REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Musik &ljud

Lär dig dina ljudsignalbehandlingstekniker

Med tanke på att den här artikeln kommer att fördjupa mig i signalbehandlingens rika värld känner jag mig skyldig att komma med några förslag:

  • Undvik stora mängder långa plugin-kedjor
  • dvs. varje kanal behöver inte 15 plugin-program
  • Försök att visualisera ditt signalflöde
  • dvs. DAW:er är digitala representationer av analoga konsoler, att konceptualisera ditt signalflöde på detta sätt är användbart
  • Försök att använda analoga routingtekniker på din signal
  • dvs. att använda busssändningar för att dirigera flera kanaler till en efterklangseffekt, istället för att ha en individuell reverb-plugin på varje kanal
  • Var kreativ; När du väl är bekant med din inställning, försök experimentera med olika kombinationer av effekter och routing

Dessa tips hjälper till att hålla ditt signalflöde snyggt, behålla ett mer organiskt ljud och använda mindre datorkraft. Att experimentera hjälper dig att hitta nya och spännande sätt att använda effekter.

Utjämning

Den naturliga utgångspunkten för varje mix, utjämning (EQ eller Filter) fungerar genom att öka eller minska förstärkningen av valda frekvensområden. Det finns flera typer av equalizers där ute:grafiska, parametriska, hyllor och notch. Kom ihåg att välja rätt EQ för jobbet och för att låta din hörsel döma, mixning handlar om mer än bara siffrorna. Du kan hänvisa till diagrammet över frekvensomfång för att få en uppfattning om var olika instrument- och röstomfång bor.


Modulation

Modulering i detta fall täcker en rad effekter, särskilt flanger och refräng, där källsignalen påverkas av en annan signal genom en oscillator eller filter.

Fördröjning

I detta kommer vi att behandla fördröjning som en signal med en fördröjningstid på över 35ms, den punkt där de fördröjda ljuden börjar uppfattas som diskreta ekon eller upprepningar. Eko är en fördröjd signal som har en del av originalet matat tillbaka in i sig, därav återkopplingsparametern på fördröjningsenheter.

Korus

Chorusing uppnås när två identiska signaler blandas samtidigt som en av dem avstäms. Effekten bidrar till ett ljuds känsla av rörelse och djup. Fristående chorus-plugin-program kan användas eller reproduceras med en fördröjning inställd på 15ms och med lite ljusmodulering via en lågfrekvent oscillator (LFO).

Flanger

Flänsning är en komplex fördröjningsbaserad effekt som ständigt varierar fördröjningstiden utöver att svepa genom frekvensbandet för att skapa dess signatur "jetmotor"-liknande ljud.

Phaser

Fasning fungerar kring principen att skicka en signal genom jämnt fördelade notch-filter. Det skiljer sig från flänsning genom att inte vara en fördröjningsbaserad effekt.

Overdrive och Distortion

Ursprunget till dessa effekter kom från att överdriva förförstärkare och mätta rören. Denna mättnad introducerar ytterligare övertoner och övertoner till källsignalen. Där de skiljer sig är i intensiteten av dessa ytterligare frekvenser. Overdrive förknippas vanligtvis med blues och rock medan distorsion är mer närvarande i tyngre stilar som heavy metal eller som accent till gitarrsolon i andra stilar. Overdrive-effekter använder drive där distorsion använder förstärkning för att skapa klippning och distorsion över signalens övertonsområde förutom att introducera en ny övertonsserie.

Pitch Shifting

De nästa två förblir sina namn trogna genom att göra exakt vad namnet antyder. Tonhöjdsförskjutning är grunden för tonhöjdskorrigeringsteknik som används för att justera sång och andra melodiska linjer med plugins som Melodyne. Den kan också användas för att lägga till eller ta bort lite ålder i dialog, till exempel att höja en sång något för att ge intrycket att karaktären är yngre än artistens röst. Den kan också användas enbart som en effekt och är mycket populär bland gitarrister. Pitch-effekter är en ömsesidig del av tidsutsträckning, mer om detta i nästa avsnitt.

Tidssträckning

Den mest populära användningen av tidsutsträckning är att skapa reklamspottar på 30 och 60 sekunder och mindre självklart den subtila minskningen av tv-programs längd för att skapa mer utrymme för reklam. Vi har alla hört villkoren och slutet på en reklam som talas i omänskliga hastigheter. En annan vanlig användning av tidsutsträckning kan ses i ljud för video när man utökar praktiska eller arkiverade ljudeffekter för att passa inom något kortare eller längre tidsrymd.

Teknikens gränser avslöjas när man översträcker ett ljudprov till en punkt där man börjar höra artefakter eller där ljudet är så kort att det inte längre kommunicerar sitt syfte. Att tillämpa tonhöjdsförskjutning är viktigt för att kompensera för förändringen i längd och för att uppnå ett naturligt ljud. Logic Studios Time and Pitch-maskin är ett utmärkt verktyg för dessa applikationer. Vissa DAW:er tar automatiskt hänsyn till tonhöjdsvariationer när de ändrar en ljudregions varaktighet.

Kompression och begränsning

Hela artiklar är skrivna om detta ämne, vi kommer att täcka grunderna för att använda komprimering effektivt. Människor ägnar år åt att lära sig de finare punkterna med komprimering och begränsning.

Kompression minskar en signals dynamiska omfång och resulterar i en jämnare signal. Det klassiska exemplet är ett sångspår där det mesta av framförandet är på en konstant nivå med undantag för vissa rader som är tystare och några som är högre än resten. Det här är en perfekt tid att applicera lite kompression som kommer att få ner de mer aggressiva sektionerna samtidigt som de mjukare passagerna förstärks.

Det finns flera olika typer av kompressorer där ute. Jag kommer att fokusera mitt exempel på kompressorer som använder parametern "Threshold". Tröskeln är signalnivån som vi säger till kompressorn att betrakta som "för högt". Förhållandet styr mängden reduktion som appliceras eller hur mycket av den signalen som tillåts passera genom kompressorn. Ett förhållande på 2:1 betyder att för varje 2dB som kommer in kommer endast 1dB att passera. Dessutom kan vi justera attack- och släpptiderna för att passa vår källsignal, en snabb kicktrumma kontra en långsam ihållande sång. När signalen reduceras kan vi använda makeup-förstärkning som kan få tillbaka signalnivån under utmatning. Kompressorer och begränsare är till sin natur lika på grund av förhållandena. En kompressor med hög utväxling blir en limiter genom att minska lutningen till en platt linje.

Aktiv bruskontroll

Återigen hänvisar till mer av ett koncept än en specifik teknik, aktiv bruskontroll tar form i två stora tillämpningar. En är genom designen av specialbyggda akustiska diffusorer som använder akustiska kaviteter, kanaler och kammare för att fånga, sprida och minska besvärliga lägre frekvenser. Den andra formen är genom direkt brusreducering genom fasning. Den senare kommer att använda mikrofoner och högtalare för att fånga upp ljud och spela upp en ur fassignal där de två tar bort varandra. Det är i grunden så brusreducerande hörlurar fungerar.

Använd

Detta bör ge dig en uppfattning om hur olika signalbehandlingstekniker fungerar och vad de är mest användbara för. Det är upp till dig att använda ditt öra och skapa en behaglig och organisk signal som passar dina ljudbehov.

Blag Ivanov har en B.A. i Recording Arts från California State University Chico. Han är ljudtekniker och webbutvecklare med kärlek till musik och klassiska bilar på fritiden.


  1. Din 2019 ljudinspelningsguide:Allt du behöver veta

  2. Balansgång

  3. Ljudråd:Gör dina egna ljudeffekter

  4. Mackie 1402-VLZ3 Compact Audio Mixer Review

  5. Lär känna ditt ljud på kameran

Musik &ljud
  1. Skapa ljudeffekter

  2. Ljudeffekter som alla ljudredigerare bör känna till

  3. Hur man spelar in ljud med din mobila enhet

  4. 10 dåliga ljudvanor att undvika

  5. Den omfattande guiden för att spela in och redigera dina egna ljudeffekter

  6. Hur du fångar bättre ljud vid ditt skrivbord

  7. Öka ditt ljud:3 tips för att förbättra dina projekt

  8. 4 batchbearbetningstekniker för att påskynda ditt arbetsflöde i Lightroom