1. Planering och förberedelser:
* scoutplatser: Detta är avgörande. Leta efter intressanta områden med olika ljuskällor:
* neonskyltar: Erbjuda livligt, färgglada ljus som kan skapa dramatiska effekter.
* Street Lights: Leta efter olika typer - varm natrium, svalblå eller till och med färgade. Var uppmärksam på hur ljuset faller.
* reflekterande ytor: Pölar, våt trottoar, glasbyggnader, krom och till och med polerad sten kan skapa intressanta reflektioner och lägga till djup.
* Arkitektoniska funktioner: Broar, tunnlar, dörröppningar, bågar och graffitiväggar kan fungera som dynamiska bakgrunder.
* parker och torg: Leta efter unika belysningsinstallationer eller fontäner som är upplysta på natten.
* Tänk på ditt ämne:
* Stil: Vilken typ av humör vill du förmedla? Väskig, romantisk, mystisk, lekfull? Detta kommer att påverka kläder och posera.
* komfort: Nattskott kan vara kalla. Se till att ditt ämne är klädd på lämpligt sätt eller ta med filtar/varma drycker.
* redskap:
* kamera: En kamera som fungerar bra i svagt ljus är väsentlig (DSLR, spegelfri eller till och med en bra smartphone med manuella kontroller).
* lins: En snabb lins (t.ex. f/1,8, f/2.8) är avgörande för att samla mer ljus och skapa ett grunt fältdjup. Tänk på prime -linser (fast brännvidd) för skärpa.
* stativ (valfritt): Användbart för långa exponeringar, särskilt om du vill ha skarpa bakgrunder och rörelsesuddighet i förgrunden.
* extern blixt (valfritt): Kan användas för att lägga till fyllningsljus eller skapa mer dramatiska effekter. Experimentera med flash utanför kameran för ett mer professionellt utseende.
* reflektor (valfritt): Små, vikbara reflektorer kan studsa ljus på ditt ämnes ansikte.
* diffusor (valfritt): Mjukar hårt ljus från gatuljus eller din blixt.
* rekvisita (valfritt): Paraply, halsduk, solglasögon eller till och med ett neonbelyst tecken kan lägga till personlighet.
* behörigheter: Kontrollera om du behöver tillstånd för fotografering på din valda plats, särskilt om du använder professionell utrustning eller skytte i privata områden.
* Säkerhet: Var medveten om din omgivning. Skjut i väl upplysta områden och undvik farliga platser. Överväg att ha en vän eller assistent med dig.
2. Komposition och posering:
* Rule of Thirths: Offcenterkompositioner ser ofta mer intressanta ut.
* ledande linjer: Använd linjer i miljön (vägar, byggnader etc.) för att dra tittarens öga på ditt ämne.
* Framing: Använd element i förgrunden för att rama in ditt ämne (t.ex. en valv, en dörröppning, suddiga lampor).
* Djup på fältet: Använd en bred bländare (låg F-nummer) för att oskärpa bakgrunden och isolera ditt ämne.
* posering:
* Naturliga poser: Uppmuntra ditt ämne att koppla av och flytta naturligt.
* interaktion med miljön: Låt dem luta sig mot en vägg, titta in i ett fönster eller gå över en gata.
* vinklar: Experimentera med olika vinklar. Att skjuta från en låg vinkel kan göra att ditt ämne ser kraftfull ut. Fotografering från en hög vinkel kan skapa en känsla av sårbarhet.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt kan skapa en kraftfull koppling till tittaren. Att titta bort kan skapa en känsla av mysterium.
* Storytelling: Tänk på historien du vill berätta med ditt porträtt. Vilka känslor vill du framkalla?
3. Belysningstekniker:
* omgivande ljus: Omfamna det befintliga ljuset! Använd det till din fördel.
* silhuetter: Placera ditt ämne mot en ljus ljuskälla för att skapa en silhuett.
* bakgrundsbelysning: Placera ditt ämne med ljuset bakom dem för att skapa en haloeffekt.
* Golden Hour (även efter solnedgången): Timmen efter solnedgången (blå timme) kan ge mjukt, jämnt ljus.
* med gatuljus:
* Direktljus: Placera ditt ämne direkt under en gatuljus för dramatisk belysning.
* Sidbelysning: Placera ditt ämne till sidan av en gatuljus för att skapa skuggor och höjdpunkter.
* fälgbelysning: Använd en gatuljus för att skapa en kant av ljus runt ditt ämne.
* Lägg till konstgjort ljus:
* flash: Använd en blixt för att fylla i skuggor eller skapa mer dramatiska effekter.
* Direct Flash: Kan vara hård. Använd en diffusor eller studsa blixt från en närliggande yta.
* off-kamera blixt: Ger mer kontroll över ljusets riktning och intensitet.
* LED -panel: En liten, bärbar LED -panel kan ge ett mjukt, jämnt ljus.
* Telefonljus: Använd ljuset från en telefonskärm som ett subtilt fyllningsljus eller för att skapa intressanta reflektioner i ögonen.
4. Kamerainställningar:
* iso: Börja med den lägsta ISO som möjligt för att minimera brus. Öka efter behov för att uppnå en korrekt exponering. Var medveten om ljudnivåer.
* Aperture: Välj en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) för grunt fältdjup och för att samla mer ljus.
* slutartid: Justera slutartiden för att kontrollera bildens ljusstyrka. Om du använder ett stativ kan du använda långsammare slutartid. Om du skjuter handhållen, håll slutartiden tillräckligt snabbt för att undvika rörelsesuddighet (i allmänhet minst 1/brännvidd).
* vitbalans: Experimentera med olika vitbalansinställningar för att skapa olika stämningar. "Auto" fungerar vanligtvis bra, men du kan också prova "volfram" för en varmare utseende eller "fluorescerande" för en svalare look.
* Fokus: Se till att ditt ämne är skarpt. Använd autofokus för en punkt och fokusera på ögonen.
* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer data än JPEG-filer, vilket ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
5. Efterbehandling:
* Färgkorrigering: Justera vitbalansen, temperaturen och nyansen för att uppnå önskat utseende.
* Exponeringsjusteringar: Finjustera ljusstyrkan och kontrasten på bilden.
* skugga och markera återhämtning: Återställ detaljer i skuggorna och höjdpunkterna.
* Bullerreduktion: Minska bruset i bilden, särskilt om du använde en hög ISO.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.
* beskärning: Skör bilden för att förbättra kompositionen.
* kreativa effekter: Experimentera med olika filter och effekter för att lägga till din personliga touch (t.ex. delad toning, selektiv färg).
Tips för unikhet:
* Experiment med perspektiv: Stå inte bara i ögonhöjd. Försök att skjuta uppifrån, nedan eller från ovanliga vinklar.
* Fånga känslor: Fokusera på att fånga äkta känslor i ditt ämnes ansikte.
* omfamna ofullkomlighet: Ibland är bristerna det som gör ett foto unikt. Var inte rädd för att experimentera med oskärpa, spannmål eller andra effekter.
* berätta en historia: Tänk på historien du vill berätta med ditt porträtt. Vad gör ditt ämne? Vart ska de? Vad tänker de?
* Hitta unika platser: Leta efter dolda gränder, hustak eller andra ovanliga platser som inte har fotograferats tidigare.
* Använd rekvisita kreativt: Inkorporera oväntade föremål i ditt porträtt för att ge visuellt intresse.
* bli inspirerad, kopiera inte: Titta på andra fotografers arbete för inspiration, men försök inte kopiera deras stil. Utveckla din egen unika vision.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa unika porträtt. Var inte rädd för att experimentera och göra misstag.
Genom att kombinera noggrann planering, kreativ belysning, tankeväckande sammansättning och effektiv efterbehandling kan du skapa fantastiska och unika porträtt i staden på natten. Lycka till och ha kul!