i. Förstå koncepten:
* omgivande ljus (även kallad naturlig ljus): Det befintliga ljuset i scenen. Det kan vara solljus, skugga, mulen ljus osv. Vi vill använda detta som den primära ljuskällan så mycket som möjligt.
* Fill-Flash: En subtil ljusbrist från en blixt som "fyller i" skuggor, minskar kontrasten och lägger till en gnista till motivets ögon (fångstligter). Vi * vill inte att det ska se ut som en blixt användes, idealiskt.
ii. Växelöverväganden:
* DSLR eller spegelfri kamera: Erbjuder mest kontroll över inställningar.
* Extern blixt: Långt överlägsen inbyggda blixtar. Ger mer kraft, flexibilitet (lutning/svivel) och förmågan att använda modifierare. TTL-mätning (genom hela linsen) är till hjälp.
* Flash -modifierare (valfritt men rekommenderat): Detta kan vara en diffusor, reflektor eller softbox. Modifierare mjukar efter blixtljuset och sprider ut det, vilket gör det mindre hårt. En liten softbox är ett bra alternativ.
* Ljusstativ (valfritt): Användbart för att placera blixten bort från kameran (flash utanför kameran).
* trådlös trigger (valfritt för flash utanför kameran): Låter dig avfyra blixt på distans.
* reflektor (valfritt): En reflektor kan studsa omgivande ljus tillbaka på ditt ämne, fungera som ett "naturligt" fyllningsljus och minska behovet av så mycket blixt.
iii. Processen:En steg-för-steg-guide
1. Scout din plats och placera ditt ämne:
* Lätt riktning: Var uppmärksam på riktningen för det omgivande ljuset. Helst vill du att ljuset kommer från sidan eller något bakom ditt ämne (för att skapa ett fälgsljus eller hårljus). Undvik att ha solen direkt bakom dig om du inte vet hur du hanterar den väl. Framljus kan vara platt.
* skuggor: Leta efter områden med hårda skuggor. Det är här fyllningsflasken kommer att vara mest effektiv.
* bakgrund: Välj en bakgrund som kompletterar ditt ämne och inte är för distraherande. En något suddig bakgrund (grunt fältdjup) hjälper till att isolera ditt ämne.
* Ämnepositionering: Experimentera med att posera ditt ämne för att maximera användningen av omgivande ljus och minimera smickrande skuggor. Vänd ansiktet något till ljuskällan.
2. Ställ in kamerans basexponering (för omgivande ljus):
* Skjutläge: Blandningsprioritet (AV eller A) är en bra utgångspunkt. Manual (M) -läge ger dig mest kontroll, men det kräver mer erfarenhet.
* Aperture: Välj en bländare baserad på önskat fältdjup (oskärpa i bakgrunden). En bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4) skapar ett grundare fältdjup.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Öka endast ISO om du inte kan uppnå en korrekt exponering vid önskad bländare och slutartid.
* slutartid: Kameran väljer automatiskt slutartiden i bländarprioritet. I manuellt läge, justera slutartiden tills exponeringsmätaren i kameran indikerar en korrekt exponering (eller något underexponerad) för det omgivande ljuset. *VIKTIGT*:Se till att din slutartid är vid eller under kamerans maximala flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund). Överskridande av denna hastighet kommer att resultera i mörka band i din bild.
* vitbalans: Ställ in vitbalansen baserat på omgivande ljus (t.ex. "dagsljus" för soliga förhållanden, "molnigt" för mulen). Skjut i råformat för att justera vitbalansen senare om det behövs.
3. Slå på och konfigurera din blixt:
* flash -läge: Börja med TTL (genom-linsen) -läget . Detta låter blixtmätaren ljuset och justera automatiskt kraften. Du kan senare byta till manuellt läge om du föredrar mer kontroll.
* flashkompensation: Detta är nyckeln för subtil fyllningsflask. Börja med -1 till -2 stopp av blixtkompensation. Detta kommer att minska flashkraften, vilket gör det mindre uppenbart. Du finjusterar detta värde baserat på dina resultat.
* Flash Zoom: Justera flash -zoomen för att matcha linsens brännvidd eller bredare (om du använder en modifierare för att sprida ljuset).
* Flash Head Position:
* On-Camera Flash: Luta blixthuvudet uppåt och studsa ljuset från ett tak (om inomhus) eller använd en diffusor. För utomhusbruk är en diffusor avgörande för att mjukgöra det hårda ljuset. Att rikta blixten direkt på ämnet är nästan alltid smickrande.
* off-kamera blixt: Placera blixt till sidan av ditt ämne, något framför. Experimentera med olika vinklar och avstånd. Ett lätt stativ hjälper till med exakt placering.
* Power: Om du använder manuellt flashläge börjar du med en låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64 effekt) och ökar det gradvis tills du uppnår önskad fyllning.
4. Ta ett testskott och utvärdera:
* Kontrollera histogrammet: Se till att du inte klipper (tappar detaljer i) höjdpunkter eller skuggor.
* Analysera skuggorna: Är skuggorna för mörka? Om så är fallet, öka blixtkompensationen (eller blixtkraften i manuellt läge).
* Leta efter fångstljus: Blixten ska skapa små, ljusa reflektioner i motivets ögon.
* Kontrollera för "Flashy" Look: Om blixten ser för uppenbar ut, minska blixtkompensationen (eller blixtkraften). Försök att flytta blixt längre bort från ämnet om du använder flash utanför kameran eller lägger till mer diffusion.
5. Finjustera dina inställningar:
* iterate: Justera blixtkompensationen, kamerainställningarna (bländare, slutartid, ISO) och blixtposition baserat på dina testbilder.
* reflektor som ett alternativ: Överväg att använda en reflektor istället för blixt, särskilt om skuggorna bara är något för mörka. Låt någon hålla reflektorn för att studsa ljuset tillbaka på ämnets ansikte.
* Osmålförhållanden: Overgerade dagar har ofta vackert mjukt, diffus ljus. Du kanske inte behöver mycket fyllningsflask, om någon.
iv. Viktiga tips och överväganden:
* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer information än JPEG, vilket möjliggör större flexibilitet i efterbehandlingen.
* efterbehandling: Du kan ytterligare förfina bilden i efterbehandling (t.ex. Lightroom, Photoshop) genom att justera exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor och vitbalans.
* Practice gör perfekt: Experimentera med olika inställningar och platser för att utveckla din egen stil.
* Ämneens komfort: Se till att ditt ämne är bekväm och avslappnad. Ett äkta leende är viktigare än perfekt belysning.
* höghastighetssynkronisering (HSS): Om du behöver skjuta på en slutartid snabbare än kamerans synkroniseringshastighet (t.ex. för att frysa rörelse eller använda en bredare bländare i ljust solljus) kan du använda höghastighetssynkroniseringsläge (HSS) på din blixt. HSS minskar emellertid blixtens kraftuttag.
* omvänd kvadratlag: Ljusets intensitet minskar snabbt när avståndet från ljuskällan ökar. Tänk på detta när du placerar din blixt.
Exempel Scenarier:
* soligt dag, ämne i skuggan: Det omgivande ljuset i skuggan kan vara underexponerad jämfört med den ljusa bakgrunden. Använd fyllningsflasken för att lysa upp motivets ansikte och balansera exponeringen.
* bakgrundsbelyst porträtt: Solen ligger bakom ditt ämne och skapar ett trevligt fälgsljus. Använd fyllningsflasken för att belysa ansiktet och förhindra att det är en silhuett.
* mulen dag: Ljuset är mjukt och jämnt, men det kan vara lite platt. Använd en mycket subtil mängd fyllningsflask för att lägga till en touch av dimension och fångstligter.
Sammanfattningsvis:
Att blanda omgivande ljus och fill-flash är en teknik som tar övning, men resultaten är värda det. Genom att förstå principerna för belysning och behärska din kamera och blixtinställningar kan du skapa fantastiska utomhusporträtt med balanserad exponering, smickrande ljus och ett professionellt utseende. Börja med TTL -läge och negativ blixtkompensation och experimentera sedan tills du hittar vad som fungerar bäst för dig!