller en närbild kan vara distraherande för publiken. De kan också påverka det visuella flödet av en scen negativt.
Det kan finnas många anledningar till att klippen som har redigerats tillsammans för att göra en scen inte matchar. En scen kan utspela sig under loppet av några minuter i skärmtid. Däremot kan de enskilda bilderna ha filmats under loppet av en dag, eller till och med flera dagar.
Naturligt upplysta filmmiljöer kan leda till variationer i färg och ljusstyrka mellan bilderna av en scen. Om solen går bakom ett moln kan det bli en minskning av exponeringen och även en förändring av bildens färgtemperatur.
Scener med artificiell belysning är vanligtvis mer kontrollerade. Vissa lampor kan dock avvika i färgtemperatur under loppet av en lång fotografering. En sådan gradvis förändring kanske bara blir uppenbar när bilder som filmats vid olika tidpunkter redigeras tillsammans.
Dessutom kan sensorerna på olika kameror producera bilder med ett lite annorlunda utseende, även om de är av samma märke och modell. En färgläggare kan också behöva arbeta med bilder där operatörsfel ledde till att felaktig vitbalans eller exponeringsinställningar användes.
En färgsättare kommer vanligtvis att börja arbeta med en scen genom att korrigera problemen med exponering och färg på en bred bild. De kommer sedan att justera de andra klippen i scenen för att matcha utseendet på den första bilden. I slutet av denna process kommer alla bilder i scenen att exponeras korrekt med en neutral färgbalans. Därifrån är scenen redo att färggraderas.
Färggradering
Färggradering är manipulering av färg i en bild av konstnärliga eller stilistiska skäl. Kreativ användning av färg kan ha en dramatisk effekt på stämningen i en scen och publikens känslor. Färgläggare måste ha en stark förståelse för färgteori och effekten av att använda komplementära färgscheman vid färggradering.
Några av de mest använda paletterna i färggradering är kricka och orange, eftersom hudtoner faller inom den orangea delen av färgspektrat. Blågrönt och orange är komplementfärger eftersom de sitter mitt emot varandra på ett färghjul. Colorists ökar de orangea färgerna i högdagrarna och förstärker de kricka färgerna för skuggorna. Tekniken tillför djup till bilden genom att öka färgkontrasten mellan motivet och bakgrunden.
Färgerna i en scen kan vara förstärkta eller överdrivna, ibland till nivåer som kan vara orealistiska. I Matrix-serien av filmer lades en onaturlig grön nyans till färgen på scener som utspelade sig i Matrix-världen. Detta gjordes för att skapa en visuell indikation på skillnaden mellan den verkliga världen och den virtuella världen. Däremot har filmen "Amelie" en stark gul färgpalett för att förmedla en känsla av värme och huvudpersonens lycka.
Färggradering kan också användas för mer praktiska ändamål, till exempel när du färglägger en scen som är tagen på dagtid för att få det att se ut som om handlingen ägde rum på natten.
När de har färggraderat projektet kommer färgsättare att se till att den slutgiltiga renderade videofilen överensstämmer med gränserna för luminans- och krominansnivåer i enlighet med relevanta standarder för film eller TV. Beroende på nivån av visuella effekter kan det ta tre till sex veckor för en färgsättare att betygsätta en långfilm.
När är en färgare inblandad?
Traditionellt arbetade färgsättare bara i efterproduktion, efter att TV-programmet eller filmen hade redigerats. Men i allt högre grad arbetar färgsättare med regissören och filmfotografen för att fastställa filmens utseende under förproduktionen.
Färgläggaren kan vara involverad i kamera- och sminktester och arbeta med testfilmen för att skapa en LUT (Lookup Table) som filmfotografen kan använda i kameran. En LUT är en förinställd färgklass som kan appliceras på kameramonitorerna på uppsättningen. Detta gör att filmfotografen kan förhandsgranska bilderna de spelar in med en ungefärlig uppskattning av hur den slutgiltiga graderingen kommer att se ut. Färgläggaren kan också vara inblandad i klassificeringen av dagliga bilder.
Vilka verktyg använder färgläggare?
Det finns en rad specialiserade hård- och mjukvarulösningar som används av färgsättare.
De mest använda färggraderingsprogrammen är Baselight, Davinci Resolve, Nucoda och Lustre. Företagen bakom mjukvaran producerar också färggraderingspaneler för hårdvara som integreras med programvaran för att möjliggöra exakt kontroll över varje inställning. Färggraderingspaneler har trackballs och rattar för att justera krominans- och luminansinställningar. De har också ytterligare kontroller som fungerar som kortkommandon för de mest använda funktionerna i programvaran.
Färgerna på en vanlig datorskärm ansluten till ett grafikkort är inte tillräckligt exakta för färggradering. Istället använder färgsättare färgexakt kalibrerade videomonitorer anslutna till datorer med dedikerade utgångskort. Dessa specialvideokort visar en ren videosignal redo för gradering.
Färggraderingssviterna har grå väggar och låg belysningsnivå. Detta för att säkerställa att det inte finns några färgstänk från omgivningen som kan påverka färgläggarens omdöme.
Kända färgläggare
Det finns ingen kategori för färgsättare vid stora prisceremonier som Oscars och BAFTA. Majoriteten av tittarna kommer inte att känna till namnen på de skickliga artisterna som är ansvariga för färgen på filmerna och tv-programmen de tittar på. Men det betyder inte att de går helt obemärkt förbi.
Stephen Nakamura är en av de mest erfarna långfilmsfärgerna i Hollywood. Han har arbetat med regissörer som David Fincher, Ridley Scott, Kathryn Bigelow, Spike Lee och Steven Spielberg. Hans medverkande inkluderar "Da Five Bloods", "Sicario:Day of the Soldado", It", "The Martian", "The Hurt Locker" och "Kill Bill."
Adam Glasman är en respekterad kolorist som har betygsatt långfilmer i över 20 år. Han har arbetat med många stora filmer, inklusive "Jurassic World:Fallen Kingdom", "Three Billboards Outside Ebbing, Missouri", "Skyfall" och Walt Disney Studios liveactionversion av "Dumbo."
Asa Shoul är en annan branschledande färgare. Hans senaste filmer inkluderar "Mission Impossible:Fallout", "Baby Driver", "Annihilation" och den mångfaldigt prisbelönta Netflix-serien "The Crown."
Slutsats
Rollen som färgläggare för film och tv är relativt ny i branschen. Men deras arbete är avgörande för att leverera regissörens vision genom att definiera utseendet och stämningen på en film genom dess färgpalett.