1. Är smickrande:
* Mjuk och diffus: Minimerar hårda skuggor, fläckar och rynkor. Skapar en jämnare, jämnare hudton.
* Riktning: Former ansiktet, markerar funktioner och lägger till djup. Lite skugga är bra! Det ger ansiktsdimensionen.
* Konsekvent färgtemperatur: Undviker blandade eller alltför varma/svala toner som kan göra att huden ser onaturlig ut.
2. Är lämpligt för stämningen:
* Ljus och luftig: Ofta förknippad med lycka, ungdomlighet och en positiv känsla.
* Moody and Dramatic: Använder djupare skuggor och kontrast för att skapa en känsla av mysterium, introspektion eller styrka.
3. Undvik distraktioner:
* ingen hård, smickrande skuggor: Särskilt i ansiktet (som tvättbjörnögon eller skuggor som skär över näsan).
* Inga utblåsta höjdpunkter: Överexponerade områden som förlorar detaljer.
* Inga distraherande reflektioner eller hotspots: Dessa kan dra uppmärksamheten från ämnet.
Kort sagt, "bra ljus" hjälper dig att uppnå din konstnärliga vision för porträttet medan du smickrar till ämnet.
hur man använder ljus för vackra porträtt:
Här är en uppdelning av vanliga belysningsscenarier och tekniker:
a. Naturligt ljus (det vanligaste och ofta bästa valet):
* Öppen skugga: Troligtvis det * mest * universellt smickrande ljuset. Detta finns i områden skuggade från direkt solljus (t.ex. under ett träd, på en veranda, på norra sidan av en byggnad). Ljuset är mjukt, jämnt och kastar minimala skuggor.
* Hur man använder det: Placera ditt ämne i den öppna skuggan och se till att de är jämnt upplysta. Leta efter en ren, rena bakgrund.
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången. Ljuset är varmt, mjukt och riktat. Det skapar vacker fälgbelysning och en smickrande glöd.
* Hur man använder det: Experimentera med bakgrundsbelysning (ämne mot bort från solen) eller sidobelysning (solen träffar ämnet från sidan). Använd en reflektor för att studsa ljus tillbaka i skuggorna i ansiktet.
* mulen/molniga dagar: En gigantisk softbox på himlen! Ljuset är oerhört diffus och jämnt och minimerar skuggor och fläckar. Perfekt för porträtt, särskilt om du vill ha ett naturligt utseende utan krångel.
* Hur man använder det: Placera bara ditt ämne och skjut. Var medveten om vitbalansen, eftersom molniga dagar ibland kan luta sig mot den svalare sidan.
* direkt solljus (i allmänhet det svåraste, men möjligt): Undvik att skjuta porträtt i direkt middagssol om möjligt. Det skapar hårda skuggor och kan orsaka skinn. Men om du * måste * skjuta i direkt sol:
* Hur man använder det:
* Hitta skugga först: Alltid det bästa alternativet.
* bakgrundsbelysning: Placera solen bakom ditt ämne för en fälgens ljuseffekt. Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på ansiktet.
* Använd en diffusor: En stor diffusor kommer att mjukgöra solljuset och skapa mer smickrande ljus.
* pose för att minimera skjutning: Låt dem titta något ner eller stänga ögonen kort före skottet.
* skjut snabbt: Direkt solljus kan vara obekväm för ditt ämne.
b. Konstgjord ljus (när naturligt ljus inte är tillgängligt eller för att förbättra det):
* Studio Strobes/Flashes: Erbjud mest kontroll över ljuset.
* nyckellampa: Den huvudsakliga ljuskällan belyser ämnet.
* Fill Light: En sekundär ljuskälla (ofta en reflektor eller en annan strobe vid lägre kraft) som används för att mjukgöra skuggor skapade av nyckelljuset.
* Back Light/Rim Light/Hair Light: Separerar motivet från bakgrunden och lägger till dimension.
* modifierare: Softboxar, paraplyer, skönhetsrätter, etc. används för att forma och mjukgöra ljuset från strober.
* Speedlights (på kameran eller off-kamera blixt): Mer bärbara än strober.
* on-kamera blixt (studsad): Rikta blixt mot taket eller en vägg för att mjukgöra ljuset. Använd en diffusor för att ytterligare mjukgöra den.
* off-kamera blixt: Ger mer kontroll över ljusets riktning och kvalitet. Kräver ett trigger -system.
* konstantljus (LED -paneler, ringljus osv.): Lättare att se effekterna av ljuset i realtid.
* LED -paneler: Mångsidig och kan modifieras med softboxar eller diffusorer.
* ringljus: Skapa en distinkt cirkulär fångstlight i ögonen. Bra för närbilder skönhetsbilder.
Tips för att använda ljus effektivt:
* Observera ljuset: Innan du tar några foton, ta ett ögonblick för att observera hur ljuset faller på ditt motiv. Titta på skuggorna, höjdpunkterna och den totala kvaliteten på ljuset.
* Placera ditt ämne: Flytta ditt ämne för att hitta det mest smickrande ljuset. Små justeringar i läge kan göra en stor skillnad.
* Använd en reflektor: En reflektor är ett enkelt och billigt verktyg som kan studsa ljuset tillbaka på ditt motiv ansikte, fylla i skuggor och lägga till ljusstyrka. Vita, silver- och guldreflektorer ger var och en olika effekter.
* diffus ljuset: Använd en diffusor för att mjukgöra hårt solljus eller ljuset från en blixt. Du kan köpa en dedikerad diffusor eller använda ett genomskinligt material som ett vitt ark.
* Var uppmärksam på bakgrunden: Bakgrunden bör komplettera ditt ämne, inte distrahera från dem. En suddig bakgrund (bokeh) kan hjälpa till att isolera ditt ämne.
* vitbalans: Ställ in kamerans vitbalans för att matcha belysningsförhållandena. Detta kommer att säkerställa exakta färger på dina foton. Auto White Balance fungerar ofta bra, men behöver ibland justering.
* experiment! Det bästa sättet att lära sig om ljus är att experimentera med olika tekniker och se vad som fungerar bäst för dig och ditt ämne. Var inte rädd för att prova nya saker och bryta reglerna.
Nyckel takeaways:
* Mjukt ljus är i allmänhet mer smickrande: Minimera hårda skuggor för mjukare hud.
* Riktningsljus lägger till form och djup: Var inte rädd för några skuggor!
* Kontroll är nyckeln: Lär dig hur man manipulerar naturligt och konstgjort ljus för att uppnå önskade resultat.
* Practice gör perfekt: Ju mer du experimenterar med ljus, desto bättre blir du att använda det effektivt.
Genom att förstå dessa principer och öva regelbundet kan du behärska konsten att använda ljus för att skapa vackra och övertygande porträtt. Lycka till!