Varför leksaker fungerar bra:
* statiska ämnen: Leksaker rör sig inte, vilket gör att du gott om tid att justera dina belysning och kamerainställningar.
* olika strukturer och former: Olika leksaker erbjuder olika strukturer och former för att observera hur lätt interagerar med dem. Du kan experimentera med mjuk, hård och spekulär belysning.
* Inget tryck: Du kan fritt experimentera utan att oroa dig för att göra någon obekväm eller slösa bort sin tid.
* överkomligt och tillgängligt: De flesta människor har redan leksaker som ligger runt, vilket gör detta till en budgetvänlig praxismetod.
* Safe: Du behöver inte oroa dig för säkerheten för en modell när du testar hårdare belysningstekniker.
Vilken typ av leksaker att använda:
* Åtgärdssiffror/dockor: Idealisk på grund av deras mänskliga form. Leta efter figurer med skulpterade funktioner och varierande hårstrukturer.
* figurer (keramik, plast, metall): Dessa kan användas för att studera hur ljus återspeglar olika material.
* fyllda djur: Bra för att öva mjukt ljus och förstå hur det interagerar med mjuka strukturer och skuggor.
* leksaksbilar/fordon: Metallleksaksbilar kan användas för att få intressanta reflektioner.
belysningsinställningar för att träna:
Här är en rad vanliga porträttbelysningsinställningar som du kan efterlikna med leksaker:
1. Butterfly Lighting:
* Beskrivning: Ljuskälla direkt framför och något ovanför motivets ansikte, vilket skapar en liten fjärilsformad skugga under näsan.
* leksaksrekommendation: Åtgärdsfigur eller docka med definierade ansiktsdrag.
* Ljuskälla: Enkel ljus med en reflektor under leksakens ansikte för att fylla i skuggor.
* Mål: Observera hur skuggorna faller runt näsan och kindbenen och skapar ett symmetriskt och smickrande utseende.
2. slingbelysning:
* Beskrivning: Ljuskälla något åt sidan och ovanför motivet, vilket skapar en liten slingformad skugga bredvid näsan.
* leksaksrekommendation: Åtgärdsfigur, docka eller leksaksdjur.
* Ljuskälla: Enkel ljus rörde sig något till sidan av motivet.
* Mål: Förstå placeringen av nyckelljuset för att skapa ett behagligt skuggmönster. Detta är något mindre formellt än fjärilsbelysning.
3. rembrandt belysning:
* Beskrivning: En triangel av ljus på kinden mittemot ljuskällan.
* leksaksrekommendation: Handlingsfigur eller docka.
* Ljuskälla: Ljus från ena sidan, tillräckligt högt för att skapa en triangel av ljus under ögat på motsatt sida av ansiktet.
* Mål: För att förstå hur man flyttar ljuskällan till sidan kan skapa dramatiska skuggor och markera specifika ansiktsdrag.
4. split belysning:
* Beskrivning: Hälften av motivets ansikte är i ljus och hälften är i skugga.
* leksaksrekommendation: Varje leksak med en tydlig sidoprofil (docka, actionfigur eller till och med en figur).
* Ljuskälla: Ljus placerades direkt vid leksakens sida.
* Mål: Att lära sig om stark kontrast och hur man använder den för dramatiska effekter.
5. Bred belysning:
* Beskrivning: Sidan av ansiktet närmast kameran är mer upplyst än ansiktssidan längre bort.
* leksaksrekommendation: Varje leksak med en tydlig sidoprofil.
* Ljuskälla: Nyckel ljus placerad på sidan av ansiktet vände * mot * kameran.
* Mål: Observera hur bred belysning kan göra att ett ansikte verkar bredare. Det kan vara användbart om du vill lägga till lite bredd i ett ansikte.
6. Kort belysning:
* Beskrivning: Sidan av ansiktet närmast kameran är mer i skugga än sidan av ansiktet längre bort.
* leksaksrekommendation: Varje leksak med en tydlig sidoprofil.
* Ljuskälla: Nyckel ljus placerad på sidan av ansiktet vände sig * från kameran.
* Mål: Lär dig hur kort belysning kan göra att ett ansikte verkar smalare och mer skulpterat.
7. Backlighting (fälgbelysning):
* Beskrivning: Ljuskälla ligger bakom ämnet och skapar en glödande kontur runt kanterna.
* leksaksrekommendation: Varje leksak med en väl definierad silhuett.
* Ljuskälla: Placera ljuset bakom leksaken och riktar den mot kameran.
* Mål: För att förstå hur man skiljer ämnet från bakgrunden och skapar en dramatisk effekt.
8. Tvåljusinställning:
* Beskrivning: Använd ett tangentljus och ett fyllningsljus (eller reflektor) för att styra skuggor.
* leksaksrekommendation: Alla leksaker med definierade funktioner.
* Ljuskällor: Använd ett huvudljus på ena sidan och ett svagare ljus eller en reflektor på motsatt sida för att fylla i skuggorna.
* Mål: För att lära dig att balansera ljuset och skapa en mjukare, jämnare belysning.
Viktiga överväganden för övning:
* Ljuskälla: Använd alla ljuskällor du har tillgängliga:
* Speedlights/Flashes: Perfekt för att kontrollera kraft och riktning.
* Kontinuerliga lampor (LED -paneler, skrivbordslampor): Lättare att se effekten av ljuset i realtid.
* naturligt ljus: Använd ett fönster som din ljuskälla. Var uppmärksam på tiden på dagen och väderförhållandena.
* modifierare: Experimentera med modifierare för att ändra ljusets kvalitet:
* softbox: Skapar mjukt, diffus ljus.
* paraply: Ett annat sätt att sprida ljus.
* reflektor: Studsar ljuset tillbaka på ämnet för att fylla i skuggor.
* snoot/rutnät: Riktar ljus in i en smal balk.
* Kamerainställningar: Öva på att justera din bländare, slutartid och ISO för att uppnå önskad exponering.
* bakgrund: Använd en enkel bakgrund (vit vägg, sömlöst papper, tyg) för att undvika distraktioner.
* Ta anteckningar: Dokumentera dina inställningar, kamerainställningar och observationer. Detta hjälper dig att lära dig av dina experiment.
* iterate: Var inte rädd för att experimentera och prova olika saker. Ju mer du tränar, desto bättre förstår du hur ljus fungerar.
* Avstånd: Att ändra avståndet för din ljuskälla kommer att påverka ljusets mjukhet och intensitet. Experimentera med att flytta din ljuskälla närmare och längre bort från din leksak.
* Vinkel: Bara en liten förändring i vinkeln på din ljuskälla kan dramatiskt förändra skuggorna och höjdpunkterna i ditt ämne.
* Var uppmärksam på spekulära höjdpunkter: Dessa är de ljusa, koncentrerade reflektionerna av ljuset på ditt ämne. De kan lägga till en känsla av realism och dimension till dina bilder, men de kan också vara distraherande om de är för ljusa eller dåligt placerade.
Exempel på arbetsflöde:
1. Välj en belysningsinställning: Till exempel Rembrandt -belysning.
2. Välj en leksak: En actionfigur med ett definierat ansikte.
3. Ställ in ditt ljus: Placera ditt ljus åt sidan och något ovanför leksakens huvud.
4. Observera skuggorna: Leta efter ljusets triangel på kinden mittemot ljuskällan.
5. Justera: Flytta ljuset något tills du uppnår önskad effekt.
6. Ta ett foto: Fånga bilden med din kamera.
7. Analysera: Granska fotot och notera vad du gillar och vad du kan förbättra.
8. Upprepa: Experimentera med olika vinklar, avstånd och modifierare för att ytterligare förfina din förståelse.
Genom att använda Toys och dessa inställningar kan du utveckla en stark förståelse för porträttbelysningsprinciper och förbättra dina färdigheter utan att behöva en livemodell. Lycka till och ha kul att experimentera!