När det kommer till ljud har du förmodligen hört termerna mono och stereo. Frågan är:vad är de? och hur är de olika? Vi kommer att ge dig en sammanfattning av mono vs stereo – från vad de är, till hur de fungerar till hur de skiljer sig åt.
Ursprung
För att verkligen uppskatta stereo måste vi förstå förändringarna som följde med den då. De senaste 60 åren har sett flera stora förändringar inom inspelningsteknik. 1950-talet såg tillkomsten av flerspårsinspelning och gick mot stereo. I slutet av 1960-talet var dessa normen, vi kan tillskriva en del av detta till sådana som Les Paul och Beatles. Bandinspelningen nådde sin topp både tekniskt och kreativt under de kommande 40 åren.
Spola framåt till 1980-talet och vi börjar se de första antydningarna av digitalisering med sampling och DAT-formatet. De första digitala ljudarbetsstationerna – DAWs – växte fram i början av 1990-talet. Genom allt detta hade vi stereo och det är svårt att föreställa sig att musik- och filmindustrin skulle låta som utan den.
Mono vs stereo:definierad
Monaural är enpositionsljud som kommer från en enda källa. Den ursprungliga iterationen av monoljud är en enkanalsinspelning som matas ut genom en enda högtalare. Inspelning innebar att man samlades runt en mikrofon mitt i studiorummet. Den övergripande balansen bestäms av artisternas närhet och dynamik. Stereo består av två diskreta kanaler som dirigeras till separata vänster och höger utgångskanaler och högtalare.
Detta var före tillkomsten av tejp, vilket innebar att allt klipptes i realtid till en vinylmästare. 1920-talets inspelningsboom spelade in allt från solosångare, tidig blues, storband och jazz. Du har rätt i att trolla fram bilder av stora grupper av musiker hopkurade runt en enda mikrofon.
Medan mikrofontekniken förbättrades var detta i stort sett det normala sättet att spela in tills flerspårsinspelning och stereomixning uppstod och allt förändrades.
Ljudscen
Monosteget är rent vertikalt och nivåstyrt där ljuden är antingen högre eller lägre. Det finns ingen översättning mellan vänster och höger eller framåt och bakåt. Stereo ger en ny ljudscen som gör att ljud kan panoreras åt vänster och höger. Ger en mycket större känsla och kontroll över förgrunden och bakgrunden.
Stereouppspelning:konsumerande
Våra lyssnarvanor började förändras för 60 år sedan med införandet av stereo i både studior och hem. Uppspelning av befintliga inspelningar via stereohögtalare blir en dual-mono som använder samma signal för båda kanalerna.
Vi ser en liknande trend idag med surroundljudsystem och att skicka en stereosignal genom mer än två högtalare. Förstärkare ger dig möjligheten att spela upp i stereo eller mata stereosignalen genom surroundsystemet. Ett varningens ord, flerkanals högtalarkonfigurationer för de främre vänstra och högra kanalerna använder olika placeringsvinklar. Det är vanligt att ingenjörer använder flera A- och B-kanaler för att mixa mot flera högtalarkonfigurationer. För en bättre förståelse av högtalarnas placering och orientering kan du hänvisa till vår artikel om Monitoring Sound in Post.
Inspelning
Inspelning i mono är normen för de flesta studioapplikationer:dialog, sång, foley och instrumentinspelning. Dessa ljud är i sig oriktade eller panoreras senare i mixen. Dialog står nästan alltid i centrum, effekter placeras där de behövs och instrumentala spår läggs i lager och panoreras efter smak.
Stereoinspelning blir lite knepigare eftersom vi måste skilja mellan användningen av stereomikrofonmönster eller att använda två mikrofoner på ett enda stereospår, vi kommer att täcka båda.
Du bör fråga dig själv hur en stereoinspelning kommer att gynna ditt projekt. Att närbilda en källa görs bäst i mono eftersom det inte finns mycket utrymme för en stereobild att bildas. Men det är vettigt att använda ett stereospår när du spelar in samma källa på avstånd, mer om det nedan.
Diskutrymme är ett mindre problem idag än för 10 år sedan, men vi riskerar fortfarande att artificiellt blåsa upp projektstorlekar genom onödig användning av stereospår.
Monoinspelning
Vi spelar in röst- och ADR-spår i mono med en enda mikrofon eftersom de vanligtvis sitter i mitten och stereo ger få vinster i det här fallet.
Multi mic-inspelningar av en enda källa i mono kan ge fantastiska bidrag till din stereobild, detta är vanligt när du spelar in musik och är jämförbart med att använda flera kameror för att fånga samma scen.
Vi älskar att göra det här med gitarrer där en enda tagning inspelad med flera mikrofoner blandas och panoreras för att skapa ett fylligare ljud. En enda gitarr får så mycket mer täthet! Mikrofoner har sina egna egenskaper och det här är bara ett sätt att dra nytta av dem.
Varför inte ha båda?
Truminspelningar är ett bra ställe att börja en övergång från mono till stereo. Beroende på musikstilen kan du använda ett mer komplext tillvägagångssätt med 10 eller fler mikrofoner inspelade på monospår. Inspelning av flera mikrofoner är vanligt med rock och dess underordnade genrer. Särskilt när man söker ytterligare definition och isolering. Dessa multimikrofoner innehåller alltid overhead-mikrofoner och kan lika gärna vara ett mono- eller XY-stereopar. Overhead- och rumskanalerna går ut åt vänster och höger och är en viktig del av stereobilden.
Rumsmikrofoner är också vanliga i musikinspelningar, vi rekommenderar att du använder ett par under trumspårningssessioner för att fånga hur kitet sitter i rummet och utnyttja rummets naturliga reflektioner. Du kan använda en enda rundstrålande mikrofon, åtskilda mono- eller stereopar – panorera efter behov.
Vi kommer att avsluta det här avsnittet med en hybrid truminspelning med ett rundstrålande och stereopar. Placera omni på trummisens sida nära snare, hi-hat och kick. Flytta runt mikrofonen tills du uppnår en bra balans mellan alla trummor och cymbaler, detta är en bra övning för att balansera låga, mellan och höga. Vi rekommenderar ett stötfäste för att minska mekaniska vibrationer och kompensera för eventuell lågfrekvent känslighet. En cardioid kondensatormikrofon är en lämplig ersättning om den rundstrålande mikrofonen inte balanserar. Experimentera gärna med stereoparet som overhead eller rumsmikrofoner från publikens perspektiv. Denna inspelning är en demonstration av fördelen med rumsmikrofoner på ett trumsets stereobild. De fångar trummisens rörelse över satsen och ger den lite utrymme att andas.
Stereoinspelning
Orkesterinspelningar ledde till skapandet av några av de ursprungliga stereoinspelningsteknikerna, case and point Decca Tree-mönstret. Vi bör sträva efter att i huvudsak fånga vad som är en självstyrande blandning och förbli så trogen källmaterialet. Bandet, dirigenten och akustiken ger redan ljudbilden, nivåerna och panoreringen.
Även om ovanstående för det mesta stämmer, är det inte ovanligt att förstärka vissa sektioner med dedikerade mikrofoner och overhead-mikrofoner. Detta ger dig större flexibilitet under mixdown för att bibehålla den övergripande balansen, markera avsnitt eller åtgärda eventuella oegentligheter.
Plats
Miljöinspelningar och stereo går hand i hand, det är därför de flesta fältinspelare levereras med en stereomikrofonkonfiguration direkt. Zoom H1 skulle inte vara så mångsidig om den spelades in i mono med en enda rundstrålande mikrofon. Dessa blockflöjter lämpar sig väl för att spela in direkt ljud, miljö och repetitioner. De senare kategorierna är väl betjänta av stereomikrofoner som fångar fokuspunkterna, reflektionerna och rörelsen i rummet. Dessa signaler talar om för våra hjärnor hur man uppfattar ett utrymme som vi aldrig har sett.
Nyhetssändningsplatsfilmer använder stereoinspelningar fantastiskt eftersom de fångar de signaler som nämns ovan. Dialog är vanligtvis mono, inspelning av platsljud i stereo är meningsfullt eftersom tittaren inte är begränsad till att höra ljud som är i bildruta, till exempel etablera bilder.
Cinéma vérité
Cinéma véritié föddes ur en önskan att tillföra realism till filmiska format och möjliggjordes genom miniatyriseringen av ljud- och videoinspelningsutrustningen som krävs för att spela in synkroniserade filmer. Avsikten är att ge en extra känsla av verklighet genom avsiktlig användning av kameran för att bryta den fjärde väggen och framkalla respons.
Direktbio
Detta är filmstil från samma period och liknar Cinéma vérité, där direkt Direct Cinema divergerar är dess fokus på och att vara en dokumentärgenre. Den växande portabiliteten gjorde det möjligt för genren att använda handhållna kameror i sin strävan efter realism och sanning. Detta gav ett rått och oredigerat fönster in i världen det fångade.
Redigering och mixning
Det sista du vill ha är en platt klingande mix som saknar bredd och känns mitttung. Du bör alltid göra en snabb passning av utjämning och panorering under redigeringsfasen innan du börjar lägga in någon bearbetning. Det här är några av dina mest kraftfulla verktyg för att bygga en stark grund för din mix.
Vi kommer att lämna surroundljudsblandning utanför ekvationen i den här artikeln och fortsätta vårt fokus på stereo. Din mix kommer att vara en samling mono- och stereospår som dirigeras till en stereoutgångskanal. Projekt av växande storlek och komplexitet måste ta hänsyn till fasen, särskilt i masterproduktionsstadiet. Fasproblem kan bidra till förlust av klarhet, leriga och ljud som tar ut varandra.
Stereospåren och paren i din mix är som väggarna i ett rum och monospåren är möblerna. De arbetar båda tillsammans för att förmedla rummets karaktär och skala.
Hybridtruminspelningen från tidigare visar detta, omni eller cardioid fångar kitet och definierar det som en funktion, men stereoparet definierar det inom utrymmets gränser.
Dialog panoreras till mittkanalen med det största undantaget när dialogrörelser återges över skärmen. Till exempel från vilket håll kommer dialogen på skärmen? Panorering av ljudet till höger leder till att någon kommer in eller talar utanför skottet.
Mono summering
Beroende på din DAW kommer detta antingen att vara en funktion på din utgångsbussen, en plugin eller båda. Dessa funktioner låter dig summera din mix till mono och hjälper dig att hörbart upptäcka eventuella fasproblem. Din mix kommer tillfälligt att förlora sin stereobild, men den övergripande balansen och karaktären bör förbli i stort sett desamma. I Logics värld kan detta göras med Direction Mixer-plugin, vi rekommenderar starkt att du använder detta tillsammans med Correlation Meter-plugin för att kvantifiera vad du hör i en graf.
Feskstereo
Det finns några vanliga tekniker för att få monosignaler att låta bredare eller mer spridda. Vi rekommenderar plugins som Stereo Spreader in Logic, denna konverterar en monokanal till stereo. Det hjälper till att trycka ljudet längre ut till vänster och höger kanal för att få en bättre balans. Du kan använda stereofördröjningsplugins för att skapa en liten fördubbling som lägger till extra textur och även trycker ljudet längre ut.
Mono vs stereo – stereo är fortfarande kung
Att ha en pålitlig och korrekt stereoinstallation är fortfarande ett måste under 2020 och är fortfarande standardmixningsformatet. Surroundljudspår mixas ner till stereo i frånvaro av ett surroundsystem. Istället för monosummering måste surroundspår kontrolleras i stereo under posten.
En stereofältinspelare är ett måste och ett pålitligt sätt att fånga repetitioner och platsljud. Speciellt som referensmaterial att använda för att utarbeta detaljerna innan man går vidare med produktionen.
Börja prova några av dessa tekniker själv om du inte redan har gjort det. Jag hoppas att du njuter av allt nyfunnet utrymme i dina mixar!
Referenser
- Decca-trädbilder
- https://en.wikipedia.org/wiki/File:.Decca_tree.jpg
- Zooma H1
- https://zoomcorp.com/en/gb/handheld-recorders/handheld-recorders/h1n-handy-recorder/
- Hur man övervakar ljud i post
- https://www.videomaker.com/article/c04/18401-how-to-monitor-sound-in-post